6 libros sobre nativos americanos que debes leer para apoyar a los artistas y antologías BIPOC

Cuando se trata de apoyar a los artistas BIPOC, puede resultar difícil saber por dónde empezar. Personalmente, me costó mucho encontrar autores nativos contemporáneos que escribieran ciencia ficción o fantasía.

Sin embargo, finalmente encontré un grupo de libros que leí y me encantaron. Lamentablemente, no son tan conocidos como deberían. Por eso, si te resulta difícil encontrar una buena lectura, aquí tienes mi lista personal y recomendada de historias nativas, pero ten en cuenta que la mayoría son antologías.

1. “El amor más allá del cuerpo, el espacio y el tiempo”, editado por Hope Nicholson.

Love Beyond Body Space and Time es una antología de ciencia ficción y fantasía con personajes LGBTQ+ en historias interactivas escritas por autores indígenas. En “Imposter Syndrome” de Mari Kurisato, Aanji es una IA en proceso de transición hacia la vida humana, que es paralela al proceso trans de la terapia hormonal y la cirugía plástica.

Y en su mundo, los "ciudadanos", es decir, los humanos, tienen ciertos derechos y privilegios que ellos no tienen, lo que muestra la injusticia social que enfrentan las personas trans en la vida real. Sin embargo, debido a que Aanji menciona que quieren sangrar correctamente, la historia también gira en torno a cuestiones de ciudadanía y de quantum de sangre, lo que hace que la historia sea interseccional entre las identidades de género y raciales.

2. “El amor después del final”, editado por Joshua Whitehead.

Secuela de “Love Beyond Body Space and Time”, esta antología contiene una mayoría de historias distópicas que son ecocéntricas. La narrativa de “How to Survive the Apocalypse for Native Girls” de Kai Minosh Pyle es un manual de supervivencia del entorno postapocalíptico de la Tierra escrito por una niña de dos espíritus llamada Nigig.

Mientras escribe el manual, explica, cuestiona y critica un nuevo sistema de poder, mostrando que todos los tipos de poder tienen sus formas de ser opresivos. Junto con esto, se explora la definición de parentesco a medida que las personas en su sociedad se aceptan y rechazan entre sí.

Y en “El arca del lomo de la tortuga” de Jaye Simpson, se nos presenta una Tierra en colapso con gente evacuando a la Luna y Marte. Sin embargo, la lenta desaparición de la Tierra parece provenir de la exploración y colonización de la Luna y Marte, ya que se necesita mucha energía del núcleo de la Tierra para que la gente viaje.

Por eso, el personaje principal, Ni, sostiene que deberían asumir las consecuencias y morir con el planeta. En otras palabras, este cuento explora nuestra responsabilidad por la salud de la Tierra.

3. “Taaqtumi: una antología de historias de terror del Ártico”, editado por Neil Christopher.

Como dice el título, esta antología contiene historias de terror de autores indígenas; sin embargo, todas las historias provienen específicamente de autores inuit, por lo que las ambientaciones se desarrollan en el Ártico.

Además, las historias son una mezcla de narración inuit moderna y tradicional, lo que implica que sus historias son místicas y sugerentes con finales abruptos, por lo que las historias se centran en mostrar en lugar de contar, lo que hace que cada experiencia sea escalofriante y espeluznante.

En “The Wildest Game” de Jay Bouckaert, hay una descripción espantosa del horror corporal, ya que la narrativa está contada desde la perspectiva de un caníbal, lo que la convierte en la historia más aterradora de la antología.

4. “Mujeres ciervo: una antología”, editado por Elizabeth LaPensee y Weshoyot Alvitre.

¿Te encantan los cómics? Esta antología contiene más de una docena de historias de mujeres indígenas que han sufrido violencia, por lo que la colección tiene imágenes perturbadoras. Sin embargo, a pesar de la naturaleza oscura de los cómics, concientizan sobre el problema. Sin embargo, estas historias también hablan de la fuerza, la resiliencia y la resistencia de las mujeres indígenas para evocar el empoderamiento y la esperanza en otras sobrevivientes.

Cabe señalar que la colección se vio influenciada por las diferentes versiones tribales de las mujeres ciervo. Provienen de varias tribus con diferentes historias y propósitos. Algunas historias dicen que las mujeres ciervo atraen a los hombres jóvenes y los obligan a quedarse con ellas para que se desanimen hasta la muerte, mientras que otras les dan una lección sangrienta.

Los autores se inspiraron especialmente en mujeres ciervo, ya que creen que la curación espiritual implica conectarse con su cultura. En otras palabras, al tomar la sabiduría de sus historias culturales, encuentran el equilibrio espiritual, lo que convierte la antología en un acto de sanación y resiliencia.

5. “Moonshot” Editado por Hope Nicholson.

Moonshot es una antología de cómics con tres volúmenes diferentes que contienen distintas historias sobre identidades, cultura y espiritualidad nativas. Por eso, cada cómic tiene un párrafo que contiene información de fondo que es necesario conocer antes de leer la historia.

En el segundo volumen del cómic “La peor oferta de la ciudad”, de Darci Little Badger, hay un párrafo de fondo que comienza así: “Para muchos lipanes, el cabello es más que una declaración de moda; tiene un significado espiritual y no debe cortarse sin una razón importante”.

Y la historia que sigue trata sobre un monstruo que drena los poderes espirituales de los habitantes de un pueblo después de cortarles y recolectarles el pelo. Sin embargo, algunas historias giran en torno a la historia y los problemas de la comunidad nativa en el pasado y el presente.

6. “Sol Negro” de Rebecca Roanhorse.

Ahora bien, sé que el título dice cinco antologías, pero este libro no es una antología. Es una famosa historia de fantasía nativa que no es eurocéntrica, así que si eres un fanático de la fantasía que busca algo refrescante, Black Sun es una lectura obligada.

El libro se desarrolla en una época precolombina, con raíces en las culturas indígenas y el folclore de América del Sur. Escrito desde cuatro perspectivas diferentes, dos de ellas se oponen entre sí en sus deberes espirituales en una carrera contra el tiempo.

Serapio es el personaje principal, que se presenta por primera vez al ver su cruel crianza, que fue para prepararlo para llevar al dios cuervo, quien prometió regresar para vengarse del Sacerdocio. Xiala es una marinera teek bisexual de una raza mágica de sirenas, cuya voz en la canción puede calmar los océanos y controlar a las personas, y cuya historia implica guiar a Serapio a través de las aguas hasta la Ciudad de Tova.

Luego está Narampa, una joven dama designada como sacerdotisa del sol que tiene el deber de mantener la paz entre las diferentes tribus. Pero se enfrenta a la discriminación mientras lucha por obtener y mejorar el sacerdocio de su bagaje de asesinatos en masa.

Dicho esto, Serapio y Narampa son dos personajes que conocemos y vemos desarrollarse, pero que finalmente tienen que enfrentarse durante La Convergencia, un evento de desequilibrio espiritual destinado a realinear el cambio a medida que la luna eclipsa al sol. En otras palabras, el libro es una novela de fantasía política de ritmo lento impulsada por los personajes.

Ahora que tienes estos libros en mente, espero que explores y descubras a tus autores favoritos entre todos ellos. Con sus nombres, deberías encontrar otras obras escritas por ellos o por otros autores que escriben en el mismo género. Y si no lo haces, espero que al menos disfrutes de sus historias.