Die 8 einflussreichsten Rapper des letzten Jahrzehnts

8. Junge Lean

Yung Lean ist der Einfluss des traurigen Jungen auf Hip Hop. Egal, was die Leute über die Musik von Young Lean dachten, man konnte nicht leugnen, dass Leans Stil und Ästhetik absolut einzigartig waren.

Yung Lean mochte popkulturelle Referenzen der 90er Jahre wie Pokemon, die Bucket Hats, den Arizona Ice Tea und wie Leans Videos von 2013 mit Videospielen, Anime und weiteren Bildern der Popkultur bearbeitet wurden und nicht so weit verbreitet waren wie heute. Yung Lean ist derjenige, der für die Initiierung dieser Trends verantwortlich ist.

Seine Ästhetik und Videos waren einer der Gründe, warum er als Künstler so interessant war. Der Bearbeitungsstil seines Videos Oreo Milkshake hatte einen großen Einfluss auf die heutigen Rapper. Wir sehen immer noch Rapper, die Videos mit Anime-, Gaming- oder ähnlichen Bildern aus früheren Videos von Yung Lean bearbeiten. Seine Gruppe Sad Boys Entertainment war eine Bewegung und ein Titel, mit dem sich das Internet identifizieren und den das Internet vergöttern würde.

Traurigkeit als ästhetischen und künstlerischen Ausdruck zu verwenden, war zu dieser Zeit viel seltener als falsche depressive Rapper, die wir heute haben. Viele von Leans Musik hatten einen emotionalen Unterton und eine traurige Atmosphäre. Traurigkeit spiegelte sich auch in seinem Merchandise und seiner Bildsprache wider.

Es führte dazu, dass sich Kinder überall im Internet als traurige Jungen bezeichneten und die Verwendung von Traurigkeit und Depression als Musik- und Bildästhetik von 2013 bis heute verglichen. Es gibt derzeit so viele Künstler und Gruppen mit dieser depressiven emotionalen Ästhetik.

Die Bewegung der traurigen Jungen war die erste ihrer Art im Internetzeitalter in dem Sinne, dass die Ästhetik der gesamten Gruppe auf Traurigkeit beruhte. Dies führte dazu, dass Leans Musik und Ästhetik heute bei verschiedenen Underground-Künstlern zu sehen sind.

7. XXXTENTACION

XXXTENTACION hat eines seiner Lebensziele erreicht, nämlich Millionen von Menschen zu inspirieren. Ein Jahr später, nach seinem Tod, kann man seinen Einfluss auf der ganzen Welt sehen.

Die Explosion des Emo-Rap-Trends hat viel damit zu tun, wie groß xxxtentacion werden konnte, denn was er tun konnte, war Emo-Sound und -Ästhetik, die es im Underground bereits gab, zu nehmen und sie einem ganz neuen Publikum zugänglich zu machen und auf das nächste Level zu bringen.

XXXTentacion hat 2017 mit seinem Album 17 dazu beigetragen, diese Emo-Welle anzukurbeln. Das schockierte alle mit der Richtung, für die er sich entschied, denn was von dem Album erwartet wurde, waren seine aggressiveren Gangs.

Der depressive Sound sprach das jüngere Publikum überall sehr gut an und brachte mehrere Hits hervor. Seit seinem Tod sind die Musikstreams auf über 500% gestiegen und allein 2019 wurden vier Milliarden Mal gestreamt.

6. Migos

Der Migos-Flow oder der Versace-Flow haben in den letzten Jahren Mainstream-Künstler geprägt. 2013 veröffentlichte Migos Versace & Drake Freestyle drüber. Nachdem Drake in dem Song mitgespielt hatte, explodierte er. Triplet Flow war seit den 1980er Jahren immer im Rap, aber der Song wie Versace machte den Sound und das rhythmische Gefühl von Drillingen super eingängig.

Heute können wir sehen, warum Drillinge fließen das A und O von Migos sind. Laut Credits hat Migos Sternenkraft und wird niemals herunterfallen. Migos waren auf Tracks einiger der größten Künstler der Gegenwart wie Drake, 2 Chainz, Gucci Mane, Calvin Harris, Juicy J und DJ Khaled zu hören.

5. Lil Wayne

Keine Rapper vor Lil Wayne und Birdman hatten Gesichtstattoos. Jetzt haben mehrere Rapper Gesichtstattoos. Außerdem hatte niemand Gesichtspiercings wie Lil Wayne. Jetzt haben auch Rapper wie der junge Schläger und Lil Uzi Vert Piercings im Gesicht. Lil Wayne war ein riesiger Mixtape-Hustler mit einer großen Arbeitsmoral.

Er begann nicht als der beste Rapper, aber bei all den Mixtapes und der kostenlosen Musik, die er in den frühen 2000ern veröffentlichte, war es so ungewöhnlich, dass seine Fans es schnell kauften und ihn für all die kostenlose Musik unterstützten, wenn er ein Album veröffentlichte. Wayne war berüchtigt dafür, auf Beats aus Hip-Hop-Hits zu springen und daraus einen besseren Song zu machen.

Das Lied, das er remixen würde, würde auch beliebter werden. Lil Wayne würde die Erinnerung an ein Originallied in der Geschichte löschen. Lil Waynes Sky Is The Limit ist ein Remix von Mike Jones Mr.Jones-Song.

4. Junger Gangster

Young Thug hatte starken Wayne-Einfluss, als er zum ersten Mal herauskam. Er erregte die Aufmerksamkeit von Gucci Mane und wurde 2013 bei 1017 unter Vertrag genommen. Der junge Gangster gewann 2014 im Mainstream an Popularität. In diesem Jahr unterschrieb Young Thug ein Label von 300. 2015 war eines der größten Jahre von Young Thug.

