Quelle est la meilleure adaptation d'Oliver Twist ?

Parmi les nombreuses adaptations d'Oliver Twist, laquelle se démarque des autres ?

Oliver Twist est probablement l'œuvre la plus connue de Charles Dickens. À ce titre, elle a été adaptée à de nombreuses reprises au fil des ans sur différents supports.

Certaines adaptations tentent d'être aussi fidèles que possible au roman de Dickens, tandis que d'autres s'inspirent de son concept ou de ses personnages pour créer quelque chose de nouveau et d'original.

Mais quelles sont les meilleures adaptations ?

Twistre-2021

Twist 2021 sky original
whatwentwrongwith.com

Le film Twist de Sky sorti en 2021 est un récit moderne du roman classique de Charles Dickens. Situé dans la ville actuelle de Londres, Twist suit l'histoire d'Oliver Twist qui vit dans la rue depuis la mort de sa mère quelques années auparavant.

Contrairement au doux Oliver du roman de Dickens qui est assez naïf et ne sait pas comment survivre seul, Twist's Oliver est plein d'intelligence de la rue et est un graffeur talentueux et un free runner, qui utilise fréquemment ses capacités pour échapper à la loi.

En fait, c'est alors qu'il échappe à des policiers qu'il croise la Dodge et Batesy qui lui présentent rapidement Fagin. Grâce à cette rencontre fortuite, Oliver est entraîné dans un complot de vengeance, un cambriolage artistique et une romance florissante.

Comparé au roman, qui est inspiré par le drame et la tragédie, Twist est davantage basé sur l'action, les intrigues et les braquages devenant le centre du récit plutôt que les personnages eux-mêmes.

Les talents de course libre démontrés par Rafferty Law (oui, Law comme dans Jude Law) dans le rôle d'Oliver et Nancy, alias Red, incarnés par Sophie Simnett sont impressionnants, créatifs et très divertissants, ce qui n'est pas surprenant puisque tout le parkour a été coordonné par le free-runner australien Dominic Di Tommasso.

Nancy, qui a été repensée pour incarner Red in Twist, a vieilli. Elle est devenue l'amoureuse romantique d'Oliver pour le film au lieu d'être la béguin d'un jeune garçon comme elle l'est dans la comédie musicale Oliver ! Des modifications ont également été apportées à Dodge et Sikes, qui ont tous deux changé de sexe pour cette version de l'histoire, interprétés respectivement par Rita Ora et Lena Headey.

Headey fait du bon travail et semble menaçante et manipulatrice, même si je pense qu'elle n'a pas la rage imprévisible de Bill Sikes. Rita Ora joue bien le rôle de Dodge, qui possède certains des charmes qui ont fait la réputation de Artful Dodger, mais elle n'en a absolument aucun charisme.

Michael Caine, dans le rôle de Fagin, est à peu près ce à quoi on peut s'attendre, même si personnellement, je n'ai pas aimé la décision de prendre sa décision de venger sa motivation pour le cambriolage. J'aurais préféré qu'il soit simplement nourri par la cupidité et le désir d'échapper à toutes ses dettes.

Bien que Twist soit une montre divertissante, il y a une chose qui, selon moi, manquait cruellement de profondeur émotionnelle. Le film met davantage l'accent sur le fait d'être familial que les autres récits de l'histoire et, par conséquent, il n'y a pas de morts ni de moments trop déprimants, ce qui, à mon avis, rend le film assez unique.

Le film fait une bonne tentative de convertir l'histoire pour le présent avec de la bonne musique et des traits de caractère qui ont du sens mais qui manquent globalement de substance.

Olivier Twist (1982)

animated oliver twist 1982 film poster
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Cette adaptation télévisuelle du roman de Charles Dickens faisait partie d'une série d'adaptations animées de Dickens réalisées par Burbank Films Australia entre 1982 et 1985. L'animation résume l'histoire de Dickens en un peu plus d'une heure, présentant le trajet d'Oliver de l'atelier à la rue, avant d'être filmé et de trouver enfin un foyer permanent.

