D'où vient réellement la chanson de la publicité « Lucky Guy » de Hyundai ?

Les publicités sont connues pour contenir des jingles et de la musique accrocheurs en tant que stratégie marketing visant à inciter les spectateurs et les auditeurs à se souvenir de leurs produits et à accroître leur attrait, afin que les clients soient plus susceptibles de les acheter. Cela est particulièrement efficace si la musique est associée à une publicité créative et comique à mesure qu'elle devient plus mémorable.

Un exemple en est la publicité de Cadbury en 2014 dans laquelle un employé de bureau (plus tard nommé Keith) décide de s'amuser un peu en attendant que son appel soit connecté et commence à danser sur la musique d'attente.

Cette musique n'est autre que l'hymne emblématique de Baccara de 1977, « Yes sir, I can Boogie ». La publicité a dû être efficace pour stimuler les ventes peu de temps après la sortie d'une autre version, la moitié du bureau ayant également prouvé qu'ils pouvaient faire du boogie.

Cela a non seulement permis de transmettre le slogan de Cadbury à l'époque « il y a plus d'une façon de ressentir la joie » et de rendre la publicité mémorable (je me souviens très bien que mes amis et ma famille ont reproduit les pas de danse quand elle est sortie), mais cela a également relancé un tube des années 70, en faisant prendre conscience à une toute nouvelle génération (si ce n'est pas déjà fait, allez son Baccara !)

C'est exactement ce qui se passe avec la publicité « Lucky Guy » de Hyundai de 2018 à 2019, qui utilise la chanson « Lucky, Lucky, Lucky Me » d'Evelyn Knight, sortie en 1950.

Pour cette publicité, Hyundai n'a pas choisi un ton comique comme Cadbury, mais a plutôt choisi un message réconfortant sur la famille, les avantages du dur labeur et, surtout, sur les raisons pour lesquelles les Hyundai sont la voiture la mieux adaptée aux personnes qui se soucient de ces choses, et la chanson contribue à transmettre ce message de manière magnifique.

Bien que la musique choisie par la société pour accompagner la publicité puisse sembler si parfaite qu'elle a été composée spécialement pour elle, ce n'est pas le cas. Comme Cadbury, Hyundai a sorti une vieille chanson de l'ombre et l'a remise sur le devant de la scène, la reprenant dans toutes les têtes. Mais d'où vient cette chanson ?

1. Il existe plus de 14 versions différentes de la chanson

La chanson « Lucky, Lucky, Lucky Me » figurant dans la publicité de Hyundai pour son modèle Tucson en 2018 compte plus de 14 versions différentes sorties entre 1950 et 2019. Certaines versions avec paroles, d'autres sans paroles, d'autres en anglais, d'autres non ; mais celle utilisée par Hyundai est l'originale (et la meilleure à mon avis), chantée par Evelyn Knight avec les chanteurs Ray Charles en 1950, avec des paroles écrites par Milton Berle et Buddy Arnold.

2. La chanson est chantée par Evelyn Knight

Evelyn Knight, initialement nommée Evelyn Davis, était une chanteuse américaine née le 31 décembre 1917 à Reedville, en Virginie. Comme de nombreux jeunes de l'époque, Knight a d'abord commencé à chanter dans la chorale de son église locale (en tant que soprano).

Après la mort de son père alors qu'elle avait 11 ans, Knight et sa mère ont déménagé dans le comté d'Arlington et à 16 ans, elle a commencé à chanter dans les boîtes de nuit de Washington, faisant ses débuts sous le nom de scène Honey Davis. À 18 ans, elle a épousé un photographe de guerre nommé Andrew B. Knight et a également assumé son nom de mariée comme crédit professionnel.

Au cours de sa carrière, Knight a connu deux succès, son premier, A Little Bird Told Me, s'est vendu à plus de 2 millions d'exemplaires et est resté numéro 1 pendant 7 semaines. Elle a également publié 13 chansons qui ont atteint le top 40 et a été en tête d'affiche dans de nombreux hôtels chics et clubs de souper à travers le pays.

Elle rivalisait avec des chanteuses telles que Dinah Shore, Jo Stafford et Peggy Lee en termes de popularité et était bien connue pour son « style de chant sophistiqué et plein d'esprit ». À la fin des années 1940, elle avait déménagé à Los Angeles et avait gagné suffisamment d'argent pour inscrire sa sœur à l'université et permettre à sa mère de prendre sa retraite.

Malgré une carrière couronnée de succès, Knight a décidé de démissionner alors qu'elle était en avance, prenant sa retraite alors qu'elle n'avait que 37 ans et ne se produisait plus jamais en public. Sa sœur aurait déclaré : « Elle savait qu'elle avait payé ses cotisations. Elle est sortie en tête et elle n'a pas voulu y retourner. »

Dans les années 1950, Knight est retournée dans l'industrie, travaillant dans l'édition musicale, et en 1961, elle a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame, mais personne ne lui en a parlé ! (Dans quelle mesure pouvez-vous faire preuve de négligence en oubliant de dire à la personne à qui vous décernez un prix que vous lui décernez un prix ? !).

En 1967, Knight a déménagé à Phoenix et a vécu tranquillement en tant que directrice de bureau et baby-sitter, ne chantant que dans la chorale de son église, terminant comme elle avait commencé. Pratiquement aucune des personnes avec lesquelles elle a interagi plus tard dans sa vie n'avait la moindre idée qu'elle avait un passé aussi extraordinaire.

