Critique et analyse du film Uncut Gems

Si nous devions décrire une période de 12 mois de réalisation de films, 2019 serait certainement l'année des moments choquants avec les personnages. Qu'il s'agisse du coup de cœur déchirant de Waves en milieu de film, de la révélation cachée et cachée de Parasite, de la finale brutale et de la terre brûlée de Joker ou du sacrifice héroïque et culminant d'Avengers : Endgame, les films de 2019 regorgeaient de rebondissements puissants et inattendus.

Mais peut-être qu'aucun rythme narratif n'a été aussi viscéral, tragique et haletant que la conclusion d'Uncut Gems.

Bien que Good Time soit une histoire imaginative, parfois décousue, Uncut Gems est l'opus phare des Safdies : une étude de personnages sombres qui attirera le public accroché au bord de son siège, pour finalement le laisser stupéfait et à court de mots.

Josh et Benny ont passé une décennie à créer Uncut Gems, expliquant avoir subi plus de 150 réécritures du script.

L'histoire suit Howard Ratner (Adam Sandler), un propriétaire de bijouterie égocentrique, manipulateur et impulsif, qui, en raison de sa grave addiction au jeu, doit se lancer dans une course contre la montre de plus en plus improbable et chaotique afin de rembourser un groupe d'usuriers menaçants, tout en équilibrant d'autres charges financières croissantes et une vie de famille en ruine.

Uncut Gems y parvient en allant à contre-courant du cinéma classique de style hollywoodien, en se délectant de la complexité de son sujet, tout en mettant l'accent sur un protagoniste anti-héros peu flatteur et sur des personnages secondaires dont la moralité est tout aussi débridée et discutable.

Le film, qui contient tant de préfigurations narratives et de détails sur les personnages en un clin d'œil et vous les manquerez, nécessite plusieurs visionnages pour vraiment apprécier son brillant scénario à plusieurs niveaux.

Dans une scène particulièrement bien écrite, Howard fait irruption au milieu d'un centre d'entraînement de la NBA, vole un ballon de basket et dribble sur le terrain, commentant comme s'il jouait un vrai match. Sans égard aux autres joueurs présents à la mêlée, Howard frappe un tir en déclarant haut et fort qu'il (le joueur) doit marquer. Quelques instants plus tard, il fait fièrement son jogging chez Demany (Lakeith Stanfield), son partenaire commercial, agité, qui lui refuse l'accès aux vestiaires, laissant Howard se sentir vaincu et seul.

Cette scène, bien que brève, est emblématique des grands thèmes du film et illustre la remarquable capacité des Safdies à utiliser chaque image et chaque ligne de dialogue pour raconter un récit grandiose et global.

Howard Ratner est un joueur compulsif. En s'exclamant qu'il ne pouvait pas s'empêcher de marquer (parier), le personnage révèle beaucoup de choses sur ses propres problèmes profonds. Peu importe le montant qu'il perd ou la faiblesse de ses chances, Howard cherchera toujours à atteindre un nouveau sommet de jeu, plus grand et plus dangereux les uns que les autres.

La fin ultime de Howard est largement annoncée tout au long du film, à la fois par des dialogues précis et des repères visuels efficaces.

Phil (Keith Williams Richards), l'un des principaux agents de recouvrement, dit très tôt à Howard qu'il va pelleter la terre sur sa tombe et que c'est lui qui finit par abattre Howard dans les derniers instants du film.

Le film fait référence à « Dormir avec les poissons », un langage mafieux courant pour désigner la mort. À une occasion, Howard reçoit une précieuse gemme d'opale noire, un objet qui est expédié littéralement dans une boîte contenant des poissons morts. Dans un autre cas, Howard essaie de sauver son poisson de compagnie, mais celui-ci finit par mourir.

Ce qui rend Uncut Gems si captivant, c'est en grande partie l'équilibre du film entre une tension dramatique percutante et une comédie noire époustouflante. Les Safdies reconnaissent que les individus fluctuent entre différents états émotionnels. C'est pourquoi leur engagement à la fois sérieux et légèreté contribue à ancrer le film et à créer un sentiment de réalisme.

Lorsque Howard demande à Gary (Mike Francesa), son bookmaker, de placer un pari à enjeux élevés, Gary déclare sans ambages que c'est le pari le plus absurde dont il ait jamais entendu parler. Un Howard imperturbable, au sourire plein de dents, répond joyeusement qu'il n'est pas d'accord, avant de faire une pause et de répéter, sur le même ton joyeux, « Je ne suis pas d'accord avec Gary », et repart avec un sentiment d'accomplissement.

Howard ne comprend pas l'ampleur du danger qui l'entoure, un facteur qui ne fait que s'exacerber au fur et à mesure qu'il prend risque après risque, menant à sa chute.