Welche ist die beste Oliver Twist-Adaption?

Oliver Twist ist wahrscheinlich das bekannteste Werk von Charles Dickens. Als solches wurde es im Laufe der Jahre mehrfach in verschiedenen Medien adaptiert.

Einige Adaptionen versuchen, Dickens Roman so treu wie möglich zu halten, während andere sich von seinem Konzept oder seinen Charakteren inspirieren lassen, um etwas Neues und Originelles zu schaffen.

Aber welche Anpassungen sind die besten?

Twist-2021

Skys Film Twist aus dem Jahr 2021 ist eine moderne Nacherzählung des klassischen Romans von Charles Dickens. Twist spielt im heutigen London und folgt der Geschichte von Oliver Twist, der seit dem Tod seiner Mutter vor einigen Jahren auf der Straße lebt.

Im Gegensatz zu dem süßen Oliver in Dickens' Roman, der ziemlich naiv ist und nicht weiß, wie er alleine überleben soll, ist Oliver von Twist voller Straßenklug und ein talentierter Graffiti-Künstler und Freiläufer, der seine Fähigkeiten häufig einsetzt, um dem Gesetz zu entkommen.

Tatsächlich trifft er auf der Flucht vor einigen Polizeibeamten auf den Dodge und Batesy, die ihn schnell mit Fagin bekannt machen. Durch dieses zufällige Treffen wird Oliver in einen Racheplan, einen Kunstraub und eine blühende Romanze hineingezogen.

Im Vergleich zum Roman, der von Drama und Tragödie geprägt ist, ist Twist eher handlungsorientiert, wobei die Handlungen und Überfälle in den Mittelpunkt der Erzählung rücken und nicht die Charaktere selbst.

Die Freerunning-Fähigkeiten von Rafferty Law (ja, Law wie in Jude Law) als Oliver und Nancy, alias Red, gespielt von Sophie Simnett, sind beeindruckend, kreativ und äußerst unterhaltsam, was kaum überraschen sollte, da der gesamte Parkour vom australischen Freerunner Dominic Di Tommasso koordiniert wurde.

Nancy, die als Red in Twist neu interpretiert wurde, wurde älter und wurde Olivers romantisches Liebesinteresse an dem Film, anstatt in einen Jungen verknallt zu sein, wie sie im Musical Oliver ist! Änderungen wurden auch an Dodge und Sikes vorgenommen, die beide für diese Version der Geschichte, gespielt von Rita Ora bzw. Lena Headey, geschlechtsspezifisch getauscht wurden.

Headey macht einen guten Job und wirkt bedrohlich und manipulativ, obwohl ich das Gefühl habe, dass ihr etwas von Bill Sikes unberechenbarer Wut gefehlt hat. Rita Ora geht es gut als Dodge. Sie kann einige der Reize ausleben, für die der Artful Dodger bekannt ist, aber es fehlt ihr völlig das Charisma.

Michael Caine als Fagin erzählt ungefähr das, was man erwarten würde, obwohl mir persönlich die Entscheidung, seine Motivation für die Rache des Überfalls zu treffen, nicht gefallen hat. Ich hätte es vorgezogen, wenn er einfach von Gier und dem Wunsch angetrieben worden wäre, seinen Schulden zu entkommen.

Twist ist zwar eine unterhaltsame Uhr, aber eine Sache, die meiner Meinung nach stark gefehlt hat, war jegliche emotionale Tiefe. Der Film konzentriert sich mehr darauf, familienfreundlich zu sein als andere Erzählungen der Geschichte, und daher gibt es keine Todesfälle oder übermäßig deprimierende Momente, was den Film meiner Meinung nach ziemlich einmalig macht.

Der Film unternimmt einen fairen Versuch, die Geschichte mit guter Musik und Charaktereigenschaften, die Sinn machen, aber insgesamt substanzlos sind, für die Gegenwart zu überführen.

Oliver Twist-1982

Diese Fernsehadaption von Charles Dickens' Roman war Teil einer Reihe animierter Dickens-Adaptionen, die zwischen 1982 und 1985 von Burbank Films Australia gedreht wurden. Die Animation verdichtet Dickens' Geschichte auf etwas mehr als eine Stunde und zeigt Olivers Reise vom Arbeitshaus auf die Straße, über die Erschießung bis hin zur Suche nach einem dauerhaften Zuhause.

