Warum es Zeit für ein Harry Potter-Remake ist und warum es animiert werden sollte

In einer Welt voller unorigineller Remakes, Remasters und Fortsetzungen gilt: Wenn du sie nicht besiegen kannst, schließ dich ihnen an. Ein solches Franchise, das meiner Meinung nach bereit ist und tatsächlich von der Remake-Behandlung profitieren würde, ist Harry Potter. Ich würde gerne für ein animiertes Remake plädieren und habe mehrere Vorschläge für Synchronsprecher für bestimmte Charaktere.

Die Live-Action-Filme sind zwar unterhaltsam und unglaublich beliebt, weisen jedoch von Seite zu Bildschirm äußerst fehlerhafte Interpretation auf. Ich respektiere zwar, dass Regisseure die Laufzeiten, das Budget und die Optimierung der Visualisierung berücksichtigen müssen, aber das geht leider auf Kosten des Weglassens wichtiger Szenen, Handlung und Dialoge, die die Geschichte für einen Zuschauer, der die Bücher nicht gelesen hat, konkretisieren.

Das sollte für mich nicht passieren, weil ein Neuling nicht unbedingt die richtige Erfahrung macht. Ich war immer der Meinung, dass man als Regisseur, der ein Buch eines Autors adaptiert, den Text so respektieren sollte, wie er geschrieben wurde, und dass das Werk nicht an dir liegt, zu optimieren oder zu verbessern. Denken Sie an „Der Hobbit“.

Ich bin nicht hier, um die Originalfilme zu verunglimpfen, und ich weiß zu schätzen, dass verschiedene Regisseure ihren eigenen Stil und ihr eigenes Flair in ihre Filme einbringen, aber die Regiewechsel haben die Harry-Potter-Serie insgesamt darunter gelitten.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die ersten beiden unter der Regie von Chris Columbus fast Wort für Wort, Szene für Szene perfekt waren, mit minimalen Auslassungen, die die Geschichten so erzählten, wie sie geschrieben wurden. Ein großartiger Ort, Requisiten und Kostüme, und sie fühlen sich bis heute magisch an.

Alfonso Cuaron führte Regie bei „Der Gefangene von Askaban“ und es war wie eine erschütternde Note in einer Symphonie. Plötzlich hatte sich das Schloss verändert und hatte einen düsteren Filter, aus dem Nichts gab es eine seltsame, wackelige Holzbrücke, Hagrids Hütte und die Weide waren meilenweit entfernt, und die Schüler trugen alle ihre Muggelkleidung. Einige Handlungspunkte wurden übersehen, aber sie machten Platz für willkürlichen Unsinn.

Sie fügten einen sprechenden jamaikanischen Schrumpfkopf hinzu, konnten sich aber keine zehn Sekunden Zeit nehmen, um zu erklären, dass Moony, Wormtail, Padfoot und Prongs tatsächlich Remus, Peter, Sirius und James waren, weshalb sie von der Karte wussten, und dass Harrys Patronus ein Hirsch war, weil das das Tier war, in das sich sein Vater verwandelte.

Leider setzte sich dieser Trend der Auslassung in „Der Feuerkelch“ fort, bei dem ab und zu David Yates Regie führte. Die Handlung von „Der Feuerkelch“ ist phänomenal und elegant ausgeführt, aber der Film nimmt das Krimielement von Anfang an weg, lässt die Charaktere völlig aus und hat immer noch den unansprechenden Trend der Muggelkleidung.

Die Muggelkleidung stört mich, weil sie mir den bereitwilligen Unglauben nimmt, dass es sich tatsächlich um junge Hexen und Zauberer in der Ausbildung handelt, aber sie sehen aus wie Flüchtlinge aus den 1940er Jahren. Die Angestellten des Ministeriums sehen alle aus wie viktorianische Politiker und ähneln in keiner Weise Zauberern. Die erwachsenen Zauberer in den Büchern haben komischerweise keinen Bezug zur Muggelmode und tragen skurrile Kombinationen, wenn sie versuchen, sich anzupassen.

