Bridgerton et les films d'époque : pourquoi les drames historiques font fureur

The Period Piece sur Netflix

Il y a eu une renaissance des films d'époque et des émissions de télévision au cours des dernières années, qui ont compté sur de nombreux aspects pour réussir. Parmi eux figurent des décors majeurs, de grands acteurs, une précision historique et des costumes élaborés. En outre, un aspect relativement nouveau qui mérite notre attention est l'inclusion de la diversité.

La pièce historique la plus populaire de Netflix, Bridgerton, avec une distribution dirigée par Phoebe Dveynor, a été largement saluée par la critique. Il a été renouvelé pour une deuxième, troisième et quatrième saison.

Les émissions de cette année, comme Bridgerton, qui se déroule dans la Grande-Bretagne de l'époque de Régence, ont fait sensation et ont été saluées pour leur souci du détail et la conception des costumes. Bridgerton a également été reconnue pour son inclusion de personnes de couleur non seulement dans la distribution, mais aussi dans le paysage historique dans lequel elle peint son histoire.

Si vous cherchez quelque chose à regarder, une émission ou un film dans lequel vous pouvez vraiment laisser libre cours à votre imagination, alors ne cherchez pas plus loin qu'une bonne pièce d'époque. Ma femme et moi sommes tous deux de fervents lecteurs et adorons les drames historiques, que ce soit Jane Austen ou Emily Bronte. Quand nous avons fait des rencontres à distance pour la première fois, nous avons créé un club de lecture par téléphone et avons lu Frankenstein de Mary Shelley. Ce livre du passé nous a permis à tous les deux d'exister ensemble à cette époque historique et il nous a rapprochés de notre propre monde réel.

Netflix a un véritable succès avec Bridgerton, et l'entreprise doit son succès à de multiples facteurs. L'actrice principale Phoebe Dveynor est une révélation dans le rôle de Daphne Bridgerton. Les décors, les costumes et l'atmosphère romantique générale du spectacle le rendent captivant à regarder. Le succès a été impressionnant et c'est ainsi que, le 21 janvier, Netflix a annoncé le renouvellement de Bridgerton pour une deuxième saison.

The Period Piece sur HBO

Avec l'essor des services de streaming tels que Netflix et Amazon Prime, les émissions de télévision sont devenues aussi étendues et impliquées que les films. Au cours de la dernière décennie, des émissions comme le drame des années 1920, Boardwalk Empire, soutenu par Martin Scorsese et Terence Winter, ancien élève des Sopranos, sont devenues parmi les meilleures pièces d'époque du 21e siècle.

Utilisant de grands décors bien construits, une attention particulière portée à l'exactitude historique, ainsi que des costumes à couper le souffle, ce spectacle est entré dans l'histoire. L'acteur principal Steve Buscemi a reçu de nombreuses nominations pour son rôle du politicien et gangster Enoch Thompson.

HBO s'est toujours intéressée aux séries centrées sur le passé. Leur plus récent succès, I Know This Much Is True, basé sur le roman du même nom de Wally Lamb et interprété par Mark Ruffalo, a connu un vif succès. Cela a même valu à Mark Ruffalo le Primetime Emmy Award du meilleur acteur principal dans une série limitée ou un film. HBO a commencé à insérer des stars de cinéma dans ses émissions de télévision et les résultats sont faciles à évaluer.

Même si je n'avais pas encore lu le magnum opus de Wally Lamb, I Know This Much Is True, l'émission m'a incité à l'acheter et je peux dire que je suis heureuse de l'avoir fait. Ce n'est qu'une des choses incroyables qu'un drame historique peut faire pour vous. Non seulement cela vous renseigne sur le passé, mais cela vous pousse également à approfondir, à faire des recherches et à lire les sources.

Ma femme dit toujours que le livre est meilleur que le film, et je suis d'accord dans la plupart des cas. Le livre vous permet d'imaginer les événements par vous-même et, en tant que créateur de votre propre interprétation, vous avez l'impression de vivre réellement l'histoire. Mais lorsqu'une œuvre d'époque est bien exécutée, bien financée et jouée impeccablement, le spectacle peut être tout aussi fascinant que le livre lui-même.

En 2011, Kate Winslet et Guy Pearce, deux stars anglaises exceptionnelles, sont connues pour leurs succès des années 1990 avec Titanic et Memento, respectivement, en duo pour Mildred Pierce de HBO. Cette œuvre d'époque s'est placée pendant la Grande Dépression et nous montre le point de vue d'une femme à une époque dominée par les hommes. Si vous avez aimé ces deux émissions, vous devriez regarder Mare of Easttown, une autre nouvelle émission de HBO mettant en vedette Winslet et Pearce, bien que celle-ci se déroule à l'heure actuelle.

