Rêver et décider d'ouvrir une boutique de mode de niveau international n'est que la première étape, mais le travail ne s'arrête pas là. Même si l'entrée dans le paysage mondial peut susciter beaucoup d'enthousiasme et d'espoir, il peut souvent être difficile de survivre et de prospérer.

Le secteur de la vente au détail de mode est devenu très compétitif au fil du temps. De plus, il y a beaucoup de choses à faire et à planifier lors de la formulation du plan d'affaires. Même si les opportunités sont infinies, un peu de conseils ne fait jamais de mal !

Pour vous faciliter la tâche et vous faciliter la tâche, voici quelques facteurs à prendre en compte si vous souhaitez développer votre boutique de mode à l'international :

1. Connaître votre niche de marque de mode

Même dans l'industrie de la mode, il existe de nombreux domaines d'activité. Connaître votre créneau en tant que marque de mode est l'une des étapes les plus sous-estimées et les plus cruciales qui peuvent vous aider à vous démarquer dans un secteur aussi saturé. En effet, le business plan que vous formulerez sera basé sur votre créneau.

Cela peut impliquer de prendre des décisions très générales, par exemple si vous souhaitez vous spécialiser dans les vêtements, les sacs ou les chaussures ; et cela peut aussi signifier prendre des décisions plus minutieuses, comme choisir de vous spécialiser dans le street style ou les vêtements de sport, la mode rapide ou les vêtements haut de gamme.

Bien que certaines niches soient très différentes les unes des autres, certaines limites sont floues. Il est également important de connaître votre créneau pour utiliser les matières premières, décider des prix, des bénéfices et bien plus encore.

Voici la liste des éléments que vous devez garder à l'esprit avant de choisir un créneau pour votre marque de mode :

• Les marques de mode de premier plan offrant les prix les plus élevés, l'exclusivité et la créativité comprennent les marques de luxe et les marques de créateurs de mode. Bien que les marques de luxe restent moins réactives aux changements géographiques, démographiques et saisonniers qui se produisent, les marques de créateurs de mode sont plus réactives et restent donc sensibles à la localisation.
• Viennent ensuite les marques haut de gamme et les marques haut de gamme de fast fashion. Les marques haut de gamme, telles que Diesel, Boss, Bull et Shark, sont moins réactives par rapport à l'emplacement, tandis que les marques premium Fast telles que Sandra et Pinco sont plus réactives par rapport à la situation géographique.
• Enfin, les enseignes de grande distribution comme Gap et Uniqlo restent moins réactives en termes de localisation et de saisonnalité, tandis que les enseignes de mode rapide comme H&M, Zara, Mango, Bershka, etc. sont sensibles à la localisation.

Il convient également de noter que la vente de produits emblématiques sera également moins affectée par la localisation et d'autres facteurs. Par exemple, le Wayfarer de Ray-Ban, le sac Kelly d'Hermès, la veste Business d'Armani.

2. Passez au numérique avec votre entreprise de mode

Une expérience de commerce électronique n'est plus un rêve lointain ou quelque chose de réservé au futur, c'est le présent ! De plus en plus de consommateurs optent pour les achats en ligne, en particulier en ces temps difficiles de pandémie mondiale.

Le nombre de consommateurs qui font des achats sur des plateformes de commerce électronique ne devrait qu'augmenter dans un proche avenir. Prenons l'exemple de plateformes de mode telles qu'Asos, Nasty Gal, Revolve, Pretty Little Thing, Shein et bien d'autres, elles ont pris le contrôle de l'industrie de la mode rapide en un rien de temps.

Par conséquent, si vous souhaitez établir une présence mondiale de votre marque de mode, vous devez vous assurer de mettre en place une plate-forme robuste que les acheteurs de mode pourront utiliser facilement. Cela vous aidera à populariser vos vêtements auprès de groupes démographiques polyvalents et diversifiés, ainsi que d'un public cible plus large.