Die anderen vier Filme tun gut daran, das Fett der Bücher für die Laufzeit zu kürzen, aber die oben genannten Schwächen sind immer noch da. In der gesamten Serie gibt es auch die hölzerne Schauspielerei und die schlechte Darbietung der Zeilen der Kinder, mit peinlichen Pausen zwischen den Dialogen, die es wie eine erste Lesung klingen lassen, und sie erinnern sich hier und da an Zeilen, und manchmal klingt es, als würden sie von einem Teleprompter lesen.

Ein bestimmtes Hauptdarsteller bewegt seine Augenbrauen übermäßig aktiv, um zu versuchen, als schauspielerisch gut auszusehen, aber am Ende sieht es aus wie die Kinder aus dem alten Cadbury-Werbespot:

Jetzt bietet ein animiertes Remake nichts als Vorteile, die diese Fehler verbessern und trotzdem ein altes und neues Publikum anziehen können. Erstens können Sie mit einem CGI-Format die Hogwarts-Karte genau so erstellen, wie sie aussehen soll, ohne dass Änderungen am Gelände, Versatzstücke oder Requisiten vorgenommen werden müssen.

Zweitens ist es eine knifflige Angelegenheit, Kinder für ein sieben- bis zehnjähriges Projekt zu casten. Sie sehen vielleicht aus wie die Charaktere, für die Sie sie im Alter von elf Jahren gecastet haben, aber die Pubertät ist ein Würfelwurf.

Was soll heißen, dass sie in zwei bis drei Jahren so aussehen werden? Was ist, wenn Harry viel größer wird als Ron, obwohl Ron als der Größte beschrieben wird? Mit Animationen hingegen können Sie das Wachstum der Kinder im richtigen Tempo steuern.

Sie können kleine Kinder casten, die wirklich talentierte Synchronsprecher sind und trotz ihres Aussehens perfekt für eine Rolle sind. Ein vorpubertärer Harry könnte theoretisch eine weibliche Schauspielerin sein: Schau dir Bart Simpson an. Die Weasley-Kinder müssen nicht unbedingt rothaarig sein, und Sie können einige Zwillinge casten, die tatsächlich lustig sind.

Drittens bietet die Sprachausgabe den Vorteil, dass sie alle Audiodialoge für alle sieben oder acht Filme auf einmal aufnehmen können, anstatt jedes Jahr, in dem Alters- oder Zeitkonflikte eine Rolle spielen. Dann könnten Sie den Ton nach Bedarf in jeden Film einschneiden.

Am wichtigsten ist, dass Animationen konsistent sein können. Das Schloss, Charaktere mit prothetischen Gesichtern, normale Charaktere und CGI-Charaktere werden auf dem Bildschirm nicht alle getrennt voneinander aussehen, da sie alle dasselbe CGI-Format haben würden.

Die Animation bietet auch ein magisches Element, ein Disney-, Pixar- oder Dreamworks-Feeling, das Kinder und Erwachsene gleichermaßen ansprechen wird. Animierte Charaktere sind bessere Spielzeuge und Fanartikel, da sie in erster Linie für Kinder gedacht sind. Eine neue Reihe von Videospielen mit dem gleichen Animationsstil würde den Umsatz dominieren. Und alle werden strömen, um sich einen Harry-Potter-Film anzusehen.

Kurz gesagt, die Herstellung würde weniger kosten, da Sie nicht so viele Leute benötigen würden, um es zu erstellen. Sie würden mit den Filmen, Spielen und Merchandise-Artikeln unzählige Einnahmen erzielen, und solange Sie die Handlung, die Szenen und die Dialoge des Buches näher verfolgen, bieten Sie nicht nur etwas Neues an, das in den Filmen nicht gezeigt wurde, sondern Sie werden auch wenig oder gar keine Kritik von begeisterten Buchfans erhalten. Das würde Neulingen oder Leuten, die die Originalfilme gesehen, aber die Bücher nicht gelesen haben, neuen Tiefgang bieten.

