Die Faszination für das Postapokalypse-Genre

Die Welt hat es im Allgemeinen satt, wie die Dinge verwaltet werden, und denkt, die Welt sei zu überbevölkert und für alle Anforderungen überflüssig. Eine makabre Keulungsphantasie der Menschheit bedeutet, dass andere Arten eine neue Chance auf ein Leben haben, ohne Angst vor der Ausrottung durch Entwaldung oder Klimawandel haben zu müssen.

Eine vereinfachende Keulung bedeutet eine Umkehrung der schädlichen Auswirkungen auf Mensch und Politik, sodass eine Welt mit üppiger Vegetation und Klimareparatur gedeihen kann. Sie sind die positiven Kompromisse beim Mischen von Zombies, die herumlaufen.

Die Postapokalypse ist natürlich die perfekte Kulisse für viele Horrorfilme. Filme wie „28 Days Later“, „Alien“, „The Hills Have Eyes“, „A Quiet Place“ und unzählige andere profitieren alle von einer dekonstruierten leeren Welt, um ihre Horrorszenen zu verstärken.

Cormac McCarthys „The Road“ ist der perfekte Roman (und Film), um die Welt mit einer unermesslichen Katastrophe auf den Reset-Knopf zu drücken. In diesem speziellen Fall wird die Welt von einer Sonneneruption verbrannt, die das meiste Leben auslöscht.

Es hat vielleicht nicht die nervige Zombie-Pest, aber es bleibt eine fantastische Erkundung der Hässlichkeit menschlichen Verhaltens, wenn die Chips fallen.

„The Road“ (und Dramen nach der Apokalypse im Allgemeinen) bietet ein unbeschriebenes Blatt, auf dem keine Recherche erforderlich ist, um äußere Motive und Kräfte zu erraten, und dient nur dazu, McCarthys eigene Erzählung voranzutreiben.

In dieser Fantasiewelt zählt nichts außer seinen Charakteren, ihren Beweggründen und was auch immer er für sie ausgewählt hat, um sie unterwegs zu treffen.

In dem Roman geht es ausschließlich um die namenlose Vater-Sohn-Beziehung zwischen Mann und Junge gegen die gesamte, brutale Welt. Die abgespeckte Formel sorgt für einige wirklich eindrucksvolle Szenen.

Das Videospiel „The Last of Us“ untersucht dasselbe Konzept, bei dem eine kleine Liebesbeziehung in einer riesigen feindlichen Welt ihre Fragilität bedroht, aber nur dazu dient, diese Beziehung durch gemeinsame Erfahrungen zu vertiefen und bedeutungsvoller zu machen.

Die Beziehung zwischen den Hauptdarstellern Ellie und Joel beginnt als angespannter Wächter und launischer Teenager-Stimmung, der eher Vater und Tochter ähnelt.

Die äußeren Kräfte, die ihr Glück und ihre Sicherheit bedrohen, werden von den Spielern angezogen, um sie abzuwehren, um diese Beziehung zu pflegen, und dienen nur dazu, das Spiel immersiver zu machen, indem der Einsatz erhöht wird.

Die Botschaft ist, dass etwas Schönes und Unsichtbares auch in den rauesten Umgebungen wachsen kann.

Das gleiche Thema wiederholt sich in Telltales Videospiel „The Walking Dead“. Auch hier handelt es sich um eine väterliche Beziehung zwischen Lee und Clementine, in der der Spieler gezwungen ist, herzzerreißende Entscheidungen zu treffen, die die Erzählung vorantreiben.

Das Spiel ist voller unvergesslicher Momente, die beim Spieler eine Wirkung hinterlassen, und das alles nur, weil das Thema nach der Apokalypse seine Liebe verstärkt.

Die Postapokalypse bedeutet, dass man buchstäblich alles auf der Welt für nichtig erklären kann, was die Verzweiflung und Intensität von Einzelbeziehungen so roh und verstärkt macht.

Nichts anderes zählt als die Erhaltung des Lebens und das Überleben Ihrer Protagonisten. Das macht es zu einer so einfachen Umgebung, in die du deine Charaktere einbauen kannst, und zu einem immergrünen Thema.

Politik, unnötige Jobs und Menschen ohne Überlebensinstinkt sind alle weg, wenn es um dieses Thema geht, denn es ist der Spießrutenlauf des Menschen, in dem nur die Starken überleben.