Voici certains des conseils que vous devez garder à l'esprit lors de la configuration de votre plateforme de commerce électronique :

• Faites une présentation simple mais excellente pour la mise en page de votre plateforme. Ici, vous pouvez choisir des thèmes tels que le minimalisme et des combinaisons de couleurs comme les pastels ou le monochrome pour une finition claire et nette.
• Offrez une expérience d'achat plus personnalisée à vos clients. Vous pouvez inclure des remises d'anniversaire, des chèques-cadeaux d'anniversaire, des kits de style personnalisés basés sur des commandes précédentes, des vêtements fabriqués sur commande, des programmes de fidélité et bien plus encore, en fonction de votre budget.
• Assurez-vous d'un système de filtrage clair et facile pour distinguer les catégories de produits. Cela peut inclure la catégorie de produit, la taille, la fourchette de prix, le tri par, la couleur, le tissu et le matériau, le type de coupe, etc.
• Soyez transparent sur toutes les évaluations et avis des différents consommateurs. Cela aide les clients à obtenir une opinion honnête des autres utilisateurs.
• Il est très important de disposer d'un support client rapide. Offrez à vos clients la possibilité de discuter en direct avec votre équipe chargée des dossiers clients et essayez de répondre dans les 24 à 48 heures en proposant une solution utile à leurs questions.Le
• fait de ne pas mentionner clairement les coordonnées peut être un véritable facteur décisif. Par conséquent, assurez-vous d'afficher clairement les informations de contact, qui doivent inclure un numéro de téléphone ou un numéro gratuit, un identifiant e-mail et un lien vers les pages de réseaux sociaux.

Une fois que vous avez créé votre site Web ou votre application, la meilleure chose à faire est d'avoir une présence active sur les réseaux sociaux. Cela inclut le fait d'avoir une page Facebook, un compte Instagram et vous pouvez même vous assurer de l'utilisation de plateformes comme Twitter et Snapchat. N'oubliez pas d'être cohérent et de créer votre esthétique.

3. Investir dans la communication et le marketing de la mode pour une marque de mode

Nous ne pouvons pas souligner l'importance de la communication sur la mode. C'est une chose d'avoir une vision et une marque auxquelles on croit, mais c'en est une autre de faire croire aux autres. Afin de vous assurer que le message de votre marque atteint un maximum de consommateurs, vous devez travailler sur l'image de marque et la communiquer correctement. Cela peut se faire par le biais d'un mode écrit ou verbal, de supports visuels et audiovisuels, ou d'une combinaison des deux.

Une stratégie de communication efficace dans le domaine de la mode peut constituer l'épine dorsale de votre entreprise. La communication de mode est un domaine qui peut aider les marques de mode à transmettre le bon message à leur public par des moyens verbaux, écrits, visuels et audiovisuels et à faciliter davantage les contacts.

Vous avez peut-être remarqué que très souvent, les consommateurs n'achètent pas un produit. Ce qu'ils achètent, c'est une histoire, un rêve, une vision, une esthétique, un patrimoine, une culture et quelque chose qui les impressionne vraiment. Ainsi, lorsque vous communiquez votre marque au public, assurez-vous d'investir correctement dans le marketing, la photographie, le stylisme, le merchandising visuel, l'affichage, les articles créatifs et le journalisme de mode, la publicité, les relations publiques et l'affichage. Cela s'applique à la fois aux boutiques hors ligne et en ligne.

L'esthétique de votre fil Instagram, la présentation des vitrines en magasin, l'aménagement de votre magasin, quelque chose d'aussi simple que la création de bobines de mode, l'utilisation du marketing d'influence ; tout cela relève de la communication mode. La communication et le marketing de la mode ne se limitent pas aux produits, mais devraient également s'étendre à l'expression de soi et à l'identité par le biais de la mode.

4. Réseautage et création de liens avec les acteurs de l'industrie de la mode

Le réseautage et l'établissement de liens dans l'industrie de la mode peuvent vraiment changer la donne si vous le faites correctement. Votre boutique de mode pourrait atteindre des objectifs importants grâce au bouche-à-oreille et en connaissant les bonnes personnes. Cependant, cette industrie étant devenue très saturée au fil du temps, cela peut représenter un défi pour les magasins de mode émergents et les petites entreprises.

Mais comme la mode est une question d'expression de soi et d'identité, le réseautage ne peut être ignoré. Qu'il s'agisse d'obtenir les meilleures offres, de populariser votre boutique, d'attirer plus de clients grâce à des recommandations, d'avoir la chance de présenter votre collection lors de défilés de mode, le réseautage peut ouvrir de nombreuses portes !