Zum Beispiel ist die Schlussszene mit dem Kampf zwischen Harry und Voldemort in den Büchern absolut perfekt: Harry erklärt Voldemort ruhig, wie er ihn geschlagen hat und wie der Elderstab ihm gehört, nennt ihn „Tom“, um ihn zu verärgern, und ist in der Großen Halle von all seinen Freunden und Verbündeten umgeben.

Es ist eine wichtige Szene, weil sie zeigt, wie Harrys Liebe, Mitgefühl und Loyalität ihm Freunde eingebracht haben, was seine Stärke und Macht über Voldemort unterstreicht; dem gezeigt wird, dass seine Isolation seine Schwäche und letztendlich sein Untergang ist. Nicht irgendein seltsamer Sturz, bei dem Gesichter verschmelzen, den irgendein gesichtsloser Filmmanager für besser hielt.

Hier sind einige Vorschläge für Synchronsprecher, die meiner Meinung nach für bestimmte Rollen im Harry-Potter-Remake geeignet sind:

Albus Dumbledore: Anthony Hopkins/ Liam Neeson/ Stephen Fry/Patrick Stewart

Dumbledore ist für mich der wichtigste, den ich richtig machen muss, da er VIELE Dialoge hat, eine reiche, tiefe Stimme hat und die Erzählung vorantreibt. Er braucht dafür eine vorbildliche Darbietung und einen großartigen Schauspieler, weshalb ich die meisten Vorschläge gemacht habe.

Ausgehend von meinem Lieblingsanwärter ist Anthony Hopkins für immer für mich als der eloquenteste, gelehrteste und erfahrenste britische Thespianer für seine Rolle als Hannibal Lecter fest verankert. Nachdem ich Dumbledore und Lecter gelesen habe, gibt es große Ähnlichkeiten zwischen den beiden, was ihren Charme, ihren Wortschatz, ihren Witz und ihre guten Manieren angeht. Warmer, freundlicher Bariton, Hingabe und Hingabe machen Hopkins zum perfekten Dumbledore für mich.

Liam Neeson hat auch eine satte, tiefe Stimme, die ein bisschen Bedrohung in sich birgt, was perfekt wäre, um Dumbledores Actionszenen für Voldemort gruselig zu wirken. Denken Sie an den Telefonanruf in „Taken“. Es hat auch eine Stärke und Wärme: Denken Sie an Aslan aus der Serie „Narnia“.

Stephen Fry erzählt die Hörbücher offensichtlich, hat die Rolle also gewissermaßen bereits gespielt. Mehr noch, aber ich denke, er könnte den warmen, freundlichen Dumbledore mitbringen, den wir alle kennen und lieben. Es schadet nicht, dass er eine Quelle der Weisheit ist, so wie die vorgeschlagene Rolle. Patrick Stewart ähnelt Hopkins in Bezug auf seine Thespian-Wurzeln als Bariton und hat ein warmes Kichern in seiner Stimme, das, wie Stephen Fry, Dumbledores warme Art zum Ausdruck bringen würde.

Hagrid: Sean Bean

Robbie Coltrane ist zwar visuell perfekt, aber nachdem ich seinen Dialog gelesen habe, kann ich feststellen, dass Hagrid aus meiner Nähe stammt. Es gibt einen deutlichen Midlands/Sheffield-Akzent, den Robbie Coltrane nicht ganz verstanden hat.

Manchmal wandte er sich eher einem Devonshire-Akzent zu.

Severus Snape: Jeremy Irons

Offensichtlich sollte es Alan Rickman sein. Er wurde für diese Rolle geboren und sein Auftritt ist die einzige Freude, die es in der gesamten Originalserie immer wieder zu sehen gibt.