3. La mélodie est tirée de la Tarantella Napoletana italienne

Bien qu'Evelyn Knight et les chanteurs de Ray Charles aient obtenu le mérite d'avoir chanté la chanson et que Milton Berle et Buddy Arnold ont écrit les paroles, la chanson n'existerait pas sans la mélodie originale, qui provient de la Tarentelle italienne de Naples, alias la Tarantella Napoletana.

Le mérite en est attribué au compositeur du XIXe siècle Luigi Ricci, qui l'a inventé pour son opéra comique le plus connu, La Festa Di Piedigrotta, en 1852.

Le titre fait référence au festival napolitain de Piedigrotta, qui organisait un concours d'écriture de chansons. En tant que forme d'art, la Tarentelle est une danse rapide en deux temps accompagnée d'une musique rythmée.

On dit que la Tarentelle tire son nom d'une province du sud de l'Italie appelée Tarente ; cependant, il y a aussi une autre explication à ce nom qui est un peu plus amusante.

Il se trouve que Tarantella est assez proche de la « tarentule » (c'est vrai, les araignées géantes que vous ne voulez pas rencontrer), qu'est-ce que cela a à voir avec la danse elle-même, vous vous demandez ? Eh bien, selon une légende célèbre, si vous êtes mordu par une tarentule, la seule façon de débarrasser votre corps de son poison est de danser comme un fou.

Bien qu'il n'existe aucune source crédible reliant les morsures de tarentule à la danse de la tarentule, des documents historiques font état d'hystérie liée à la danse, où les gens ne peuvent pas arrêter de danser.

La Tarentelle est devenue une source d'inspiration pour de nombreux compositeurs occidentaux classiques une fois qu'ils l'ont entendue. La Tarentelle a donc fait son chemin et a été incorporée dans de nombreuses musiques populaires de l'époque.

Cela comprenait les États-Unis, qui recevaient une augmentation significative du nombre d'immigrants italiens s'y installant au début du 20e siècle. Bien sûr, cela a fini par être l'épine dorsale de « Lucky, Lucky, Lucky Me » d'Evelyn Knight, il ne manquait que des paroles...

4. Milton Berle et Buddy Arnold ont écrit les paroles

Milton Berle, de son vrai nom Mendel Belinger, était un artiste américain dont la carrière s'est étalée sur plus de 80 ans. Il a commencé comme acteur enfant, jouant dans des films muets et sur scène, avant de passer à la radio, à la télévision et au cinéma (parlé cette fois).

Après avoir accepté le rôle d'animateur au Texaco Theatre de NBC (de 1948 à 1955), les spectateurs ont commencé à le qualifier d' « Oncle Miltie » et de « Mr. Television ». Par la suite, il est devenu la première grande star de la télévision américaine et a reçu non pas une, mais deux étoiles sur le Hollywood Walk of Fame pour son travail.

Ils étaient bien mérités, eux aussi, si l'on considère que Berle hébergeant le Texaco Theatre, NBC comptait 97 % des spectateurs. Les entreprises fermaient même leurs portes pendant une heure ou fermaient leurs portes pour la soirée afin que les clients (et probablement leur personnel) ne manquent pas de regarder Berle faire son travail. Il a également défendu les artistes noirs, usant de son influence pour s'assurer qu'ils ne soient pas empêchés de se produire :

« Je me souviens d'une dispute avec l'agence de publicité et le sponsor à propos de ma signature avec les Four Step Brothers pour une apparition dans l'émission. La seule chose que j'ai pu comprendre, c'est qu'il y avait une objection à la présence d'artistes noirs dans l'émission, mais je n'ai même pas pu savoir qui s'y opposait. « Nous ne les aimons tout simplement pas », m'a-t-on dit, mais qui diable étions « nous » ? Comme je roulais en altitude en 1950, j'ai envoyé le message suivant : « S'ils ne continuent pas, je ne continue pas ». Dix minutes et huit minutes avant l'heure du spectacle, j'ai obtenu la permission pour que les Step Brothers apparaissent. Si j'ai enfreint la politique en matière de couleur ou non, je ne sais pas, mais plus tard, je n'ai eu aucun mal à réserver Bill Robinson ou Lena Horne. »

En 1950, il a écrit les paroles de « Lucky, Lucky, Lucky Me », qui sera interprétée par Evelyn Knight et les Ray Charles Singers, avec Buddy Arnold.

Bernard 'Buddy' Arnold était un auteur-compositeur américain né en 1916 à New York et a étudié au City College de New York. Il a rejoint l'American Society of Composers, Authors, and Publishers (ASCAP) en 1951 et a travaillé avec de nombreux collaborateurs tout au long de sa carrière, notamment Victor Young, Heywood Kling, Larry Gelbart, Jack Gould, Jay Burton et bien sûr Milton Berle avec qui il a écrit « Lucky, Lucky, Lucky Me ».

« Lucky, Lucky, Lucky Me » n'est pas la chanson la plus populaire d'Evelyn Knight, mais pour moi, c'est du moins la chanson la plus mémorable. Elle a juste quelque chose qui se démarque du reste de son répertoire, notamment avec l'ajout des merveilleux Ray Charles Singers.

Il a certainement attiré l'attention d'un tout nouveau public grâce à la publicité de Hyundai et, espérons-le, incitera une toute nouvelle génération de mélomanes à élargir leurs listes de lecture et à explorer d'autres musiques que celles auxquelles ils sont habitués.