Alors que le film essaie d'être aussi complet que possible, en incluant autant de détails que possible dans un laps de temps limité, le dialogue qui en résulte est révélateur et piloté ; toutefois, les acteurs de la voix s'efforcent de le livrer avec conviction.

En supposant que les comédiens soient eux-mêmes australiens, ils interprètent les répliques avec un cockney exagéré ou des accents anglais chics, c'est presque comme s'ils avaient été orientés pour que les accents soient aussi épais que possible au cas où quelqu'un douterait de l'origine des personnages. C'est un peu distrayant au début, mais on entre vite dans le vif du sujet.

Le style d'animation n'est pas aussi épuré ou détaillé que celui des autres films réalisés à la même époque, et je pense que cela contribue au manque d'émotion que j'ai ressenti chez les personnages. Bill Sikes en particulier ne semblait pas du tout très menaçant ou intimidant (même si Bullseye, son chien, l'avait fait). Je pense que cela était dû en partie au doubleur qui ne semblait tout simplement pas capable de se rendre à cet endroit.

Dans l'ensemble, le film s'efforce de rester fidèle au matériau source, ce qui est apprécié, et il fait mieux étant donné qu'il s'agit d'un téléfilm avec un budget d'animation plus restreint que les longs métrages.

Olivier Twist - 2005

oliver twist 2005 film shot
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Bien qu'Oliver Twist soit un roman très anglais, cette adaptation de l'histoire est en fait un effort international en tant que coproduction anglaise, tchèque, française et italienne.

Bien que la majeure partie du film se déroule à Londres, il a été tourné en République tchèque. Le film est réalisé par Roman Polanski, connu pour des films tels que Rosemary's Baby et The Pianist.

La version d'Oliver Twist de Polanski est légèrement plus graveleuse et d'un ton plus sombre que les autres adaptations. Contrairement à la comédie musicale Oliver ! où certains moments les plus sombres sont interrompus par des chansons, le film de Polanski dégage un sentiment constant de dépression.

Cependant, d'une manière ou d'une autre, il y a très peu de tension ; le film semble rester sur le même ton tout au long, sans hauts ni bas pour animer les choses, ce qui en fait un film qui n'est pas aussi intéressant qu'il a le potentiel de l'être.

Cela dit, la plupart des acteurs sont très bons, Ben Kingsley joue parfaitement le rôle de Fagin, et Leanne Rowe dans le rôle de Nancy et Jamie Foreman dans celui de Bill Sykes font tous deux un excellent travail, même si j'aurais aimé que Foreman soit un peu plus extrême dans son interprétation de Sykes.

La vraie surprise a été Mark Strong qui vole toutes les scènes dans lesquelles il joue dans le rôle de Toby Crackit, comme s'il ne se rendait pas compte qu'il joue dans un film de Polanski et agit comme s'il jouait dans une comédie musicale, une bouffée d'air frais dans un film par ailleurs délibérément déprimant.

Harry Eden joue bien l'Artful Dodger, mais je pense que lui et Barney Clark, qui incarne Oliver, ont peut-être eu du mal à comprendre le dialogue dickensien, car il ne semblait pas toujours aussi naturel que celui des acteurs adultes.

Barney Clark n'a pas grand-chose à faire car Oliver ne reçoit pas trop de répliques et Oliver Twist est un peu un personnage mouillé de toute façon. Il fait un bon travail mais la performance pourrait être meilleure.

Le scénario, écrit par Ronald Harwood, omet le séjour d'Oliver avec Rose une fois qu'il a été abattu et introduit une intrigue secondaire différente dans laquelle Fagin et Sykes envisagent de l'assassiner à la place. Je pense que cela fonctionne bien et augmente les enjeux (malgré l'étrange manque de tension dont j'ai parlé plus tôt).

Il montre également la dernière rencontre d'Oliver avec Fagin depuis le roman pour terminer le film, procurant un sentiment de clôture satisfaisant à Oliver et au public.