The Period Piece sur Amazon

HBO n'est pas la seule à avoir plongé ses pieds dans la piscine du début du XXe siècle en quête d'inspiration. Amazon Prime a publié une version modifiée du dernier livre inachevé de F. Scott Fitzgerald, The Last Tycoon, sous forme de série d'une saison en 2017. Il a été annulé avant qu'il ne puisse vraiment décoller, mais les problèmes sociaux qu'il abordait ainsi que les costumes impeccables lui ont valu de nombreuses critiques élogieuses. Matt Bomer a été salué pour son rôle de personnage principal, Monroe Stahr.

Amazon a connu un grand succès avec The Man In The High Castle, un monde alternatif d'après-Seconde Guerre mondiale dans lequel les puissances de l'Axe ont remporté la guerre. Basée sur le roman éponyme de Phillip K. Dick, cette émission a débuté en 2015 et a duré quatre saisons. Il a connu un énorme succès et a vraiment placé Amazon sur la carte en ce qui concerne le contenu original.

Il y a quelques années, mon frère aîné m'a fait découvrir The Man In The High Castle, et même si j'étais sceptique quant à l'idée d'une autre approche de l'histoire au début, j'ai appris à l'aimer. Un monde vraiment terrifiant dans lequel l'Allemagne a gagné la guerre et contrôlait l'Amérique a pris une tournure tellement étrange et inimaginable par rapport à notre véritable chronologie, que l'émission m'a fait penser à des endroits où je n'aurais jamais été seule.

En plus de ces grands succès d'Amazon, ils travaillent actuellement sur la saison 4 de leur plus grande pièce d'époque à ce jour, The Marvelous Mrs. Maisel, qui suit Rachel Brosnahan dans le rôle d'une divorcée des années 1950 qui tente de devenir comédienne à Manhattan. Cette série a valu à Amazon plusieurs Emmy Awards, et c'est également actuellement l'une des émissions les plus discutées disponibles sur les plateformes de streaming.

The Period Piece sur Showtime

Récemment, une attention particulière a été accordée à l'ère Tudor avec des émissions comme The Tudors on Showtime, dont la première a eu lieu en 2007. Les robes, corsets et bonnets de cette époque sont devenus emblématiques et le drame de ces spectacles médiévaux est resté gravé dans la mémoire moderne de notre tissu culturel. Mettant en vedette Johnathon Rhys Meyers dans le rôle du roi Henri VIII, l'émission a duré quatre saisons impressionnantes.

Ma femme a suivi un cours d'histoire Tudor à l'université, et même si nous n'avions pas encore commencé à sortir ensemble, j'étais de l'autre côté de l'État en train de lire des articles sur Henri VIII et ses femmes. Lorsque nous nous sommes finalement réunis, nous avons pu échanger sur notre intérêt commun pour cette période étrange de l'histoire anglaise où un homme dirigeait le pays d'une main de fer et s'en sortait.

Showtime a ensuite choisi d'adopter une dramaturgie davantage basée sur la fantasy avec sa célèbre série Penny Dreadful. Se déroulant à Londres à la fin des années 1800 et mettant en vedette certains des personnages les plus célèbres du domaine public de la fiction gothique victorienne du XIXe siècle, la série a été diffusée pendant trois saisons avant qu'une émission dérivée, Penny Dreadful : City Of Angels, ne nous donne un aperçu de Los Angeles en 1938.

Showtime a reçu un véritable coup de pouce de la part de l'actrice Natalie Dormer, qui a incarné Anne Boleyn dans The Tudors ainsi que Magda dans Penny Dreadful : City Of Angels. Bien que City Of Angels n'ait pas été aussi bien accueilli que le film original de Penny Dreadful, il est clair que Showtime a consacré d'importantes sommes d'argent à sa place sur le marché croissant des pièces d'époque.

L'article d'époque sur Hulu

The Great de Hulu avec Elle Fanning est l'une des meilleures œuvres d'époque du moment. Sorti en 2020, il est à la fois plein d'esprit, comique et romantique. Pour cette raison, il a été acclamé par la critique. Une scénographie, de superbes performances et une façon unique de gérer la précision historique font de ce téléviseur un incontournable.