Neue, einfache Gesetze des gesunden Menschenverstands werden unbürokratisch erlassen. Landwirte, Fischer, Ärzte und Soldaten sind wertvoller als Prominente, und das sollten sie auch sein.

Die Show und die Comics von „The Walking Dead“ sind natürlich das bekannteste Drama mit dem PA-Thema.

Hier folgen wir dem Leben von Rick Grimes, einem Polizisten, der verwirrt aus dem Koma erwacht und feststellt, dass die Welt untergegangen ist und Zombies die Erde durchstreifen.

Denn so schrecklich es auch scheint, manche Menschen sehnen sich nach einem solchen „Reset-Knopf“, bei dem es nur um das Überleben geht.

„The Walking Dead“ erreichte so beliebte Höhen, weil sich Zuschauer und Leser erneut für das Ergebnis der Charaktere interessierten. Das liegt daran, dass es in der Serie letztlich um die Stärke von Beziehungen geht, mit Blut und Blut, um den Makabren zu gefallen.

Die Netflix-Serie „Snowpiercer“ folgt der letzten Menschheit, die wiederholt mit einem Zug um die Welt fährt, während die Welt zugefroren ist und durch Temperaturen unter dem Gefrierpunkt unbewohnbar geworden ist.

Es klingt lächerlich, aber die Prämisse ist nicht so wichtig wie das, was sie für die Erzählung bedeutet.

Der Punkt ist, dass, wenn Sie die Menschheit in eine geschlossene Umgebung leiten oder sie als Engpass betrachten, immer dieselbe menschliche Hässlichkeit auftreten wird, die in allen PA-Dramen zu finden ist.

Im Fall von 'Snowpiercer' ist dies in seinem Klassensystem zu finden. Die Ärmeren oder weniger erfahrenen von uns werden hinten im Zug gesetzt und leben von Rationen, während die Reichen und Mächtigen in der ersten Klasse speisen und gut leben.

Der Zug ist eine interessante, vereinfachte Metapher für das Klassengefälle der Menschheit und die arme, grob ungleiche Verteilung des Reichtums.

Die Welt außerhalb des Zuges ist weg, aber das Vakuum der Menschlichkeit bewahrt immer noch jedes Element unserer Unmenschlichkeit.

Es gibt Verbitterung, Spannung und Groll von den „Tailies“, deren Jobs die Funktionsfähigkeit der Welt aufrechterhalten, die sie nicht genießen können.

In der Zwischenzeit herrscht in der ersten Klasse Gleichgültigkeit und mangelnde Wertschätzung gegenüber denen, die sie in ihren hohen Positionen halten.

In jedem Fall oder Beispiel von Dramen nach der Apokalypse, egal wie überbeansprucht das Thema geworden ist, ist das Hauptinteresse immer die Macht der Beziehungen.

Du stellst die ganze Welt gegen deine Protagonisten auf, um die Grenzen ihrer Fähigkeiten auszutesten.

Es gibt den sekundären Reiz, dass Einfallsreichtum belohnt wird: In unserer privilegierten Welt werden in unserer privilegierten Welt nur die Reichen und Schönen verehrt, unabhängig von ihren Talenten.

Wir als Zuschauer, Leser oder Spieler beginnen zu fantasieren, wie es uns in einer so feindlichen Umgebung ergehen würde. Der Satz „Wenn ich sie wäre, würde ich das tun“ bringt uns dazu, zu sehen, ob der Charakter tatsächlich das tut, was wir vorhersagen würden.

Die Postapokalypse ist nach wie vor eine immergrüne Quelle für Medieninspiration.

Viele glauben, dass in unserer nahen Zukunft eine Art Apokalypse eintreten wird, weshalb es immer beliebt sein wird, insbesondere für Schrecken, da es den Finger am Puls der legitimierten Ängste der Menschheit hat.

Es wird immer großartige Geschichten über Herzschmerz, Verlust, bedeutende Siege und den Triumph über Widrigkeiten zu erzählen geben. T

Die Welt und der Umfang zeigen die Gegenüberstellung von hässlicher menschlicher, industrieller Zerstörung und wunderschöner Rückgewinnung der Natur.

So müde der Trope auch sein mag, es wird immer eine erfrischende Art geben, die Welt zu beenden und die Macht der Menschheit auf die Probe zu stellen.