Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
By continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Ohne Zweifel ist Buster Keatons Film The General der beste Film, den er je gedreht hat. Die Action, die Stunts, die Kinematographie, die Kulissen, alles war unglaublich.
Buster Keaton wurde am 4. Oktober 1895 als Joseph Frank Keaton geboren. Seine Eltern waren reisende Künstler, und im Alter von vier Jahren trat er mit ihnen auf die Bühne. Keaton wurde von seinem Vater über die Bühne geworfen, mit Füßen getreten und zum Lachen ins Publikum getreten. Harry Houdini, der mit Keaton und seinen Eltern reiste, gab Keaton seinen lebenslangen Spitznamen Buster, nachdem er die Treppe hinunter gefallen war, aber während des Sturzes nicht verletzt wurde; Keaton war nicht „kaputt“, wie Houdini es sich vorgestellt hatte.
Buster erfuhr in jungen Jahren, dass die Witze nicht so lustig waren, wenn er sie anlächelte, aber das Publikum fand sie amüsanter, wenn er nicht darauf reagierte; so wurde er als „das große Stoneface“ bekannt. In seinen Filmen lächelt er nie; er hat immer einen ernsten, fast emotionslosen Gesichtsausdruck.
Buster wurde Schauspieler für Filme, nachdem er Fatty Arbuckle getroffen hatte, und wurde auch Arbuckles Chef-Witzautor. Bald erhielt er eine eigene Produktionseinheit, die Buster Keaton-Einheit, und begann, seine eigenen Filme als Autor, Produzent, Regisseur und Hauptdarsteller zu drehen.
1926 machte sich Buster daran, sein Meisterwerk zu schaffen, das „The General“ heißen sollte. Dieser Langfilm, der während des Bürgerkriegs spielt, porträtierte einen Eisenbahningenieur der Konföderierten, der sich auf den Weg machte, seinen Liebhaber zu retten, den die Union entführt hatte.
Für diesen Film wurden 6 Meilen Film verwendet (ich finde das so interessant!).
Heute gilt The General als einer der besten Filme aller Zeiten; in der Tat als Buster Keatons Meisterwerk. Als es zum ersten Mal herauskam, erhielt es jedoch nicht die gleichen Kritiken. Das Publikum dachte, es sei „das am wenigsten lustige Ding, das er je gemacht hat“. Es wurde als Fehlschlag angesehen. Das Budget des Films betrug 750.000$, aber an der Kinokasse brachte er kaum 475.000$ zurück. Dies führte dazu, dass Buster seine Unabhängigkeit als Filmemacher verlor. Seine Produktionsfirma United Artists sagte ihm, dass er einen Produktionsleiter haben müsste, der jeden Film, den er drehte, überwacht und kontrolliert, um sicherzustellen, dass die Produktion so billig wie möglich war.
Interessante Tatsache: Die teuerste Aufnahme in der Geschichte des Stummfilms war in diesem Film
Heutzutage macht es Spaß, alte Filme anzusehen und zu sehen, wie kitschig und lustig sie sind. Sogar neuere Filme, Filme mit Ton und Farbe, können Spaß machen, wenn man sie sich anschaut. Stummfilme scheinen jedoch im Verborgenen geblieben zu sein; niemand will heutzutage einen Stummfilm sehen.
Aber denk darüber nach; diese Filme erzählten eine ganze abendfüllende Geschichte fast ohne Worte (sie verwendeten Titelkarten). Wie cool ist das, wenn du wirklich darüber nachdenkst? In der Lage zu sein, eine Geschichte auf unterhaltsame Weise im Stillen zu erzählen... das ist, gelinde gesagt, ziemlich beeindruckend.
Es ist heutzutage schwierig für die Leute, Stummfilme anzusehen, weil sie keine Dialoge haben und das macht es so uninteressant (ich denke, es macht es interessanter).
„Diese Filme legten den Grundstein für alles, was Hollywood uns heute bietet. Also schau sie dir an und schätze sie.“ (Jason Hellerman).
Wenn Sie wirklich ein Filmliebhaber sind, sollten Sie sich ein paar Stummfilme ansehen. Diese Filme waren die Originalprodukte dieser Kunstform, die wir Filmemachen nennen. Es ist so interessant zu sehen, wie Dinge gemacht wurden, als sie nur über begrenzte Technologien verfügten, mit denen sie arbeiten konnten. Stummfilme sollten gewürdigt werden.