Elle s'est vraiment démarquée dans ce rôle, mais il convient de mentionner ici que sa sœur Dakota Fanning s'est également fait un nom dans le département de théâtre historique. Dakota incarne Sarah Howard dans l'émission The Alienist de TNT et les deux sœurs s'en sortent très bien sur ce marché. Basée sur l'accession au pouvoir de Catherine la Grande, cette pièce d'époque est saluée par la critique et le public.

Ma femme et moi regardons avec ferveur Dakota Fanning dans The Alienist, et nous la suivons depuis sa performance dans Uptown Girls. Dakota est également apparue dans un film d'époque qui nous tient à cœur dans Once Upon A Time In Hollywood, dans le rôle de Mansonite Squeaky Fromme.

Nicholas Hoult, de Skins Fame, a vraiment mûri dans ce rôle et est toujours le personnage le plus drôle de l'écran. L'écriture est d'une drôlerie absolument contagieuse, mais elle tomberait à plat sans livraison. Le timing comique de Hoult doit donc être salué ici. L'alchimie entre son personnage, l'empereur Pierre III, et Catherine de Fanning donne lieu à des séquences sombres et captivantes.

La pièce d'époque au cinéma

Bien qu'il existe de nombreux autres exemples de pièces d'époque et de drames historiques étonnants à énumérer, voyons d'abord pourquoi ils sont devenus si populaires ces dernières années. Alors que la culture de la mode est en constante évolution et que de plus en plus de personnes deviennent des influenceurs et des mannequins, une attention particulière a été portée aux vêtements du passé. Des applications comme Pinterest et Tumblr ont placé les époques de la mode au premier plan, et il y a de nombreuses décennies qui restent chères au cœur des Américains.

En conséquence, les films d'époque sont devenus très populaires à notre époque moderne. Avec le remake du classique Emma de Jane Austen en 2020, Anya Taylor-Joy a incarné Emma et a mené le film aux éloges de la critique. Il a remporté deux nominations aux Oscars pour son esthétique exceptionnelle, notamment pour le meilleur design de costumes et le meilleur maquillage et coiffure.

Peu de films peuvent vous enthousiasmer comme un film d'époque. Quand Emma est sortie au début du confinement, ma femme et moi avons payé beaucoup d'argent pour le louer et le diffuser à la maison. C'était un avant-goût de quelque chose que nous n'avions pas pu faire depuis longtemps, et avec du pop-corn, des bretzels chauds et du fromage, ainsi que 2 litres de coca, nous avons organisé notre propre soirée cinéma. Jane Austen sait vraiment comment vous captiver et il n'est pas étonnant qu'elle soit l'une des auteures anglaises les plus respectées de tous les temps.

Récemment, les années 1800 ont été un décor particulièrement réussi pour ces films, et des films tels qu'Emma ou Little Women, la refonte de Little Women, réalisée par Greta Gerwig, se sont remarquablement bien comportés aux Oscars, ce dernier remportant le prix du meilleur film.

Bien que les pièces d'époque aient toujours occupé une place importante dans l'industrie cinématographique, il est bon de savoir que nous produisons toujours des drames historiques de qualité à un rythme soutenu depuis leur création. Grâce à l'accès à la technologie, aux archives historiques ainsi qu'aux images de synthèse, les pièces d'époque fabriquées à notre époque moderne se situent au même niveau que certaines des meilleures de tous les temps.

Pièces d'époque situées dans les années 1980

Les États-Unis ont également manifesté un intérêt marqué dans les années 1980. Cette renaissance de la fiction historique est également due à notre ère Internet. De nos jours, lorsqu'il suffit de quelques clics pour passer d'un sujet totalement inconnu à un sujet ou un mouvement artistique bien étudié, une simple question de recherche peut déterminer la prochaine grande décennie à parcourir dans les films à venir.

Des émissions comme Stranger Things de Netflix et This Much I Know Is True de HBO ont connu un énorme succès en utilisant le passé comme point d'intrigue. Narcos est également une émission qui utilise la mode des années 80 ainsi qu'un crime historique pour captiver un public.

Pour ma femme et moi, la saison 3 de Stranger Things s'est déroulée dans notre salon le 4 juillet 2019. Nous avons été séduits par le décor et les séquences d'action ainsi que par la bande son. Personnellement, je la classe au classement de la saison 1, même si je sais que les critiques ne considèrent pas la saison 3 comme leur meilleur résultat.

La dernière saison d'American Horror Story, AHS : 1985, présentait une bande originale des années 80, des tenues classiques des années 80 et de nombreuses références à cette décennie populaire. Capitalisant sur l'intérêt des années 2010 pour la vraie criminalité, AHS : 1985 a utilisé le personnage du tueur en série Richard Ramirez pour jouer un rôle important dans leur propre drame construit.