Er ist unersetzlich. Jeremy Irons hat seine eigene, seidige, schurkische Stimme, die gut als Scar in „Der König der Löwen“ verwendet wurde. Sie könnte Snapes eisige, sarkastische Art verleihen. Irons hat übrigens überzeugend die Rolle des Bruders von Alan Rickmans Charakteren in 'Die Hard 3' gemacht.

Sirius Schwarz: James McAvoy

McAvoy ist genau die richtige Altersgruppe, um Harrys Mentor/Pate/älterer Bruder zu spielen. Er ist energisch und eloquent und hat die Vielseitigkeit, entweder rau oder elegant zu klingen. Allerdings wäre Gary Oldman willkommen, die Rolle zu wiederholen.

Remus Lupin: Ewan McGregor

McGregor, ein weiterer Mentor von Harry, kann eine freundliche Lehrerstimme annehmen, wie er es als Obi-Wan Kenobi für den jungen Anakin in „Star Wars“ getan hat.

Arthur und Molly Weasley: Robert Lindsay und Zoe Wanamaker

Mir ist zwar klar, dass Zoe Wanamaker Madam Hooch in „The Philosophers Stone“ gespielt hat, aber es war unglaublich, ihre Chemie mit Robert Lindsay in „Meine Familie“ zu beobachten.

Ich habe noch nie zuvor oder seitdem ein überzeugenderes Paar auf der Leinwand gesehen, und ich habe das Gefühl, dass ihre Dynamik eine nachvollziehbare Realität hat, die jeder in irgendeiner Form erkennen kann: Er, der verärgerte Vater mit dem Hühnerpick, und sie, die dominante, aber gutherzige Matriarchin, würden für eine perfekte Wiedersehensdynamik sorgen.

Harry Potter im Alter von 13-17 Jahren: Tom Holland

Nicht unbedingt notwendig, je nachdem, wie talentiert ein Kind für die Rolle ist, aber Holland kann die Stimme eines mittleren Teenagers übernehmen, wie er es in „Onward“ und „Spies in Disguise“ getan hat. Es schadet nicht, dass jeder Film, an dem sein Name hängt, zu Gold wird.

Rufus Scrimgeour: Charles Dance

Obwohl sein ministerieller Ansatz und seine Ethik fehlgeleitet sind, ist Scrimgeour ein sachlicher, strenger und mächtiger Mann. Charles Dance hat angesichts seiner ähnlichen Rolle wie Tywin Lannister in „Game of Thrones“ die perfekte Stimme. Scrimgeour wird auch als „alter Löwe“ beschrieben, was angesichts des Haussymbols seiner Charaktere in „Thrones“ auch für Dance gelten könnte.

James Potter: Daniel Radcliffe

Daniel Radcliffe hat schon einmal Interesse daran bekundet, die Rolle des James Potter zu spielen, und es wäre eine nette kleine Anspielung auf die Originale. Es hilft, dass sich auch sein Schauspiel stark verbessert hat, seit er älter ist. Ich fand ihn großartig in „Horns“ und in jüngerer Zeit in „Miracle Workers“.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Boden für ein animiertes Remake von Harry Potter mehr als fruchtbar ist, um die Magie mit großartiger Sprachausgabe, brandneuen Dialogen und Szenen wieder einzufangen, auch wenn dadurch die größeren Bücher in zwei Teile erweitert werden, um den Geschichten gerecht zu werden.

Die Bücher sind perfekt, aber die aktuellen Filme, die wir repräsentieren müssen, sind es nicht. In Form eines einheitlichen Schlosses und der Schulroben von Hogwarts gibt es unbegrenzte Möglichkeiten, großartige Bilder zu kreieren. Die Kreaturen und Zaubereffekte fallen alle in dieselbe animierte Kategorie.

Wenn ich wüsste, dass ein animierter Stein der Weisen auf dem Weg ist, mit Anthony Hopkins als Dumbledore, Sean Bean als Hagrid und Jeremy Irons als Snape, würde ich mich wieder zehn Jahre alt fühlen.