Le Chevalier Vert est un classique de la fantasy rien que pour sa magie

Une critique sans spoiler de The Green Knight

The Green Knight, réalisé par David Lowrey et interprété par Dev Patel, est une histoire de passage à l'âge adulte basée sur le poème du XIVe siècle Sir Gawain and the Green Knight.

Le film prend quelques libertés par rapport à la matière première mais conserve l'idée centrale d'un jeune homme peu extraordinaire qui tente de prouver sa bravoure après avoir accepté une compétition avec un géant surnaturel, tout en luttant bien plus que le héros arthurien moyen.

Quand j'ai pris place dans le théâtre, j'avais une bonne idée de ce qui m'attendait. Le poème sur lequel le film est basé n'est pas particulièrement plein d'action, il est plutôt axé sur les idées d'honnêteté, de devoir et de morale de la chevalerie.

Dans la plupart des cas, le film le fait également tout en développant ces choses dans des scènes ajoutées absentes du poème et bouleversant plus de quelques tropes arthuriens.

Dans l'ensemble, le film se déroule un peu comme une pièce de moralité, construisant des situations et des personnages destinés à vanter certaines vertus et montrant Gauvain soit grandir en tant que personnage, soit s'en tenant à ses habitudes imparfaites et étant ainsi réprimandé pour cela.

En ligne, le film semble être aimé par beaucoup et détesté par beaucoup. Le fil conducteur de cette haine semble résider dans de fausses attentes selon lesquelles le film serait un film fantastique d'action-aventure typique, rempli de combats à l'épée et de batailles, plutôt qu'une exploration de la croissance, de l'indécision et de l'existentialisme mortel qu'est réellement le film.

Donc, si vous vous attendez à une épopée fantastique comme Le Seigneur des Anneaux, cherchez ailleurs. Mais si vous aimez l'esthétique d'art et d'essai, les intrigues lentes et les fantasmes oniriques, The Green Knight est le film parfait pour vous.

Le fait que ce film soit si polarisant semble aller de soi si l'on considère la plupart des films sortis par A24 dans le passé, qui sont considérés par beaucoup comme des films visionnaires et critiqués par tout autant de personnes les qualifiant de snobisme prétentieux, trop souvent basé sur des images d'art et d'essai trop indulgentes.

À mon avis, The Green Knight est un bon film, mais certaines scènes peuvent à juste titre lui reprocher de proposer des séquences magnifiques qui ne servent à rien d'autre qu'à attirer les yeux.

Je dis cela en tant que personne qui aime vraiment les A24 et l'esthétique artistique en général, mais il y a une scène en particulier où, une fois le film terminé, je me suis demandé pourquoi elle avait été incluse si ce n'est pour avoir quelque chose pour la bande annonce.

Les deux aspects les plus forts du film sont sans doute les visuels et la performance de Dev Patel dans le rôle de Gawain. Mais le point faible du film est le rythme, parfois inutilement langoureux. Dans l'ensemble, je dirais que le film est bon, magnifiquement conçu et qu'il devient de plus en plus intéressant à mesure que vous réfléchissez à ce qu'il essaie de dire.

Pourquoi The Green Knight devrait être considéré comme un classique de la fantasy

Bien que je reste d'avis que le film est globalement bon plutôt que génial, je pense également qu'il mérite d'être considéré comme un classique de la fantasy. Bien qu'il s'agisse d'une pièce magnifiquement conçue, elle gère également la magie d'une manière tout à fait unique parmi la plupart des films fantastiques. La magie de The Green Knight est une force très inexpliquée, qui mêle réalité et surréalisme.

Le surréalisme du film commence immédiatement avec un plan de Gauvain couronné roi assis complètement immobile sur le trône. Un narrateur commence à parler des difficultés liées à la domination, et la tête de Gauvain s'enflamme.

Cette scène est cruciale car elle met en évidence l'utilisation intensive d'images surréalistes dans le film et, à travers les scènes, le conflit central du film. Ce conflit est la lutte de Gawain pour sa croissance personnelle et ce que l'on peut attendre de lui.

À partir de ce moment, chaque fois que quelque chose de magique se produit, le film utilise une cinématographie non conventionnelle et/ou des images surréalistes, mais le surréalisme est également un indicateur du film expliquant l'état mental de Gauvain.

Par exemple, lorsque Gauvain est invité à une fête de Noël à la cour du roi Arthur, les clichés sont relativement classiques. Après avoir discuté avec Arthur de son sentiment d'être avec les légendaires chevaliers de la table ronde, la reine Guevivier déclare que ce ne sera qu'une question de temps avant qu'il ne prouve qu'il est un grand et honorable chevalier. Puis, une fois que le Chevalier Vert apparaît, la cinématographie change sensiblement.

Guenièvre prend la lettre du chevalier et sa voix change au fur et à mesure que le sort qui y a été écrit l'amène à la lire d'une voix retentissante qui ressemble à une prophétie promettant de prouver la grandeur et l'honneur.

Du point de vue de la cinématographie, la scène est un seul gros plan et l'éclairage passe d'une palette de couleurs réaliste à une palette entièrement recouverte de rouge. Bien que relativement modérée par rapport aux autres scènes du film, la juxtaposition est néanmoins perceptible entre la présence de magie dans la scène et avant son apparition.

Ce qui est également remarquable, c'est que le sort magique confirme ce que Guenivere avait promis et ce dont Gauvain a besoin pour grandir en tant qu'individu et rejoindre les rangs des autres hommes de la cour d'Arthur.

Cela marque le début de la tendance à la magie, non seulement en incarnant le changement que Gauvain doit accepter, mais aussi en montrant son état mental. Dans la scène de lecture des lettres, même si la prophétie promet tout ce dont Gauvain a besoin, elle est présentée d'une manière plus menaçante qu'excitante.

Cela renforce ce que Gauvain a exprimé dans plusieurs scènes précédentes, à savoir qu'il n'est pas prêt à assumer la responsabilité de chevalier. Ainsi, lorsque l'occasion de faire ses preuves se présente, il est parfaitement normal que cela paraisse à la fois horrible et héroïque.

La magie joue ce rôle à maintes reprises, se présentant à travers le spectacle pour améliorer la croissance du personnage de Gauvain. Même dans la scène où Gauvain rencontre des géants, à mon avis, la scène la plus facilement ridiculisée pour excès, la magie peut être lue en tenant compte de ce rôle et a bien plus de sens qu'elle n'en a au début.

La capacité de la magie du film à servir à la fois de spectacle et de sous-texte est une utilisation incroyablement intelligente de la magie dans un film fantastique.

Sans oublier l'atmosphère surréaliste créée par les éléments magiques, qui donne à The Green Knight un ton sérieux et fantaisiste qui reflète parfaitement le sens du mythe et de la légende qui fait trop souvent défaut dans les films arthuriens et même dans de nombreux films basés sur d'autres mythes.

Et tout comme le matériel source, le film est d'autant plus riche en interprétation grâce au style sous-concis de la magie et du mythe.