Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
By continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Después de un año de descanso, ¡la Gala del Met regresa oficialmente! Pero no en mayo… la nueva fecha es el 13 de septiembre y el tema es “En Estados Unidos: ¡un léxico de la moda!”
La Gala Benéfica del Instituto del Traje, conocida popularmente como la Gala del Met, es un evento anual desde 1948 que invita a invitados distinguidos a celebrar el arte y hacer generosas donaciones. La gala es conocida principalmente por su elegante alfombra roja, donde vemos a celebridades y otros miembros de la alta sociedad lucir atuendos elegantes y, ocasionalmente, extravagantes que coinciden con un tema en particular.
Este año, el Met ha elegido como tema de su exposición “En Estados Unidos: un léxico de la moda”. Pero, ¿qué es la moda estadounidense? ¿Qué hace que la moda estadounidense sea estadounidense? ¿Qué artistas definen este estilo? Pues no busque más.
Aquí encontrará todo lo que necesita saber sobre “En Estados Unidos: un léxico de la moda”.
A pesar de su nombre, definir la moda estadounidense puede ser bastante difícil debido a sus diferentes formas, artistas y épocas.
En términos simples, la moda estadounidense es exactamente eso: estadounidense. A diferencia de otros temas de la Gala del Met en el pasado, la moda estadounidense tiene como único objetivo celebrar a los creadores estadounidenses que reflejan la vida estadounidense en su moda y su arte.
Durante la formación de los Estados Unidos, la moda estadounidense se fundó en la idea de lo práctico, pero desde entonces ha evolucionado hasta convertirse en un reflejo de la autoinvención, la diversidad y la innovación de la nación a lo largo de sus distintas épocas.
El tema pretende examinar la moda estadounidense en el “ contexto de raza, género y materialidad ”, observando al mismo tiempo sus “ estereotipos ” y “ contrapartes [extranjeras]”.
La exposición “In America” no sólo contará la historia de Estados Unidos a través de la lente de la moda, sino que también mostrará cómo la moda ayuda a definir lo que significa ser estadounidense y cómo su sabor único se destaca en medio de un mundo de creatividad ilimitada.
El tema de cada año se elige en función de las exposiciones actuales en el museo, pero la decisión implica más de lo que parece a simple vista.
Al igual que “Camp: Notes on Fashion” de 2019 y “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination” de 2018, “In America: A Lexicon of Fashion” de este año se lleva a cabo simultáneamente con una exhibición de arte dentro del Museo Met.
Andrew Bolton, curador del Costume Institute, siempre elige un tema que coincida con una exposición para sumergir aún más a sus invitados en la experiencia. Sin embargo, el hecho de que una exposición sea popular no significa que se la elija como tema del año.
Bolton describe su proceso de selección como un proceso de debate, no de espectáculo. Siempre espera elegir un tema que sea “ oportuno ” y “ genere debate... y... amplíe las ideas de la gente sobre un tema ”. Un tema no sólo debe ser agradable a la vista, sino que también debe reflejar un “ cambio cultural que está ocurriendo o está a punto de ocurrir”.
La decisión de mostrar aún más esta escuela de moda fue ideada por Andrew Bolton, curador del Costume Institute, en respuesta a los movimientos de justicia social en Estados Unidos durante la última década.
Bolton defiende la elección del tema ilustrando su respeto por la creatividad durante una pandemia y un auge de la justicia social. Dice: “ Me han impresionado mucho las respuestas de los diseñadores estadounidenses al clima social y político, en particular en torno a cuestiones de inclusión corporal y fluidez de género ”. Considera que la moda estadounidense reciente ha sido “ muy autorreflexiva ” y “ cree que está atravesando un renacimiento ”.
La curadora de vestuario también destacó la importancia de los artistas jóvenes durante el reciente movimiento BLM, entre otras olas de justicia social de la última década, explicando que estos movimientos recuperan las “ capacidades narrativas ” de la moda estadounidense y reflejan el sueño americano de innovación e identidad.
El tema fue elegido en consonancia con el clima social y político actual, pero también coincide con el 75º aniversario del Costume Institute y tiene como objetivo agradecer a la comunidad de la moda estadounidense por su apoyo desde 1946.