Pour tous les débutants, vous pouvez établir des liens dans l'industrie de la mode en prenant note des points suivants :

• Vous pouvez rencontrer de nouvelles personnes en participant à des ateliers, des conférences, des événements et des salons professionnels. Ce serait un avantage si vous portiez votre propre marque.
• Vous pouvez utiliser des plateformes en ligne, notamment LinkedIn et Instagram. Consultez des plateformes comme Fashion Mingle et Sociomix. Sociomix est une plateforme inclusive pour les débutants et les professionnels où l'on peut effectuer une gamme d'activités telles que la liste des produits, la création de journaux intimes, de lookbooks et de tenues.
• Vous pouvez suivre des cours de courte durée pour approfondir vos connaissances, vous exposer à l'industrie et nouer des liens.
• Vous pouvez vous abonner et faire partie de diverses communautés de mode et de style.
• En tant que débutant, vous devez être ouvert aux collaborations et rechercher des collaborations avec d'autres designers, influenceurs, stylistes, agences de marketing, etc.
• Vous devez également développer des relations étroites avec des agences telles que les agences de mannequins et les agences de stylistes.
• Une fois que vous avez établi quelques liens et que vous souhaitez les développer, vous pouvez organiser vos propres événements et envoyer des invitations à vos contacts et au-delà.
• Lorsque vous participez à un événement, assurez-vous toujours d'avoir votre argumentaire de vente prêt. Vous ne savez jamais qui vous pourriez rencontrer !
• Et surtout, soyez gentille, amicale, honnête, authentique et confiante.

5. Combiner des articles de mode contemporains et classiques

La mode est un secteur qui évolue rapidement. Les tendances vont et viennent comme les trains sur un quai, il faut faire en sorte de ne pas rater son arrêt ! Cela signifie que pour faire partie de cette industrie, vous devez probablement manger de la mode, vivre la mode, boire de la mode et respirer la mode. Non, pas littéralement ! Mais si vous voulez vous débrouiller et gagner votre vie grâce à votre marque de mode, vous devez vous assurer de rester au courant des dernières tendances de la mode.

Pour rester au courant des tendances qui vont et viennent :

• Vous pouvez suivre les influenceurs de la mode sur les réseaux sociaux,
• Vous pouvez prendre l'habitude de lire les actualités de la mode sur des plateformes fiables telles que Business of Fashion, WWD, Who What Wear, Vogue et d'innombrables autres magazines et plateformes,
• Vous pouvez regarder des défilés de mode et des fugueurs,
• Vous pouvez faire attention au style des célébrités,
• Vous pouvez vous inspirer des dernières tendances de la mode sur Pinterest, et
• Vous pouvez parcourir la plateforme de détaillants en ligne avant-gardistes tels que Revolve, Barneys, JeffreyNewYork, Sociomix et Saks.

Même si vous choisissez de ne pas ouvrir une marque de mode rapide, il sera difficile d'échapper à l'effet indirect de la mode rapide. Bien qu'il soit important de suivre les tendances et de les intégrer à vos produits, il est également important d'apporter une touche à votre signature et à votre style classique. Il est plus facile de se perdre dans le dynamisme effréné de la mode, mais il est important de créer une identité authentique au sein d'un paysage en mutation qui vous permettra de vous démarquer.

Vous pouvez prendre l'exemple des marques qui dominent l'industrie de la mode depuis un certain temps déjà et chacune d'entre elles possède un style caractéristique qui reste constant pour presque tous leurs modèles. L'esthétique maximaliste de Gucci, le logo Medusa classique de Versace, la semelle rouge de Christian Louboutin ne sont que quelques exemples, pour commencer.

6. Donner la priorité à la durabilité dans la mode

La durabilité est une nécessité du moment et pas seulement une tendance. La durabilité dans la mode fait référence à un effort conscient visant à favoriser un changement positif dans la mode afin de minimiser les dommages causés à notre écosystème, de garantir la justice sociale et d'économiser pour les générations futures. Cependant, cela n'a pas toujours été la priorité de l'industrie de la mode et a eu de graves conséquences.

Selon We Forum, « la production de mode représente 10 % des émissions de carbone de l'humanité, assèche les sources d'eau et pollue les rivières et les ruisseaux. Qui plus est, 85 % de tous les textiles sont mis à la décharge chaque année. Et laver certains types de vêtements envoie des milliers de morceaux de plastique dans l'océan. »

La mode a joué un rôle actif dans l'appauvrissement et l'exploitation de notre environnement et il est grand temps de prendre des mesures conscientes pour y remédier. Votre marque de mode peut en dire long et entrer en contact avec des acheteurs plus conscients si vous inculquez des pratiques durables, grâce à une prise de conscience croissante et à une prise de conscience environnementale.

