Les principales raisons pour lesquelles vous devriez regarder Vinland Saga dès maintenant

Vinland Saga est un anime et un manga Seinen écrit et illustré par Makoto Yukimura. Vinland Saga est centrée sur Thorfinn, un jeune garçon qui rêve d'aller au Vinland, un endroit recouvert de terre fertile et d'herbe verte, tout le contraire de l'Islande gelée où il a passé toute sa vie. Après un événement traumatisant, Thorfinn rejoint un groupe de mercenaires pour s'entraîner et rechercher le moment opportun pour se venger...

Vinland Saga est l'un des meilleurs anime à sortir à l'été 2019. Il est mature, émotionnel et plein d'action avec des personnages qui ne peuvent pas vous empêcher d'être attiré. Vous penserez à Vinland Saga pendant longtemps, je vous le garantis.

1. L'anime met en valeur la culture viking

L'histoire et la culture nordiques ne sont pas habituellement explorées dans les mangas et les animes. Il est donc rafraîchissant de regarder une série qui se déroule à une époque où les Vikings étaient actifs. Il est également rare qu'une histoire avec une intrigue viking présente les Vikings comme plus que de simples pillards.

Vinland Saga se déroule à une époque où les Vikings n'étaient plus de simples pillards attaquant des monastères, ils étaient devenus des conquérants et avaient commencé à s'emparer de terres et de colonies. La culture nordique est présente dans chaque scène de l'anime, des bateaux, des bâtiments et des meubles aux vêtements et aux armes, tout a une atmosphère nordique.

Makoto Yukimura associe également des personnages et des histoires historiques réels aux éléments fictifs de Vinland Saga, ce qui la rend d'autant plus captivante. Les notes de l'auteur dans le manga expliquent même ce que Makoto Yukimura a utilisé comme références et le raisonnement qui sous-tend chaque décision qu'il prend. La cohérence de l'art et de l'animation rend également Vinland Saga extrêmement esthétique à regarder.

2. Vinland Saga est plus mature

Bien que le manga ait été initialement classé comme Shōnen (destiné principalement aux adolescents), il a rapidement été transféré à Seinen (destiné aux adultes). La saga Vinland est plus ancrée dans le réalisme que certains mangas et les personnages doivent aborder des sujets difficiles.

La série propose de superbes séquences d'action, mais la violence essaie d'éviter d'être gratuite, bien que des libertés créatives soient prises, les blessures infligées mettant un temps réaliste à guérir et ayant des conséquences réalistes.

Dans les premiers épisodes de l'anime, le personnage principal, Thorfinn (Yûto Uemura), possède tous les atouts d'un protagoniste idéaliste de Shōnen, mais il est rapidement ramené sur terre par les événements traumatisants qui se produisent, ainsi que par ce qu'il doit faire pour survivre par la suite.

3. Thorfinn se développe en tant que personnage

Bien que Thorfinn soit naïf et optimiste au départ, il ne le reste pas et doit reconnaître certaines des dures réalités du monde dans lequel il vit à un jeune âge. À cause de ces expériences, Thorfinn est bloqué sur la voie de la vengeance et, lorsqu'il est adolescent, il est violent, en colère et plein d'angoisse.

Le père de Thorfinn, Thors (Ken'ichirô Matsuda), autrefois surnommé le Troll de Jom en raison de son habileté au combat, a rejeté une vie de violence après la naissance de sa fille et a horreur de tuer, estimant que la violence ne devait être qu'une solution de dernier recours et, même dans ce cas, uniquement à coups de poing.

Bien que Thors essaie d'enseigner à Thorfinn les dangers de la violence et de le convaincre d'adopter son point de vue, Thorfinn est trop amoureux du concept de guerre et de bataille pour écouter et plus tard trop obsédé par la vengeance.

Cependant, à mesure que Thorfinn a plus d'expérience et grandit en tant que personnage, ses points de vue commencent à changer et il devient plus mature. Le développement de Thorfinn est plus prononcé dans le manga, qui est en avance sur l'anime, et Yukimura écrit l'évolution de Thorfinn de manière réaliste. Même si cela prend du temps, cela est fait de manière très habile.

4. Les personnages de Vinland Saga sont aux multiples facettes

Tout comme Thorfinn, le reste de la distribution principale et de nombreux personnages secondaires de Vinland Saga ne sont pas simplement bidimensionnels. Ils ont des motivations et des objectifs complexes, et l'anime montre clairement que personne n'est stéréotypé « bon » ou « méchant », les gens ont des points de vue différents, ce qui peut les amener à se retrouver dans des camps opposés.