Por primera vez en la historia de la Gala del Met, su célebre tema se extenderá a lo largo de dos años, no de uno.
Un tema hermano de “A Lexicon of Fashion”, “An Anthology of Fashion” se exhibirá el próximo año justo a tiempo para la Gala Met 2022. La segunda parte, “In America”, se centrará principalmente en las historias de individuos estadounidenses, examinando la historia de la inclusión en los Estados Unidos.
Así, mientras que “A Lexicon of Fashion” tiene como objetivo abarcar de manera más amplia el arte estadounidense en la moda, “An Anthology of Fashion” utilizará más específicamente la moda para analizar el largo camino hacia la aceptación y la igualdad que Estados Unidos sigue recorriendo.
Cada año, el Met da la bienvenida a todo tipo de pesos pesados de la industria, ¡pero este año también tendrá anfitriones famosos!
El Met se enorgullece de invitar a miembros exitosos de muchas industrias a su famosa gala, pero los invitados famosos a menudo ocupan el lugar y con gran estilo.
Timothee Chalamet será el anfitrión de la alfombra roja junto a las encantadoras Amanda Gorman y Billie Eilish. La icónica tenista Naomi Osaka también se unirá a ellos, formando un colectivo de actores, cantantes, escritores y atletas que representan a la creciente comunidad con la que el Met desea compartir su arte.
Dejemos esto en claro: Rihanna probablemente estará allí. La cantante y compositora ha asistido a siete galas del Met, y es famosa (o infame) por haber lucido un resplandeciente atuendo papal en la gala “Heavenly Bodies” de 2018, y por haber desfilado con un vestido y un tocado real de oro en “China: Through the Looking Glass” de 2016. Sus atuendos son notablemente icónicos por reflejar con precisión el tema de cada año. Su ausencia en la gala de 2019 hizo llorar a los fanáticos, pero su posible presencia en 2021 nos hace tener esperanza una vez más.
Se espera que otros líderes e íconos de la industria aparezcan en la alfombra, posiblemente Lady Gaga, Ariana Grande, Harry Styles, Blake Lively o incluso Elon Musk. Sin duda, también aparecerán los invitados especiales y los invitados especiales de la gala del Met, como Tom Ford, Anna Wintour y otros líderes mundiales de la moda.
A pesar de que existen muchos centros de distribución de vacunas en todo el mundo, la covid-19 sigue siendo una amenaza. ¿Cómo se adaptará la gala?
A pesar de la lista típica de 600 invitados de años anteriores, es seguro asumir que el Met no recibirá esta misma cantidad de invitados en 2021. Las restricciones gubernamentales a las reuniones públicas por la pandemia de covid-19 todavía están vigentes, por lo que es probable que veamos un séquito de alfombra roja moderado y una disposición limitada de asientos.
De todas formas, la alfombra roja se seguirá exhibiendo, aunque se respetará el distanciamiento social. Lo más probable es que los Poparazzi se organicen de la forma más segura posible, con llegadas escalonadas de invitados para evitar el contacto cercano.
¿Veremos mascarillas? Sí. Lo más probable es que los periodistas, fotógrafos, personal de seguridad y personal lleven mascarillas durante todo el evento. La única excepción al uso de mascarillas podría ser para los invitados cuando caminen por la alfombra roja y cuando se sienten en sus mesas. De lo contrario, podemos esperar una gala del Met con mascarillas completas y distanciamiento social.
Mucha gente se vacunará en la gala de septiembre, pero no se puede ser demasiado cauteloso cuando se trata de la seguridad de Timothee Chalamet. ¡Proteja la mandíbula!
La exposición “In America: A Lexicon of Fashion” se exhibirá oficialmente este otoño el 18 de septiembre de 2021. Se exhibirá en el Anna Wintour Costume Center del Met y permanecerá abierta hasta el 5 de septiembre de 2022.
Su contraparte, “In America: An Anthology of Fashion”, no se inaugurará hasta la gala del próximo año, el 5 de mayo de 2022. Esta exposición se exhibirá en las distintas salas del Met en su ala estadounidense y permanecerá hasta el 5 de septiembre de 2022 junto con “A Lexicon of Fashion”.