Certaines des marques de mode les plus durables qui se sont fait connaître et dont vous pouvez vous inspirer sont : Stella McCartney, Nanushka de Sandra Sandor, Vivienne Westwood, Phipps de Spencer Phipps, Ocean ZEN de Steph Gabriel, Rag & Bone de Marcus Wainwright, et bien d'autres encore.

Pour rendre votre marque de mode plus durable et éthique :

• Vous devez définir clairement votre éthique en termes de durabilité
• Vous pouvez choisir des fournisseurs qui optent pour une approche durable et suivre leur approche
• Vous pouvez envisager de passer à des matériaux biosourcés qui se décomposent facilement
• Vous devez faire un effort conscient pour réduire vos déchets
• Vous pouvez recycler et recycler le stock restant
• Vous devez garantir un environnement de travail équitable et sûr
• Vous pouvez utiliser des emballages écologiques, éviter le plastique
• Vous devez passer à une production éthique et sans cruauté envers les animaux
• Vous devez faire entendre votre voix en tant que marque de mode et en tant qu'individu

7. Réaliser des études de marché approfondies sur l'industrie de la mode

Si vous envisagez de vous lancer à l'international, vous devez effectuer une étude approfondie du marché, car les entreprises peuvent souvent avoir du mal à survivre. De nombreux facteurs doivent être pris en compte, tels que l'expédition internationale. Étant donné que l'essentiel est de mondialiser votre boutique de mode et la présence en ligne de votre marque, vous devez également faire vos recherches en ce qui concerne divers facteurs.

Par exemple, vous devez investir suffisamment de temps et d'efforts pour vous familiariser avec les centres de distribution les plus adaptés à vos besoins. Le fait d'avoir des liens avec des centres de distribution renommés augmentera également votre crédibilité auprès des clients.

Les gens hésitent souvent à faire des achats sur des sites internationaux, car ils peuvent également se procurer les mêmes articles dans leur pays d'origine. Dans ce cas, présentez des offres intéressantes à vos clients, telles que des incitations à la livraison supérieures à un prix donné fixé pour une commande minimale. Lorsque vous choisissez votre agence de livraison, assurez-vous de choisir quelqu'un qui propose des remises sur les envois en vrac et d'autres programmes de réduction des coûts de ce type.

Assurez-vous également d'avoir un convertisseur de devises précis sur votre site Web. Au cas où cela serait nécessaire, demandez l'aide d'un rédacteur bilingue pour un traducteur linguistique sur votre site Web. Pour éviter les retours, assurez-vous de faire preuve de transparence en ce qui concerne le matériau utilisé, les tailles et les couleurs.

Voici une liste de quelques points qui peuvent vous aider à formuler un plan d'affaires plus efficace pour votre marque de mode :

• Recherche sur le trafic et l'accessibilité

Un trafic important ne signifie pas nécessairement de plus en plus de clients. Cependant, si le trafic est composé de consommateurs cibles, cela implique davantage de clients. L'accessibilité est un autre aspect important qui ne peut être ignoré à aucun prix.

Dans le cas d'une plateforme en ligne, vous devez suivre le trafic de votre plateforme et rechercher des moyens de générer plus de trafic vers votre application ou vos sites Web.

• Estimation du coût de la localisation et de la technologie

Cela comprend le caractère abordable du loyer, les impôts fonciers, les coûts d'entretien et de sécurité, ainsi que les frais de transport du matériel des entrepôts ou des grossistes au magasin de détail. Lors de l'élaboration du modèle commercial, il faut avoir une idée des ventes et des bénéfices approximatifs que l'on pourrait réaliser et vérifier si cela serait suffisant pour couvrir les frais de localisation.

Cependant, il faut également tenir compte du fait que l'emplacement initialement abordable par rapport à l'emplacement que l'on pourrait couvrir plus tard varie et, dans la plupart des cas, ne fait que s'améliorer. Si vous ne souhaitez pas ouvrir de boutique physique pour votre marque de mode, vous pouvez opter pour une boutique en ligne uniquement. Cela signifierait que vous pourriez économiser de l'argent sur le loyer et les autres dépenses liées à l'emplacement physique, mais que vous devrez dépenser davantage pour les livraisons.