Während der Film versucht, so umfassend wie möglich zu sein und in dem begrenzten Zeitrahmen so viele Details wie möglich einzubeziehen, ist der daraus resultierende Dialog ausdrucksstark und gestelzt; die Synchronsprecher bemühen sich jedoch, ihn mit Überzeugung zu vermitteln.

Unter der Annahme, dass die Synchronsprecher selbst Australier sind, liefern sie die Zeilen mit übertriebenem Cockney oder noblen englischen Akzenten, es ist fast so, als ob sie angewiesen wurden, die Akzente so dick wie möglich zu machen, falls jemand Zweifel hat, woher die Charaktere kommen. Das lenkt zunächst ein wenig ab, aber man gerät schnell in den Fluss.

Der Animationsstil ist nicht ganz so sauber oder detailliert wie bei anderen Filmen, die zur gleichen Zeit gedreht wurden, und ich denke, das trägt zu dem Mangel an Emotionen bei, den ich von den Charakteren empfand. Insbesondere Bill Sikes wirkte nicht sehr bedrohlich oder einschüchternd (obwohl Bullseye, sein Hund, das tat). Ich glaube, das lag auch an dem Synchronsprecher, der einfach nicht in der Lage zu sein schien, an diesen Ort zu kommen.

Insgesamt versucht der Film, dem Ausgangsmaterial treu zu bleiben, was sehr geschätzt wird, und tut dies am besten, wenn man bedenkt, dass es sich um einen Fernsehfilm mit einem eingeschränkteren Budget für Animationen handelt als für Spielfilme.

Oliver Twist-2005

Obwohl Oliver Twist ein sehr englischer Roman ist, ist diese Adaption der Geschichte tatsächlich ein internationales Projekt als englische, tschechische, französische und italienische Koproduktion.

Obwohl der Großteil des Films in London spielt, wurde er in der Tschechischen Republik gedreht. Der Film wird von Roman Polanski inszeniert, der für Filme wie Rosemary's Baby und The Pianist bekannt ist.

Polanskis Version von Oliver Twist ist etwas düsterer und düsterer im Ton als andere Adaptionen. Im Gegensatz zum Musical Oliver! wo einige der dunkleren Momente durch Lieder unterbrochen werden, herrscht in Polanskis Film ein ständiges Gefühl der Depression.

Irgendwie gibt es jedoch sehr wenig Spannung; der Film scheint durchweg den gleichen Ton beizubehalten, ohne Höhen oder Tiefen, die die Dinge beleben könnten, was zu einem Film führt, der nicht so interessant ist, wie er sein könnte.

Abgesehen davon ist das meiste Schauspiel sehr gut, Ben Kingsley macht es als Fagin, er ist perfekt in der Rolle, und Leanne Rowe als Nancy und Jamie Foreman als Bill Sykes machen beide einen großartigen Job, obwohl es mir gefallen hätte, wenn Foreman mit seiner Interpretation von Sykes etwas extremer gewesen wäre.

Die eigentliche Überraschung war Mark Strong, der jede Szene stiehlt, in der er als Toby Crackit mitspielt. Es ist, als wüsste er nicht, dass er in einem Polanski-Film mitspielt, und tut stattdessen so, als wäre er in einem Musical, ein frischer Wind in einem ansonsten bewusst deprimierenden Film.

Harry Eden spielt den Artful Dodger gut, aber ich denke, sowohl er als auch Barney Clark, der Oliver spielt, hatten möglicherweise Probleme mit dem Dickensschen Dialog, da er nicht immer so natürlich rüberkam wie die erwachsenen Schauspieler.

Barney Clark hat nicht gerade viel, womit er arbeiten kann, da Oliver nicht zu viele Zeilen bekommt und Oliver Twist als Charakter sowieso ein bisschen ein feuchter Lappen ist, er macht einen guten Job, aber die Leistung könnte besser sein.

Das Drehbuch, geschrieben von Ronald Harwood, lässt Olivers Aufenthalt bei Rose aus, nachdem er angeschossen wurde, und führt eine andere Nebenhandlung ein, in der Fagin und Sykes planen, ihn stattdessen zu ermorden. Ich denke, das funktioniert gut und erhöht den Einsatz (trotz des seltsamen Mangels an Spannung, den ich zuvor erwähnt habe).