2019 wurde Young Thug zu seinem eigenen Genre. Lil Uzi Vert, Sahbabii und Lil Keed sind eindeutig stark von Young Thug beeinflusst. Young Thug bringt auch das Punk-Rapper-Image wieder in Mode.

3. LIL B

Lil B begann mit seinem Hit Vans im Rudel. Bald darauf ging Lil B solo und begann, Musik auf Myspace und Videos auf Youtube zu veröffentlichen. Wir haben noch nie etwas wie nie zuvor gesehen. Hausgemachte Musikvideos mit minimaler Bearbeitung und Songs von sehr geringer Qualität mit schlechtem Mix und Mastering, aber seine Arbeitsmoral war unübertroffen und hat sein eigenes Alter Ego „The BasedGod“.

Aus dem Begriff „Based“ wurde eine Bewegung. Bei der Bitch Mob Task Force handelt es sich um die Fans von Lil B, die Lil jederzeit vor falschen oder Lil B-Haters schützen, die versuchen, ihn zu beleidigen oder seine Erfolge zu untergraben, weil sie es nicht verstehen.

Lil B begann mit Soulja Boy mit Swag-Rap und war der Pionier dieser Bewegung. Wonton Soup war die größte Repräsentation von Swag-Rap. Lil B war wirklich die erste Rapperin, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, unabhängig oder ohne Vertrag zu sein. Er hat nie ein offizielles Album oder offizielles Mixtape veröffentlicht. Lil B war zu seiner Zeit der einzige Rapper, der positive Botschaften vertrat und es vermied, Menschen zum Konsum von Drogen oder Gewalt zu ermutigen.

Er veröffentlichte die gesamte Musik kostenlos und ein Mixtape mit über 800 Songs. Lil B hat die Interaktion mit den Fans und das Internetmarketing für Künstler wirklich in den Vordergrund gerückt. Er war der jüngste Rapper, der im Alter von 19 Jahren sein eigenes Buch schrieb. Auf Youtube veröffentlichte er zwischen 2011 und 2012 drei Musikvideos pro Woche.

Er erstellte Memes überall im Internet und wurde sogar von 1 Million Fans auf Twitter verfolgt. Er begann mit der Mädchenzeit in den USA und andere Internet-Influencer fingen danach an, ihn zu kopieren. Lil B hat NBA-Spieler verflucht und es in den Mainstream-Sport geschafft.

Lil B kreierte den Kochtanz, der viral wurde und auch heute noch in der NBA verwendet wird. Kein anderer Rapper hatte so viel Einfluss auf den Sport. Er hält auch Vorlesungen an Universitäten in den Vereinigten Staaten, wo er über seine Philosophie und Selbstliebe spricht. Fast alle Rapper zeigen heute Respekt und huldigen ihm.

2. Chef Keef

Immer wenn viele jüngere Rapper unter 25 Jahren interviewt und gefragt werden, wer ihr größter Einfluss war, nennen sie höchstwahrscheinlich Chief Keef. Als Chief Keef zum ersten Mal herauskam, änderte das viele Dinge. Zu diesem Zeitpunkt wollten sich alle eingehender mit Chicagoer Rappern befassen. Er hat definitiv eine ganze Generation von Kultur gegründet.

Er hatte einen Einfluss auf das gesamte Rap-Spiel; jeder wollte wie Keef sein. Chief Keef ist eine lebende Legende, weil er sich für seine ganz neue Rap-Welle inspirieren ließ. Viele Chief Keef-Klone kamen hinter Chief Keef her. Viele Rapper, die wie Chief Keef rappten, hatten in Videos schmutzige Blicke und Waffen.

Die meisten Rapper würden sagen, sie hatten eine ziemlich unschuldige Kindheit und dann kam plötzlich Chief Keef heraus und dann änderte sich die Kultur. Die Musik ging von Tanzen und Spaß zu Waffen und gegenseitigen Erschießen über.

1. Soulja Boy

Soulja Boy postete seine Musik auf Limewire und Myspace, was zu einer riesigen Online-Fangemeinde führte, die Crank That schließlich auf YouTube viral machte. Als er bei Interscope unterschrieb, ging er los.

Er war der erste Rapper dieser Generation, der aus dem Internet auftauchte. Dies ist die digitale Störung, die Soulja Boy verursacht hat und die mit dem Aufbau einer virtuellen Fanwelt einen Aha-Effekt in der Musikindustrie auslöste. Diese Bewegung schuf auch neue Kennzahlen, um die Popularität eines Künstlers über seine Präsenz in den sozialen Medien zu erfassen.

Er war der erste Künstler, der vom Internet zum großen Erfolg im Mainstream überging. Seine Reise ist eine Blaupause für Rapper, um das Internet in die Luft zu jagen, und er ist derjenige, der dafür verantwortlich ist, was Hip Hop heute ist. Labels kümmern sich nicht mehr darum, dass die Person Mixtapes auf der Straße verteilt, sie wollen deine Instagram-, SoundCloud- oder Internetpräsenz sehen.

Es ging ihm nie darum, ein Demo aufzunehmen und es den Labels zu zeigen. Er begann damit, seine Songs zu Hause aufzunehmen und sie direkt ins Internet hochzuladen. Er war immer der Meinung, dass, wenn deine Arbeit Kraft hat, sie das Publikum automatisch für deine Musik begeistert.