Olivier ! — 1968

Oliver! the musical snap shot
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Olivier ! L'adaptation musicale cinématographique de Carol Reed de la comédie musicale éponyme de Lionel Bart est probablement l'adaptation la plus emblématique du roman de Charles Dickens. Bien que se déroulant à Londres, comme Oliver Twist en 2005, le film n'a pas été tourné sur place mais aux studios Shepperton. Il a également été fortement influencé par l'adaptation non musicale de 1948.

En grande partie parce que c'est une comédie musicale, Oliver ! Fait un excellent travail pour capturer les bouleversements émotionnels des personnages tout en mêlant harmonieusement des moments humoristiques plus légers.

Ron Moody et Jack Wild incarnant respectivement Fagin et The Artful Dodger sont des moments agréables à regarder et il n'est pas étonnant qu'ils aient été nominés pour plusieurs prix pour leurs performances, Ron Moody ayant remporté un Golden Globe.

Shani Wallis est également excellente dans le rôle de Nancy qui donne une performance émotionnelle charismatique. C'est peut-être pour cette raison que la performance de Mark Lester dans le rôle d'Oliver semble encore plus boisée qu'elle n'aurait pu le faire autrement. De plus, Lester n'a pas chanté lui-même et a été doublé par la fille de l'arrangeur musical, Kathe Green, ce qui n'est pas rare au cinéma, mais Green n'a été crédité que 20 ans plus tard, en 1988, ce qui m'agace.

C'est peut-être parce que j'ai grandi avec lui, donc il y a un sentiment de nostalgie autour de lui, mais je dois dire que je pense que la performance d'Oliver Reed dans le rôle de Bill Sikes est mon interprétation préférée du personnage. Il se sent vraiment menaçant et imprévisible, mais parvient également à être vulnérable après avoir réalisé ce qu'il a fait à Nancy.

Dodger et Fagin sont également plus sympathiques dans ce film, montrant tous deux une réelle inquiétude pour Oliver, Dodger essayant à plusieurs reprises de l'aider à échapper à la fois à la police et à Bill.

Dans d'autres adaptations, Dodger semble se contenter de laisser Oliver se faire attraper et ne montre aucune inquiétude pour lui. L'ajout d'un peu d'empathie à leurs personnages explique peut-être pourquoi ils obtiennent tous deux une fin un peu plus positive, marchant jusqu'au coucher du soleil pour poursuivre leur vie de crime plutôt que d'être vus envoyés en prison ou pendus.

La chorégraphie de toutes les séquences de danse est également incroyable, et la chorégraphe, Onna White, méritait le prix honorifique de l'académie qu'elle a reçu. Cela est facilité par la mise en scène de Carol Reed qui permet aux scènes de vraiment ressortir.

Oliver & Company — 1988

Disney's oliver and company animated film
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Oliver & Company est un film d'animation pour enfants en 2D réalisé par Disney, inspiré d'Oliver Twist de Charles Dickens. L'adaptation de Disney réimagine Oliver dans le rôle d'un chaton abandonné à New York qui tombe avec un groupe de chiens travaillant comme pickpockets pour leur propriétaire humain Fagin, qui a une dette envers le méchant Bill Sykes.

Lors de sa première sortie en tant que pickpocket, Oliver est pris en charge par Jenny, une gentille fille qui lutte contre la solitude à cause de l'absence de ses parents. Très vite, Oliver se retrouve involontairement dans le gang où Fagin a l'idée de le détenir contre rançon, mettant Jenny en danger.

Oliver & Company est une histoire assez mignonne, mais je n'ai pas aimé les chansons, je pense qu'elles auraient pu être meilleures sur le plan lyrique. J'ai bien aimé la description d'Oliver par Disney. Il est écrit avec beaucoup plus de confiance que dans le roman et les autres adaptations. Son doubleur Joey Lawrence a donc eu plus de travail avec lequel travailler et livre une bonne performance.

