Les 8 rappeurs les plus influents de la dernière décennie

8. Young Lean

Yung Lean est l'influence du Sad Boy sur le hip-hop. Peu importe ce que les gens pensaient de la musique de Young Lean, il est indéniable que le style et l'esthétique de Lean étaient totalement uniques.

Yung Lean aimait les références à la culture pop des années 90, comme Pokemon, les Bucket Hats, le thé glacé Arizona, et la façon dont les vidéos de Lean étaient éditées avec des jeux vidéo, des anime et d'autres images de la culture pop datant de 2013, mais elles n'étaient pas aussi répandues qu'aujourd'hui. C'est Yung Lean qui est responsable de l'initiation de ces tendances.

Son esthétique et ses vidéos expliquaient en partie pourquoi il était si intéressant en tant qu'artiste. Le style de montage de sa vidéo Oreo Milkshake a eu une énorme influence sur les rappeurs d'aujourd'hui. Nous voyons toujours des rappeurs éditer des vidéos avec des images d'anime, de jeux vidéo ou similaires à partir des vidéos précédentes de Yung Lean. Son groupe Sad Boys Entertainment était un mouvement et un titre auxquels Internet s'identifierait et idolâtrerait.

Utiliser la tristesse comme expression esthétique et artistique à cette époque était beaucoup moins courant que les faux rappeurs dépressifs que nous avons aujourd'hui. Une grande partie de la musique de Lean avait une touche d'émotion et de tristesse. La tristesse était également due à ses produits et à ses images.

Cela a amené des enfants sur Internet à se qualifier de garçons tristes et à comparer l'utilisation de la tristesse et de la dépression comme esthétique de la musique et de l'image entre 2013 et aujourd'hui. Il y a tellement d'artistes et de groupes en ce moment avec cette esthétique émotionnelle déprimée.

Le mouvement du Sad Boy était le premier du genre à l'ère d'Internet dans la mesure où l'esthétique de l'ensemble du groupe était fondée sur la tristesse. Cela a permis à la musique et à l'esthétique de Lean d'être vues par divers artistes underground d'aujourd'hui.

7. XXXTENTATION

XXXTENTACION a atteint l'un de ses objectifs de vie, qui était d'inspirer des millions de personnes. Un an plus tard après sa mort, on peut constater son influence dans le monde entier.

L'explosion de la tendance emo-rap a beaucoup à voir avec la taille que xxxtentacion a pu prendre, car il a réussi à transformer le son et l'esthétique emo qui existaient déjà dans le milieu underground pour les ouvrir à un tout nouveau public et les faire passer à un niveau supérieur.

XXXTentacion a contribué à relancer cette vague emo en 2017 avec son album 17. Cela a choqué tout le monde par la direction qu'il a décidé de prendre, car ce que l'on attendait de l'album, c'était ses bangers plus agressifs.

Le son dépressif a très bien touché le jeune public du monde entier et a donné naissance à de nombreuses chansons à succès. Les flux de musique ont dépassé les 500 % depuis sa mort et ont été écoutés quatre milliards rien qu'en 2019.

6. Migos

Le flux Migos ou le flux Versace sont venus définir les artistes mainstream ces dernières années. En 2013, Migos a sorti Versace & Drake Freestyle dessus. Après que Drake ait figuré sur la chanson, elle a explosé. Le Triplet Flow a toujours fait partie du rap depuis les années 1980, mais la chanson Versace a rendu le son et la rythmique des triplés très accrocheurs.

Aujourd'hui, nous pouvons comprendre pourquoi les triplés coulent du pain et du beurre Migos. Les crédits indiquent que Migos a le pouvoir d'une étoile et ne tombera jamais. Migos a figuré sur des morceaux de certains des plus grands artistes d'aujourd'hui tels que Drake, 2 Chainz, Gucci Mane, Calvin Harris, Juicy J et DJ Khaled.

5. Lil Wayne

Aucun rappeur avant Lil Wayne et Birdman ne se faisait tatouer le visage. Aujourd'hui, plusieurs rappeurs ont des tatouages sur le visage. De plus, personne n'avait de piercings faciaux comme Lil Wayne. Maintenant, des rappeurs comme The Young Thug et Lil Uzi Vert ont aussi des piercings sur le visage. Lil Wayne était un énorme arnaqueur de mixtapes doté d'une grande éthique de travail.

Il n'a pas commencé comme le plus grand rappeur, mais avec toutes les mixtapes et la musique gratuite qu'il sortait au début des années 2000, c'était tellement rare chaque fois qu'il sortait un album que ses fans n'hésitaient pas à l'acheter et à le soutenir pour toute la musique gratuite. Wayne était connu pour avoir repris les rythmes de chansons à succès de hip-hop et en avoir fait une meilleure chanson.

La chanson qu'il remixerait deviendrait également plus populaire. Lil Wayne effacerait le souvenir d'une chanson originale de l'histoire. Sky is the limit de Lil Wayne est un remix de la chanson Mr.Jones de Mike Jone.