Es zeigt auch Olivers letztes Treffen mit Fagin aus dem Roman zum Abschluss des Films, was Oliver und dem Publikum ein zufriedenstellendes Gefühl der Schließung vermittelt.

Oliver! — 1968

Oliver! Carol Reeds filmische Adaption von Lionel Barts gleichnamigem Bühnenmusical ist wahrscheinlich die ikonischste Adaption von Charles Dickens' Roman. Obwohl der Film wie Oliver Twist von 2005 in London spielt, wurde er nicht vor Ort gedreht, sondern in den Shepperton Studios. Er wurde auch stark von der nichtmusikalischen Adaption von 1948 beeinflusst.

Vor allem, weil es ein Musical ist, Oliver! Macht einen großartigen Job darin, die emotionalen Turbulenzen der Charaktere einzufangen und gleichzeitig unbeschwertere, humorvollere Momente nahtlos miteinander zu verbinden.

Ron Moody und Jack Wild als Fagin bzw. The Artful Dodger sind eine wahre Freude beim Anschauen und es ist kein Wunder, dass sie für ihre Auftritte für mehrere Auszeichnungen nominiert wurden, wobei Ron Moody einen Golden Globe gewann.

Shani Wallis ist auch hervorragend als Nancy und bietet eine charismatische emotionale Leistung. Möglicherweise wirkt Mark Lesters Auftritt als Oliver sogar hölzerner, als er es sonst hätte tun können, außerdem sang Lester nicht selbst und wurde von der Tochter des Musikarrangeurs, Kathe Green, synchronisiert, was bei Filmen nicht ungewöhnlich ist, aber Green wurde erst 20 Jahre später, 1988, erwähnt, was mich ärgert.

Vielleicht liegt es daran, dass ich mit ihm aufgewachsen bin und er ein Gefühl von Nostalgie umgibt, aber ich muss sagen, dass ich Oliver Reeds Auftritt als Bill Sikes für meine Lieblingsinterpretation des Charakters halte. Er fühlt sich wirklich bedrohlich und unberechenbar, schafft es aber auch, verwundbar zu sein, nachdem er realisiert hat, was er Nancy angetan hat.

Dodger und Fagin sind in diesem Film auch sympathischer. Beide zeigen echte Sorge um Oliver. Dodger versucht wiederholt, ihm zu helfen, sowohl der Polizei als auch Bill zu entkommen.

In anderen Adaptionen scheint sich Dodger damit zufrieden zu geben, Oliver erwischen zu lassen, und zeigt keinerlei Sorge um ihn. Vielleicht ist das Hinzufügen von etwas Empathie für ihre Charaktere der Grund, warum beide ein etwas positiveres Ende bekommen. Sie gehen in den Sonnenuntergang, um ihr kriminelles Leben fortzusetzen, anstatt gesehen zu werden, wie sie ins Gefängnis geschickt oder gehängt werden.

Die Choreographie aller Tanzsequenzen ist ebenfalls beeindruckend, und die Choreografin Onna White hat den Ehrenpreis der Akademie verdient, den sie erhalten hat. Dazu trägt auch die Regie von Carol Reed bei, die es den Szenen ermöglicht, richtig zur Geltung zu kommen.

Oliver & Company — 1988

Oliver & Company ist ein 2D-Animationsfilm für Kinder von Disney, inspiriert von Charles Dickens Oliver Twist. In Disneys Adaption wird Oliver als verlassenes Kätzchen in New York neu interpretiert, das mit einer Gruppe von Hunden zusammenfällt, die als Taschendiebe für ihren menschlichen Besitzer Fagin arbeiten, der beim Bösewicht Bill Sykes Schulden hat.

Während seines ersten Ausflugs als Taschendieb wird Oliver von Jenny abgeholt, einem netten Mädchen, das aufgrund der Abwesenheit ihrer Eltern mit Einsamkeit zu kämpfen hat. Doch schon bald landet Oliver unfreiwillig wieder bei der Gang, wo Fagin auf die Idee kommt, ihn als Lösegeld zu erpressen, was Jenny in Gefahr bringt.