Dodger, interprété par Billy Joel, est âgé et ressemble plus à un modèle adulte pour Oliver qu'à un pair. J'aurais préféré que Dodger ne soit que légèrement plus âgé qu'Oliver, mais je comprends que le fait de le vieillir convenait mieux à l'interprétation de Disney.

Fagin, exprimé par Dom Deluise, est un personnage plus sympathique dans cette adaptation, qui apparaît comme plus tragique que gourmand, notamment en raison du changement de dynamique du pouvoir entre lui et Bill Sykes.

Alors que dans le livre, Fagin et Sykes entretiennent un partenariat plus équitable en comptant l'un sur l'autre pour maintenir leurs moyens de subsistance, dans Oliver & Company, Fagin semble profondément redevable à Sykes, qui est considéré comme faisant partie de la mafia et aisé financièrement.

Twist — 2003

Twist 2003 canadian film poster
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The Twist est une réinvention moderne d'Oliver Twist, avec Dodger plutôt qu'Oliver au centre du récit. Drame canadien, Twist suit Dodge, une travailleuse du sexe et héroïnomane travaillant pour Fagin, et l'allusif Bill Sykes.

Insatisfait de sa vie et ne souhaitant plus se prostituer, Dodge passe le plus de temps possible dans le café où travaille Nancy, la petite amie de Bill.

Cependant, il est rapidement évincé ; pour éviter de travailler, Dodge recrute Oliver, nouveau en ville et issu du système de placement familial, ayant été transmis de famille en famille d'accueil depuis son plus jeune âge.

Alors qu'Oliver semble être un moyen pour Dodge de retarder son travail et d'éviter de se faire tabasser par Sykes, il devient le catalyseur qui met tout son monde autour de lui.

Twist est une interprétation très intéressante des personnages de Dickens, reprenant certains des sous-textes homoérotiques du livre et s'appuyant sur eux pour les mettre au premier plan. Ce n'est pas vraiment une montre agréable, car plus on en apprend sur Dodge (joué par Nick Stahl), plus il devient tragique.

Si vous espérez une fin belle et heureuse, comme dans le roman, vous feriez mieux de regarder la comédie musicale, car vous n'y arriverez certainement pas avec Twist. Cela dit, c'est une œuvre dramatique captivante qui vaut le détour si vous êtes prêt à vivre une histoire plus dure et plus déprimante.

Olivier Twist — 1997

disney's live action oliver twist
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Une autre adaptation Disney de l'histoire classique de Charles Dickens, mais cette fois, c'est de l'action en direct. Après avoir été expulsé de l'hospice, Oliver se rend à Londres pour retrouver sa famille ; le seul indice qu'il possède est le médaillon de sa mère. Cependant, une fois sur place, il rencontre Dodger, et ses plans initiaux sont suspendus alors qu'il tombe dans une vie de vol à la tire et de vol sous la direction de Fagin.

Après 3 mois de formation, Oliver se fait prendre alors qu'il tentait son premier vrai travail. Heureusement, il est acquitté et rentre chez lui avec une jeune femme appelée Rose et son oncle. Bien que les choses semblent s'améliorer pour Oliver, Fagin et Bill Sikes ne peuvent pas prendre le risque qu'Oliver les dénonce et décide qu'ils doivent le récupérer.

Cette interprétation d'Oliver Twist ne ressent pas le besoin de rester totalement fidèle à la source, alors que les principaux points de l'intrigue restent les mêmes, le film est davantage basé sur l'action que les autres adaptations.

Oliver est également différent, contrairement aux autres versions du personnage où il semble impuissant dans toutes les situations et doit simplement supporter les choses qui se passent, cet Oliver (joué par Alex Trench) est plus audacieux et très motivé pour retrouver la famille qui lui reste.

Bien que je pense que cela améliore le personnage et lui donne plus de personnalité que le chiffon humide sous lequel il est habituellement représenté, cela aurait pu être encore amélioré si le jeu de Trench avait été moins boisé, comme Mark Lester dans Oliver ! Trench ne livre pas toujours le dialogue naturellement.