• Étudiez les concurrents du secteur de la mode voisin

Les magasins ouverts dans les zones voisines peuvent soit contribuer à augmenter les ventes, soit à les faire chuter dans une large mesure. Ici, le rôle des biens supplémentaires ou complémentaires prend place. Si le magasin voisin vend des articles supplémentaires ou des articles qui peuvent être remplacés, cela pourrait avoir un impact négatif sur votre activité. Cependant, si les magasins voisins vendent des articles complémentaires, cela pourrait avoir un impact positif sur l'entreprise.

Par exemple, si l'on envisage d'ouvrir un magasin de mode rapide et que les magasins voisins ne sont que des magasins de mode rapide, cela pourrait accroître la concurrence. Cependant, si les magasins voisins proposent des activités complémentaires, comme un magasin de chaussures ou un salon, cela pourrait également aider à attirer leurs clients dans votre magasin.

Dans le cas d'une marque de mode en ligne, vous devez vous tenir au courant de ce que font les autres plateformes. Vous pouvez vous inspirer mais aussi réfléchir à des stratégies qui peuvent faire briller votre plateforme.

• Étudier la population et le type de foule dans les régions géographiques

Lorsqu'une personne doit choisir un endroit pour ouvrir ses magasins de détail, il faut d'abord étudier très attentivement la population et le type de foule que représente cette zone. À cette fin, on peut s'adresser aux entreprises locales, consulter les données démographiques de la chambre de commerce, etc.

Pour les boutiques en ligne, il est important de connaître votre public cible afin de définir clairement qui sont vos clients et de savoir si le type de produits que vous vendez cible le type de public de la région et des régions voisines ou non.

Par exemple, dans le cas d'une boutique hors ligne, si le public cible est constitué de personnes d'âge moyen, l'ouverture d'un magasin dans une zone proche des bureaux sera très bénéfique et réduira également certains coûts de publicité. Une autre chose à garder à l'esprit est le revenu de la population. Les pays les moins développés ou les plus pauvres n'ont pas suffisamment de revenus disponibles pour être consacrés à la mode. Ils tournent uniquement autour de l'essentiel et du développement.

Vous trouverez ci-dessous un briefing sur la population et le public cible de trois des principaux marchés de la mode du monde.

La mode en Europe

L'Europe est connue pour être le pays de la mode et est connue pour son style incroyable. Leurs vêtements sont très haut de gamme, élégants et inspirent également les tendances de la mode dans d'autres endroits. Leur mode est connue pour leurs coupes épurées et simples, leurs motifs texturés au lieu de motifs audacieux, leurs tons plus neutres, leurs couleurs coordonnées avec les saisons, et même leurs vêtements simples ne sont pas basiques.

L'Europe est animée par des valeurs qui sont encore aujourd'hui représentatives de la qualité de l'esthétique de la beauté. Tout le mérite revient à la volonté des premiers princes, rois et ducs qui aimaient et inspiraient l'amour pour la création d'objets.

Le marché du luxe et de la mode en Europe est si important qu'il représente plus de 3 % de son PIB. C'est une source majeure d'emplois, le principal moteur de la croissance et un champion commercial couvrant plus de 70 % du marché mondial du luxe et de la mode. Cependant, même en Europe, bien que tous les lieux partagent leur amour commun pour la mode, le luxe, le vin, les bijoux et l'amour, leur public cible diffère toujours d'un endroit à l'autre.

Alors que la France met davantage l'accent sur la culture, l'identité, l'intemporalité, le patrimoine et l'art de vivre en matière de mode. L'Italie, en revanche, est moins axée sur le patrimoine passé que sur l'excellence de l'ensemble de la chaîne de valeur. Il se concentre sur d'autres aspects de la mode tels que l'innovation, la « dolce vita » et le marché haut de gamme.

L'industrie de la mode française est connue sous le nom de Comité Colbert ou industrie de la culture et de l'identité, tandis que l'Italie est connue sous le nom de Fondazione Altagamma ou industrie de l'excellence. Le marché principal de Paris est également la couture, Londres se concentre sur la mode haut de gamme et Milan s'occupe largement du prêt-à-porter ou des articles de prêt-à-porter.

La mode aux États-Unis

Lorsque l'on fait la transition entre l'Europe et l'Amérique, l'une des différences les plus évidentes réside dans la mode contrastée dans les deux domaines. En parlant de mode masculine, l'une des principales différences réside dans l'utilisation des accessoires.