Oliver & Company ist schon süß genug, aber ich war nicht begeistert von den Songs, ich denke, sie hätten textlich besser sein können. Mir hat allerdings Disneys Charakterisierung von Oliver gefallen, er ist mit viel mehr Selbstvertrauen geschrieben als in dem Roman und anderen Adaptionen, also hatte sein Synchronsprecher Joey Lawrence mehr, mit dem er arbeiten konnte und liefert eine gute Leistung ab.

Dodger, gesprochen von Billy Joel, ist erwachsen und ist für Oliver eher ein erwachsenes Vorbild als für Gleichaltrige. Ich hätte es vorgezogen, dass Dodger nur geringfügig älter als Oliver wäre, aber ich verstehe, dass es für Disneys Interpretation besser funktionierte, ihn älter zu machen.

Fagin, gesprochen von Dom Deluise, ist in dieser Adaption eine sympathischere Figur, die eher tragisch als gierig wirkt, insbesondere aufgrund der Veränderung der Machtdynamik zwischen ihm und Bill Sykes.

Während in dem Buch Fagin und Sykes eine gleichberechtigtere Partnerschaft pflegen, die aufeinander angewiesen ist, um ihren Lebensunterhalt zu sichern, scheint Fagin in Oliver & Company Sykes tief zu Dank verpflichtet zu sein, der angeblich Teil der Mafia ist und es ihm finanziell gut geht.

Twist — 2003

The Twist ist eine moderne Neuinterpretation von Oliver Twist, bei der Dodger und nicht Oliver im Mittelpunkt der Erzählung steht. Twist, ein kanadisches Drama, folgt dem Sexarbeiter und Heroinsüchtigen Dodge, der für Fagin und den anspielenden Bill Sykes arbeitet.

Unzufrieden mit seinem Leben und dem Wunsch, nicht mehr als Prostituierte zu arbeiten, verbringt Dodge so viel Zeit wie möglich in dem Café, in dem Bills Freundin Nancy arbeitet.

Er wird jedoch bald rausgeschoben; um Arbeit zu vermeiden, rekrutiert Dodge Oliver, der neu in der Stadt ist und ein Produkt des Pflegesystems ist und seit seiner Jugend von Familie zu Familie weitergegeben wurde.

Oliver scheint zwar eine Möglichkeit für Dodge zu sein, die Arbeit zu verzögern und den Schlägen von Sykes zu entgehen, aber er wird zum Katalysator, der seine ganze Welt um ihn herum zum Einsturz bringt.

Twist ist eine sehr interessante Interpretation der Charaktere von Dickens, bei der einige der homoerotischen Subtexte aus dem Buch übernommen und darauf aufgebaut werden, um sie in den Vordergrund zu rücken. Es ist nicht gerade ein unterhaltsamer Anblick, denn je mehr man über Dodge (gespielt von Nick Stahl) erfährt, desto tragischer wird er.

Wenn du auf ein ordentliches Happy End wie den Roman hoffst, dann schaust du dir besser das Musical an, denn das bekommst du mit Twist bestimmt nicht. Trotzdem ist es ein fesselndes Drama und es lohnt sich, es sich anzusehen, wenn Sie auf eine düsterere, deprimierende Geschichte vorbereitet sind.

Oliver Twist — 1997

Eine weitere Disney-Adaption der klassischen Geschichte von Charles Dickens, nur dieses Mal ist es Live-Action. Nachdem er aus dem Arbeitshaus geworfen wurde, reist Oliver nach London, um seine Familie zu finden. Der einzige Hinweis, den er hat, ist das Medaillon seiner Mutter. Als er dort ankommt, trifft er jedoch Dodger, und seine ursprünglichen Pläne werden auf Eis gelegt, da er unter Fagins Führung in ein Leben voller Taschendiebstahl und Diebstahl gerät.

Nach einer dreimonatigen Ausbildung wird Oliver bei seinem ersten richtigen Job erwischt. Zum Glück wird er freigesprochen und geht mit einer jungen Frau namens Rose und ihrem Onkel nach Hause. Obwohl sich die Dinge für Oliver zu bessern scheinen, können Fagin und Bill Sikes nicht riskieren, dass Oliver sie anspricht und entscheidet, dass sie ihn zurückstehlen müssen.