Olivier Twist — 1948

oliver twist 1948 black and white film
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Classique britannique et deuxième roman de Charles Dickens adapté par le réalisateur David Lean (après une adaptation de Great Expectations en 1946), Oliver Twist 1948 est l'une des versions les plus acclamées par la critique du conte de Dickens et s'est classé 46e dans la liste des 100 meilleurs films britanniques du British Film Institute (BFI).

Largement considéré comme une nouvelle approche de la tourmente du pauvre orphelin Oliver, le film de Lean a été bien accueilli, malgré quelques réactions négatives liées à l'apparence de Fagin, et a eu une grande influence sur l'adaptation de la comédie musicale Oliver de 1968 ! 20 ans plus tard.

Le film a un début percutant avec la mère enceinte d'Oliver qui se traîne jusqu'aux portes de l'atelier en implorant qu'on la laisse entrer. Cela donne immédiatement au film une tonalité plus sombre et plus gothique, qui est revisitée plus tard lorsque l'infirmière qui l'a soignée et lui a volé son médaillon (la seule forme d'identification d'Oliver) décède mais cela n'est pas constant tout au long du film.

Lean inclut également des citations directement tirées du roman de Dickens dans le film, mais celles-ci n'apparaissent que dans la première moitié, ce qui est également un peu incohérent. L'Oliver de cette adaptation, incarné par John Howard Davies, a plus d'esprit que dans les autres versions, faisant de lui un personnage plus actif à suivre plutôt qu'un sujet qui lui arrive simplement.

Alec Guinness livre exactement le genre de performance que l'on peut attendre de lui dans le rôle de Fagin, mais il n'apporte rien de nouveau au personnage (cependant, c'était en 1948, donc c'était probablement plus innovant à l'époque), et Robert Newton est suffisamment menaçant dans le rôle de Bill Sykes.

Le portrait de Nancy par Kay Walsh est bon mais, à mon avis, il est légèrement décevant par le scénario. Nancy n'interagit pas beaucoup avec Oliver au début et ne montre pas beaucoup de sympathie à son égard ; cela donne l'impression que son changement d'avis est assez soudain et hors de propos.

Cependant, le meurtre de Nancy est excellent (enfin, pas excellent, mais vous voyez ce que je veux dire). Comparé à d'autres adaptations, je pense que le film de Lean décrit le meurtre de Bill et la mort de Nancy d'une manière simple mais poignante.

Le film est également l'une des rares versions du conte à inclure l'antagoniste secondaire Monks sans donner l'impression qu'il est dedans, ce qui est apprécié. Dans l'ensemble, le film est solide avec une bonne mise en scène de Lean et une distribution talentueuse. Le scénario avait juste besoin d'être affiné un peu plus.

Oliver Twist est un conte intemporel avec un protagoniste sympathique, des personnages intéressants et des commentaires sociaux poignants. Il a clairement inspiré de nombreux créateurs et continuera probablement de le faire à l'avenir.

Opinions and Perspectives

J'ai absolument adoré Oliver ! La version musicale de 1968 occupe une place très spéciale dans mon cœur. Ron Moody dans le rôle de Fagin était tout simplement incroyable et ces numéros musicaux me restent encore en tête.

L'adaptation de Twist en 2021 m'a vraiment déçu. Je comprends qu'ils essayaient de la moderniser, mais la transformer en film d'action et de braquage a fait perdre toute la profondeur émotionnelle de l'histoire originale.

Honnêtement, je pense que la version de David Lean de 1948 capture l'atmosphère sombre du Londres de Dickens mieux que toute autre adaptation. La cinématographie en noir et blanc ajoute tellement à l'ambiance.

Michael Caine dans le rôle de Fagin dans la version de 2021 était l'une des rares qualités rédemptrices. Il a apporté une certaine gravité à un film par ailleurs superficiel.