Pour cette raison, il est difficile de haïr quelqu'un, même si la plupart des gens ne sont pas très gentils. Ils peuvent jouer un rôle antagoniste un épisode mais être coopératifs le suivant. Bien que Thorfinn commence en tant que personnage principal, il joue parfois un rôle de soutien. Vous ne pouvez donc pas vous empêcher de vous investir davantage dans d'autres personnages tels qu'Askeladd (Noaya Uchida) et Canute (Kenshô Ono).

5. La saga Vinland propose de superbes séquences d'action

Bien que l'anime et le manga soient plus lents que ce à quoi on pourrait s'attendre d'une histoire se déroulant à l'époque des Vikings, ne vous y trompez pas. Vinland Saga propose régulièrement à ses spectateurs de superbes séquences d'action et, bien que la plupart des séries soient plus ancrées, les scènes de combat sont élaborées et inventives (Thorkell lance des bûches à des centaines de mètres en criant fort, certaines libertés créatives ont certainement été prises).

Je n'en attends pas moins de la part de Wit Studio, qui a donné vie à Attack on Titan, un film bourré d'action. De plus, comme il s'agit de Seinen et non de Shōnen, les conflits peuvent être encore plus brutaux et graphiques. Bien que certains combats soient irréalistes, ils sont chorégraphiés d'une manière qui semble à peu près plausible, de sorte que les séquences d'action ne finissent pas par être en contradiction avec le reste des épisodes.

6. L'animation est magnifique

Comme mentionné précédemment, Vinland Saga est animé par Wit Studio, qui a également réalisé des œuvres telles que L'Attaque des Titans et Seraph of the End ; ils sont donc habitués à animer de grands décors et de grandes séquences d'action et leur expérience est attestée dans les nombreuses scènes de guerre et de bataille de Vinland Saga.

Les images de synthèse sont limitées et ne sont utilisées que lorsque les scènes l'exigent vraiment, de sorte qu'elles ne s'intègrent pas au reste de l'animation. Chaque scène est magnifiquement réalisée, mettant l'accent sur les bonnes zones de chaque scène, sur des arrière-plans et des décors impressionnants.

7. Le score de Vinland Saga est juste

Beaucoup de productions d'anime demandent à des compositeurs d'écrire ce qu'ils appellent de la musique de stock, le réalisateur peut ensuite choisir les pièces à utiliser, du pick n'mix musical si vous voulez. C'est une approche qui a fait ses preuves.

Vinland Saga n'a pas utilisé cette stratégie. Au lieu de cela, le compositeur Yutaka Yumada a écrit la musique de chaque épisode individuellement, en traitant chaque épisode comme s'il s'agissait d'un film, répondant à ses besoins spécifiques. De ce fait, la musique de chaque scène est beaucoup plus intime et significative, renforçant les émotions au sein de la scène et la rendant plus tendue, déprimante ou colérique, etc. dans les bonnes proportions.

8. La vengeance n'est pas la fin

L'objectif de Thorfinn étant de se venger de ceux qui lui ont fait du tort, on pouvait s'attendre à ce qu'une fois qu'il ait réussi ou échoué, son histoire et l'anime se terminent.

Ce n'est pas le cas. Le manga et l'anime bouleversent les attentes en prouvant que la vengeance n'est pas la solution ultime et en mettant l'accent sur le fait que la vie continue. La deuxième saison étant confirmée et en cours, les spectateurs peuvent avoir hâte de découvrir ce que Thorfinn et tous les autres vont faire ensuite.

9. Vinland Saga a quelque chose à dire

En plus de tout le reste, Vinland Saga diffuse de nombreux messages réfléchis, contestant différentes opinions religieuses sans les condamner. Cela vous fait réfléchir à la violence, à la façon dont elle a été utilisée et à ses effets positifs et négatifs sur les gens.

Ce n'est pas parce que Thors, le père de Thorfinn, est devenu pacifiste et opposé à la violence qu'il a raison, par exemple, et Vinland Saga n'essaie pas de suggérer qu'il l'est. Yukimura prend soin d'explorer les différents aspects des différents arguments et de souligner à la fois les défauts et les avantages, sans être condescendante ou partiale. Il a évidemment fait ses recherches, et cela se reflète dans l'écriture de ses personnages.

Vinland Saga est une œuvre incroyable, d'autant plus qu'elle combine des personnages et des événements historiques réels avec des histoires intimes et émouvantes. Il est animé par de brillants acteurs et animateurs capables de capturer l'émotion de chaque scène, et produit par une société qui sait clairement ce qu'elle fait. Si vous ne l'avez pas déjà regardé, je vous suggère de le faire, afin d'être prêt pour la deuxième saison, peut-être même de lire le manga pendant que vous y êtes.

N'oubliez pas que la saison 2 est en route !