En Europe, il existe un marché plus large pour les accessoires pour hommes tels que les écharpes, les chapeaux, les sacs pour hommes et les cravates. Aux États-Unis, les femmes se concentrent davantage sur le niveau de confort en matière de mode. D'autre part, les femmes européennes se concentrent davantage sur les apparences.

La mode millénaire dans les deux domaines est plus ou moins la même. Cela est probablement dû à l'influence de l'industrie musicale et cinématographique américaine. Bien que la mode européenne soit légèrement plus sophistiquée, la mondialisation a presque brouillé la frontière entre les deux en ce qui concerne la mode pour adolescents. Les meilleurs designers américains tels que Ralph Lauren, Calvin Klein et Marc Jacobs peuvent être étudiés pour en savoir plus sur ce que veulent ou recherchent les Américains. Alors que la mode européenne est très attachée à la texture, la mode américaine privilégie les motifs avant la texture.

Les États-Unis ont également signé l'ACCORD DE LIBRE-ÉCHANGE qui donne à l'industrie de l'habillement et du textile la possibilité d'entrer gratuitement sur le marché mondial. Cela lui a permis de bénéficier de droits intellectuels améliorés ainsi que de faibles taux tarifaires.

La mode en Asie

Cela fait longtemps que le centre de gravité de l'industrie de la mode se déplace progressivement de l'ouest vers l'est. La croissance du PIB de l'Asie reste supérieure à celle de l'Europe et contribue en grande partie à l'essor du marché du luxe et de la mode en Asie.

Le marché asiatique de la mode a connu une croissance substantielle, non seulement en raison de l'arrivée de nouveaux consommateurs, mais également en raison de l'essor de la technologie. Il progresse à un rythme beaucoup plus rapide que les marchés classiques basés en Italie ou à Londres. Le Japon a toujours aimé la mode et Hong Kong a reçu le titre de centre mondial de la mode plusieurs fois de suite.

L'industrie de la mode asiatique est également davantage axée sur la durabilité. Le marché de la mode asiatique recherche également un mélange de styles traditionnels et de styles occidentaux. La semaine de la mode de Hong Kong est quelque chose que la plupart des grands créateurs attendent avec impatience. L'Asie est également riche en street style dans lequel le Japon a joué un rôle majeur dans le monde entier pour le populariser. Les Émirats arabes unis, Dubaï, le Tibet, Singapour et l'Inde sont d'autres acteurs majeurs de ce secteur en Asie du Sud.

Nous pouvons en voir de nombreux exemples. Récemment, Anita Dongre, une marque indienne, a ouvert son magasin à New York. La mode indienne est principalement axée sur les bijoux et les vêtements ethniques. Les saris indiens sont si célèbres qu'ils sont portés même en Occident. L'Inde est également un marché rentable où les entreprises de mode mondiales viennent vendre leurs produits. Gentle Monster, une marque de mode coréenne, parvient à obtenir des investissements auprès de capital-investissement soutenus par LMVH.

Le coût de fabrication est également inférieur à celui d'autres régions, ce qui rend l'Asie d'autant plus adaptée en tant que marché. Il existe une abondance de publics cibles de toutes sortes qui sont prêts à dépenser. De plus, le coût de fabrication est faible et les marges bénéficiaires peuvent donc être augmentées de manière optimale.

8. Exécutez votre business plan de mode

Une fois que vous avez choisi votre créneau, effectué une étude de marché approfondie, créé des plateformes numériques, établi des liens, étudié vos concurrents et formulé un plan d'affaires de premier ordre, la meilleure chose à faire est de tester ! Il y a une forte probabilité que les choses ne se passent pas exactement comme vous l'aviez imaginé dès le premier essai. Mais au cours du voyage, vous découvrirez et apprendrez beaucoup de choses. Testez donc différents plans et stratégies, voyez ce qui convient le mieux à votre vision et préparez-vous à réaliser des bénéfices !

Conclusion

Vous avez déjà fait le premier pas en visualisant votre rêve et en élaborant un plan. Certaines situations et des recherches approfondies peuvent souvent demander beaucoup de temps et d'énergie, mais cela ne fera qu'augmenter les chances d'un lancement réussi. Donc, si vous voulez étendre votre gamme de vêtements à l'international, continuez à travailler jusqu'à ce que vous obteniez de l'envergure !