Diese Interpretation von Oliver Twist hat nicht das Bedürfnis, dem Ausgangsmaterial völlig treu zu bleiben, obwohl die wichtigsten Handlungspunkte größtenteils gleich geblieben sind, der Film ist aktionsorientierter als andere Adaptionen.

Oliver ist auch anders, im Gegensatz zu anderen Versionen des Charakters, in denen er in jeder Situation hilflos zu sein scheint und sich einfach damit abfinden muss, dass etwas passiert. Dieser Oliver (gespielt von Alex Trench) ist mutiger und hochmotiviert, seine verbleibende Familie zu finden.

Ich denke zwar, dass das den Charakter verbessert und ihm mehr Persönlichkeit verleiht als der feuchte Lappen, als der er normalerweise dargestellt wird, aber es hätte weiter verbessert werden können, wenn Trenchs Schauspiel weniger hölzern gewesen wäre, wie Mark Lester in Oliver! Trench liefert den Dialog nicht immer auf natürliche Weise.

Oliver Twist — 1948

Oliver Twist 1948, ein britischer Klassiker und der zweite Roman von Charles Dickens, der von Regisseur David Lean adaptiert wurde (nach einer Adaption von Great Expectations von 1946), ist eine der am meisten von der Kritik gefeierten Versionen von Dickens' Geschichte und belegte den 46. Platz in der Liste der 100 besten britischen Filme des British Film Institute (BFI).

Leans Film, der weithin als eine neue Interpretation der Turbulenzen des armen Waisen Oliver gilt, wurde trotz einiger Gegenreaktionen auf Fagins Aussehen positiv aufgenommen und hatte großen Einfluss auf die Adaption des Musicals Oliver von 1968! 20 Jahre später.

Der Film hat einen eindrucksvollen Beginn, als Olivers schwangere Mutter sich zu den Toren des Arbeitshauses schleppt und darum bettelt, hereingelassen zu werden. Es verleiht dem Film sofort einen dunkleren und gotischeren Ton, der später erneut aufgegriffen wird, als die Krankenschwester, die sie betreut und ihr Medaillon gestohlen hat (Olivers einzige Identifikationsform), stirbt, aber das ist im gesamten Film nicht einheitlich.

Lean nimmt auch Zitate direkt aus Dickens' Roman in den Film auf, diese tauchen jedoch nur in der ersten Hälfte auf, was ebenfalls etwas inkonsistent ist. Der Oliver in dieser Adaption, gespielt von John Howard Davies, hat mehr Witz an sich als in anderen Versionen, was ihn zu einem aktiveren Charakter macht, dem man folgen kann, und nicht zu einem Thema, bei dem ihm einfach Dinge passieren.

Alec Guinness liefert genau die Art von Leistung ab, die man von ihm als Fagin erwarten würde, fügt dem Charakter jedoch nichts Neues hinzu (das war jedoch 1948, also war es zu der Zeit wahrscheinlich innovativer), und Robert Newton ist als Bill Sykes angemessen bedrohlich.

Kay Walshs Darstellung von Nancy ist gut, wird aber meiner Meinung nach vom Drehbuch leicht enttäuscht. Nancy interagiert anfangs nicht viel mit Oliver und zeigt ihm nicht viel Mitgefühl. Dadurch wirkt ihr Sinneswandel ziemlich plötzlich und untypisch.

Nancys Ermordung ist jedoch ausgezeichnet (naja, nicht ausgezeichnet, aber Sie wissen, was ich meine), im Vergleich zu anderen Adaptionen, ich denke, Leans Film porträtiert Bills Ermordung und Nancys Tod auf einfache, aber erschütternde Weise.

Der Film ist auch eine der wenigen Versionen der Geschichte, in der der sekundäre Antagonist Monks vorkommt, ohne dass es sich anfühlt, als wäre er mit einem Schußhörner versehen, was sehr geschätzt wird. Insgesamt ist der Film solide, mit einer guten Regie von Lean und einer talentierten Besetzung. Das Drehbuch musste nur etwas weiter verfeinert werden.

Oliver Twist ist eine zeitlose Geschichte mit einem sympathischen Protagonisten, interessanten Charakteren und ergreifenden sozialen Kommentaren. Es hat eindeutig viele Schöpfer inspiriert und wird dies höchstwahrscheinlich auch in Zukunft tun.