Quelqu'un a-t-il vu la version animée de 1982 ? Les accents sont hilarants, mais je l'ai trouvée assez charmante à sa manière.

Je ne pourrais pas être plus d'accord au sujet de la version de 1968. Oliver Reed dans le rôle de Bill Sikes me donne encore des frissons. Voilà comment on fait un vrai méchant !

La version animée de Disney a été mon introduction à l'histoire quand j'étais enfant. Avec le recul, c'est assez édulcoré, mais ces chansons sont toujours entraînantes.

Le Fagin de Ben Kingsley dans la version de 2005 était brillant. Le film était peut-être un peu lent, mais sa performance valait la peine d'être regardée.

J'ai vraiment apprécié la façon dont le Twist de 2003 a pris des risques en se concentrant sur Dodger au lieu d'Oliver. Ce n'est pas pour tout le monde, mais au moins il a essayé quelque chose de nouveau.

Les scènes de parkour dans la version de 2021 semblaient tellement forcées. Ce n'est pas parce qu'on peut faire quelque chose qu'on doit le faire.

Tu as raison au sujet d'Oliver Reed. Son Bill Sikes avait ce mélange parfait de menace et de vulnérabilité que les adaptations plus récentes n'ont pas réussi à capturer.

La version Disney de 1997 est tellement sous-estimée. J'ai bien aimé qu'ils aient donné plus d'autonomie à Oliver au lieu d'en faire un simple personnage passif.

Suis-je le seul à penser que la version de Polanski de 2005 est gravement sous-estimée ? L'atmosphère et l'attention aux détails étaient incroyables.

La façon dont la mort de Nancy est traitée dans différentes versions montre vraiment à quel point les temps ont changé. La version de 1948 était en fait plus percutante que certaines interprétations modernes.

En fait, j'ai bien aimé Rita Ora dans le rôle de Dodge dans la nouvelle version. Bien sûr, elle n'est pas Ron Moody, mais elle y a apporté son propre style.

Je suis complètement en désaccord au sujet de Rita Ora. Son jeu était plat et elle semblait plus préoccupée par son apparence cool que par le jeu d'acteur lui-même.

La version animée de 1982 a peut-être une animation basique, mais elle reste assez fidèle au livre, ce que j'apprécie.

Les numéros musicaux d'Oliver ! sont absolument intemporels. Consider Yourself et Food Glorious Food me font toujours sourire.

Twist (2003) est certainement l'adaptation la plus sombre, mais c'est parfois exactement ce dont les histoires de Dickens ont besoin. Tout ne doit pas être familial.

Mark Strong était le meilleur atout de la version de 2005. J'aurais aimé qu'il ait plus de temps à l'écran en tant que Toby Crackit.

J'ai trouvé intéressant la façon dont la version de 1997 a essayé de donner à Oliver une mission plus importante avec l'intrigue secondaire du médaillon.

Le choix de faire de la vengeance la motivation de Fagin dans la version de 2021 a vraiment affaibli le personnage. L'avidité est beaucoup plus convaincante.

Est-ce que quelqu'un d'autre trouve bizarre le nombre d'adaptations qui passent à côté de Monks ? La version de 1948 a très bien géré cette intrigue secondaire.

Je suis tout à fait d'accord sur le fait que l'intrigue de vengeance est plus faible. Fagin fonctionne mieux comme un personnage moralement ambigu, motivé par la survie et l'avidité.

Le problème avec la modernisation d'Oliver Twist est qu'une grande partie de l'histoire repose sur les problèmes sociaux de l'époque victorienne.

J'ai regardé la version animée avec mes enfants et ils ont adoré. Parfois, la simplicité est préférable pour initier les enfants aux classiques.

La façon dont les différentes versions traitent l'évolution du personnage de Nancy est fascinante. La comédie musicale lui donne le plus de profondeur, je pense.

Lena Headey m'a semblé gâchée dans la version de 2021. Elle aurait pu être tellement plus menaçante en tant que Sikes.

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