Der Grund, warum Sie diesen Stummfilm sehen müssen, ist nicht nur, dass er ein Klassiker ist, sondern auch, weil er immer noch als einer der besten Filme aller Zeiten gilt (dazu gehören auch Filme, die heute gedreht wurden). Dieser Film war revolutionär. Keaton war in der Lage, eine Geschichte zu erzählen, die nicht nur aus verrückten Stunts und Witzen bestand, sondern aus einer wirklich ernsten Geschichte mit einer echten Handlung (natürlich immer noch mit Stunts und Witzen).
Keaton hat mit The General ein absolutes Meisterwerk geschaffen und es sollte auch heute noch gewürdigt werden.
Du kannst dir den Film sogar auf YouTube ansehen! Schau es dir unten an.
Ich habe gestern Abend endlich The General gesehen und bin absolut überwältigt von Keatons physischer Komödie. Diese Zugsequenzen waren unglaublich, wenn man bedenkt, dass sie ohne Spezialeffekte gedreht wurden!
Die Tatsache, dass Keaton alle seine Stunts selbst gemacht hat, ist umwerfend. Diese Szene, in der er auf der Pleuelstange des Zuges sitzt, während er sich bewegt? Pures Genie und absolut furchterregend.
Bin ich der Einzige, der es traurig findet, dass dieser Film bei seiner Erstveröffentlichung als Misserfolg galt? Es ist faszinierend, wie sich der Publikumsgeschmack im Laufe der Zeit verändert hat.
Habe gerade erfahren, dass die Zugunglücksszene die teuerste Aufnahme in der Geschichte des Stummfilms war. Stell dir vor, eine echte Lokomotive für eine Szene in einen Fluss zu werfen! So etwas machen sie heutzutage sicher nicht mehr.
Ich bevorzuge Stummfilme sogar vielen modernen Filmen. Es hat etwas so Reines, eine Geschichte hauptsächlich durch visuelle Mittel und nicht durch Dialoge zu erzählen.
Die Art und Weise, wie Keaton seinen emotionslosen Gesichtsausdruck während der gefährlichsten Stunts beibehält, trägt so viel zur Komödie bei. Moderne Komiker könnten sich eine Scheibe von ihm abschneiden.
Ich bin mir nicht sicher, ob ich mit all den Leuten übereinstimme, die diesen Film loben. Ich habe versucht, ihn anzusehen, fand es aber wirklich schwer, ohne Dialoge bei der Sache zu bleiben. Vielleicht bin ich einfach zu sehr an moderne Filme gewöhnt.
Du solltest ihm noch eine Chance geben. Versuche, dich auf das visuelle Storytelling und die erstaunliche Kinematografie zu konzentrieren. Ich brauchte eine zweite Sichtung, um es wirklich zu schätzen.
Was mich am meisten erstaunt, ist, wie sie diese komplexen Zugsequenzen mit so begrenzter Technologie gefilmt haben. Muss eine unglaubliche Planung und Präzision erfordert haben.
Ich habe das meinen Kindern letzte Woche gezeigt und sie waren begeistert! Beweist wirklich, dass großartige physische Komödie zeitlos ist.
Die Kulisse des Bürgerkriegs fügt ein so interessantes historisches Element zu dem hinzu, was nur eine einfache Komödie hätte sein können.
Ist sonst noch jemandem der Einfluss aufgefallen, den dieser Film auf moderne Actionfilme hatte? Diese Verfolgungsjagden waren ihrer Zeit weit voraus.
Keaton hat sein Handwerk von Kindheit an auf die harte Tour gelernt. Ziemlich verrückt, wie seine frühen Vaudeville-Erfahrungen seine spätere Filmkarriere prägten.
Ich bin respektvoll anderer Meinung, was die Behauptung angeht, dass dies sein bester Film sei. Ich persönlich finde, dass Steamboat Bill Jr. einige seiner innovativsten Arbeiten enthält.
Die Geschichte hinter seinem Spitznamen Buster ist faszinierend. Stell dir vor, du überlebst als Kind einen solchen Sturz, der sogar Houdini beeindruckt hat!
Kaum zu glauben, dass sie 1926 750.000 Dollar dafür ausgegeben haben. Das wären heute Millionen. Allein der Zugunfall muss ein Vermögen gekostet haben.
Mein Großvater hat mir Keatons Filme gezeigt, als ich jung war. The General war immer sein Favorit, und jetzt verstehe ich, warum.
Die Restaurierungsarbeiten an diesem Film sind unglaublich. Die jetzt verfügbare Version sieht so gestochen scharf und klar aus.