Bridgerton Saison 1

Bien que bon nombre de ces drames historiques soient basés sur des livres, peu ont fait autant sensation que Bridgerton de Netflix. Mettant en vedette Phoebe Dynevor dans le rôle d'une belle jeune débutante britannique qui capture le cœur dur du duc de Hastings, incarnée par Rege-Jean Page avec brio, Bridgerton s'est infiltrée dans la vie de personnes qui n'apprécieraient pas un drame historique d'ordinaire. Cela a fait irruption dans le courant dominant plus tôt cette année et à cause de cette émission, nous en verrons probablement beaucoup d'autres plus tard.

C'est une excellente nouvelle pour les historiens. Pendant des siècles, de grands penseurs ont essayé d'intéresser nos jeunes à notre passé afin de leur apprendre à ne pas répéter nos erreurs. En diffusant ces émissions et ces films, l'histoire devient désormais amusante et facile à lire. L'attention portée aux détails, les costumes éclatants, le jeu exquis et l'ambiance sexy de ces émissions ont de nouveau incité les gens à s'intéresser à l'histoire. Si ces émissions incitent les gens à faire leurs propres recherches, imaginez où le terrier de l'apprentissage pourrait les mener ensuite.

Les longs métrages et les émissions historiques ont tout de même suscité des débats et des préoccupations. De nombreux critiques, aussi sévères soient-ils, ont le droit de signaler des inexactitudes dans des films qui se présentent comme authentiques et spécifiques à une époque. Des divergences mineures sont signalées sur Twitter et Instagram, ce qui oblige les équipes de production à redoubler d'efforts de recherche. Pourtant, des erreurs peuvent se produire. Ce qui est peut-être plus intéressant, ce sont les libertés que certaines de ces émissions choisissent de prendre afin de brosser un tableau plus inclusif.

Diversité des pièces d'époque

L'un des drames historiques les plus populaires de l'année dernière s'intitule The Great, avec Elle Fanning dans le rôle de la jeune Catherine la Grande. Ce produit est publié via Hulu et son esprit comique et son timing impassible en font un joyau absolu. Mais est également très progressiste en termes d'inclusion de personnes de couleur dans sa liste d'acteurs et d'actrices.

La décision d'inclure l'acteur anglo-indien Sacha Dhawan parmi les bras droits de l'empereur Pierre est cruciale. Après tout, il livre une performance phénoménale. Son humour et son comportement manipulateur font de lui l'un des personnages les plus intéressants de la série, qu'il soit russe ou non.

C'est vraiment une belle époque où des hommes peuvent être sélectionnés pour un rôle en raison de leur mérite et pas seulement de leur exactitude historique. Lorsque les acteurs sont considérés en fonction de leurs talents et non de leur race, nous sommes vraiment mieux placés dans un monde du spectacle souvent complexe.

Bridgerton prend également ces libertés. Bien qu'il existe un débat historique autour de l'origine ethnique de la reine Charlotte de l'époque de Régence en Angleterre, Bridgerton a choisi de s'y intéresser en choisissant l'actrice et chanteuse guyanaise-britannique Golda Rosheuval pour jouer le rôle royal.

Elle apporte du camp et de l'humour à ce poste, ce qui permet à Bridgerton de vivre dans une réalité alternative dans laquelle beaucoup d'entre nous auraient beaucoup aimé vivre. L'Angleterre de Bridgerton est un environnement plus progressiste et inclusif dans lequel les personnes de couleur ont accédé à des postes de pouvoir.

En tant que personne fière de sa connaissance de l'histoire, que je considère comme un passe-temps personnel, j'ai été surprise par le choix de Golda Rosheuval pour incarner la reine Charlotte. Ce n'était pas à cause de l'opinion que j'avais d'elle, car je ne savais pas qu'elle existait avant cette émission. C'est parce que je ne savais pas que l'origine ethnique de la vraie reine Charlotte était entourée d'un mystère historique.

Dans ce cas, Bridgerton a fini par m'apprendre quelque chose en la choisissant pour ce rôle. J'ai été obligée de me renseigner et j'ai trouvé des preuves des deux côtés de l'argument, ce qui a enrichi ma compréhension de l'émission et de Regency England dans son ensemble. Je dois dire que j'apprécie vraiment une émission qui me fait réfléchir et qui m'apprend quelque chose de nouveau. Rosheuval brille également beaucoup dans ce rôle et je suis heureuse qu'elle ait fait partie du casting. Elle l'a absolument mérité.