4. Jeune voyou

Young Thug avait une forte influence sur Wayne lors de sa première sortie. Il a attiré l'attention de Gucci Mane et a signé chez 1017 en 2013. Young Thug a gagné en popularité dans le courant dominant en 2014. Signs to 300 label cette année-là. 2015 a été l'une des plus grandes années de Young Thug.

En 2019, Young thug est devenu son propre genre. Lil Uzi Vert, Sahbabii et Lil Keed sont clairement fortement influencés par Young Thug. Young Thug redonne également du style à l'image du rappeur punk.

3. LIL B

Lil B a fait ses débuts dans le peloton avec sa chanson à succès Vans. Peu de temps après, Lil B est parti en solo et a commencé à publier de la musique sur Myspace et des vidéos sur Youtube. Nous n'avons jamais rien vu de tel. Des clips musicaux faits maison avec un minimum de montage et des chansons de très mauvaise qualité avec un mixage et un mastering médiocres, mais son éthique de travail était inégalée et possède son propre alter ego « The BasedGod ».

Le terme « basé » est devenu un mouvement. Bitch Mob Task Force, ce sont les fans de Lil B qui protègent Lil à tout moment contre les faussaires ou les ennemis de Lil B qui tentent de l'insulter ou de saper ses succès parce qu'ils ne le comprennent pas.

Lil B a commencé le swag rap avec Soulja Boy et a été le pionnier de ce mouvement. Wonton Soup était la plus grande représentation du swag rap. Lil B a vraiment été le premier rappeur à se faire connaître et à promouvoir le fait d'être indépendant ou non signé. Il n'a jamais sorti d'album officiel ni de mixtape officielle. Lil B était l'un des seuls rappeurs à l'époque à diffuser des messages positifs et à éviter d'encourager les gens à consommer de la drogue ou à se livrer à la violence.

Il a sorti toute la musique gratuitement et une mixtape avec plus de 800 chansons. Lil B a vraiment mis l'interaction avec les fans et le marketing Internet pour les artistes au premier plan. Il était le plus jeune rappeur à écrire son propre livre à 19 ans. Entre 2011 et 2012, il publiait trois clips musicaux par semaine sur Youtube.

Il a créé des mèmes basés sur Internet et a même été suivi par 1 million de fans sur Twitter. Il a commencé Girl Time aux États-Unis et d'autres influenceurs Internet ont commencé à le copier par la suite. Lil B a maudit les joueurs de la NBA et a fait son entrée dans le sport traditionnel.

Lil B a créé la danse culinaire qui est devenue virale et qui est toujours utilisée aujourd'hui, même en NBA. Aucun autre rappeur n'a eu autant d'influence dans le sport. Il donne également des conférences dans des universités à travers les États-Unis où il parle de sa philosophie et de son amour de soi. Presque tous les rappeurs d'aujourd'hui lui témoignent du respect et lui rendent hommage.

2. Chef Keef

Chaque fois que de nombreux jeunes rappeurs de moins de 25 ans sont interviewés et qu'on leur demande quelle a été leur plus grande influence, ils citent probablement Chief Keef. Quand Chief Keef est sorti pour la première fois, cela a changé beaucoup de choses. C'est à ce moment-là que tout le monde a voulu approfondir les rappeurs de Chicago. Il a définitivement lancé toute une génération de culture.

Il a eu un impact sur l'ensemble du rap game ; tout le monde voulait être comme Keef. Chief Keef est une légende vivante car il a inspiré sa toute nouvelle vague de rap. De nombreux clones de Chief Keef sont venus après Chief Keef. Beaucoup de rappeurs qui rappaient, comme Chief Keef, avaient des regards sales et des armes dans leurs vidéos.

La plupart des rappeurs diraient qu'ils ont eu une enfance plutôt innocente, puis tout à coup, Chief Keef est sorti et la culture a changé. La musique passait de la danse et du divertissement aux armes à feu et aux tirs entre eux.

1. Soulja Boy

Soulja Boy publiait sa musique sur Limewire et Myspace, ce qui a conduit à une énorme base de fans en ligne qui a finalement rendu Crank That viral sur Youtube. Au moment où il a signé pour Interscope, il avait décollé.

Il a été le premier rappeur de cette génération à sortir d'Internet. C'est la perturbation numérique créée par Soulja Boy qui a marqué un tournant dans l'industrie de la musique en créant un monde virtuel basé sur les fans. Ce mouvement a également créé de nouveaux indicateurs pour accéder à la popularité d'un artiste grâce à sa présence sur les réseaux sociaux.

Il a été le premier artiste à passer d'Internet à un énorme succès grand public. Son parcours est un plan pour les rappeurs qui veulent faire exploser Internet et c'est lui qui est responsable de ce qu'est le hip hop aujourd'hui. Les labels ne se soucient plus de la personne qui distribue des mixtapes dans la rue, ils veulent voir votre présence sur Instagram, SoundCloud ou Internet.

Il n'a jamais eu envie d'enregistrer une démo pour la montrer aux labels. Il a commencé par enregistrer ses chansons à la maison et les mettre en ligne directement sur Internet. Il a toujours pensé que si votre œuvre avait du pouvoir, elle attirerait automatiquement le public vers votre musique.