Il existe même une intrigue assez solide dans laquelle le duc d'Hastings combat le fantôme de son père, l'un des premiers hommes nommés de cette institution. Bridgerton aborde un groupe varié de sujets pertinents, et c'est l'un des principaux points forts de l'émission.

Luttant contre son passé difficile avec son père ainsi que contre son avenir plein d'espoir avec Daphné, leur relation montre peut-être ce que pourrait être une belle union de deux grandes cultures, sans le clivage de notre époque actuelle. Ces types de représentations sont porteurs d'espoir et peuvent donner aux fans de fiction historique quelque chose à attendre avec impatience à l'avenir.

L'œuvre d'époque la plus réussie

Bien entendu, il existe également des émissions historiques qui sont critiquées pour leur manque de diversité sur le plateau et à l'écran. Mad Men, la pièce d'époque des années 1960 d'AMC, extrêmement populaire et couronnée de succès, en est un exemple. Elle a duré sept longues saisons et nous a fait découvrir tous les rebondissements de l'ère des droits civiques et de la culture hippie.

Les femmes de la série étaient présentées comme étant moins puissantes que les hommes, mais elles ont tout de même réussi à créer des figures inspirantes telles que Peggy et Joan, qui commencent toutes deux modestement et finissent par avoir beaucoup de succès à la fin de l'émission.

Cependant, dans la plupart des cas, et en raison de la nature sexuelle explicite de la série, de nombreuses femmes de la vie du personnage principal Don Draper sont considérées comme jetables, et c'est également un problème majeur reflété dans l'histoire. Don doit apprendre à traiter les gens et à se respecter pour réussir.

Bien que les deux dernières saisons mettent en vedette deux secrétaires afro-américaines et un écrivain juif américain, de nombreux critiques déplorent toujours le ratio entre ces personnages et les personnages blancs.

J'ai regardé cette émission pour la première fois en 2014, juste avant la dernière saison. Je suis arrivée en retard à la fête et j'ai vraiment apprécié ce spectacle. Cependant, lorsque je l'ai présenté à ma femme pendant le confinement dû à la COVID-19 en 2020, nous avons tous deux été frappés par l'hédonisme et l'arrogance de Draper. Les personnages préférés de ma femme étaient Peggy et Joan, qui ont dû faire face à bien plus d'adversité sociétale pour atteindre le sommet, tout en étant toujours méprisés par la plupart des personnages masculins.

Bien que de nombreux critiques n'apprécient toujours pas le point de vue de l'émission sur les femmes ou l'inclusion de la diversité raciale, Mad Men est toujours considéré comme un classique absolu. L'émission s'est terminée en 2014 et Bridgerton, plus inclusive, a débuté en 2020. Peut-être avons-nous enfin fait des progrès dans ce domaine.

Pourquoi nous regardons des pièces d'époque

Peu importe ce qui vous donne envie d'un drame historique ou la façon dont il retient votre attention, force est de constater qu'il y en a partout de nos jours. Grâce à leur succès en matière de costumes époustouflants, de scénographie, de performances exceptionnelles et d'attention portée aux détails, ces pièces d'époque sont revenues sur le devant de la scène après des années de films de super-héros et de films d'action.

Pour moi, les pièces d'époque sont attirantes car elles me permettent de voyager dans une époque où je n'ai jamais vécu. Bien que personne ne puisse dire avec certitude à quoi ressemblait le passé, cette pièce d'époque reste une partie aussi importante de l'histoire qu'elle constitue un divertissement. Cela signifie que les spectateurs peuvent simultanément apprendre et utiliser leur imagination tout en s'amusant.

Ce que je préfère dans les pièces d'époque, c'est de regarder nos interprètes modernes dans leurs rôles de personnages du passé. Bien que ma femme apprécie le romantisme et les costumes de ces productions, j'adore moi-même voir les acteurs utiliser des accents plus anciens, adopter les décors et tirer le meilleur parti de leurs costumes pour créer des effets. Pour moi, peu de films offrent autant de substance qu'une œuvre d'époque.

Comme ils sont capables de faire entrer des fans occasionnels dans l'histoire, il y a plein de bonnes choses à dire sur cette renaissance. En ce qui concerne la diversité croissante de l'industrie cinématographique, de petits pas ont été faits dans la bonne direction. On ne peut qu'espérer qu'il s'agit là des premières étapes d'une longue série de changements à venir. On peut également espérer que les changements se produiront rapidement et rapidement.