Netflix‘ Comedy-Special „Inside“ ist ein chaotisches Spiegelbild des Jahres 2020

„Inside“ wurde während der Pandemie von Bo Burnham geschrieben, inszeniert und bearbeitet. Er ist ein komödiantischer Film, der Lieder und Teile über seine Isolation und psychische Gesundheit enthält und einfängt, wie sich die Mehrheit der Menschen während der Pandemie gefühlt hat.

Aber 2020 war mehr als die Pandemie. Nach dem Tod von George Floyd und den Beschützern der BLM gab es in den sozialen Medien einen Strom von Aktivitäten von BIPOC-Influencern, die über systemischen Rassismus, toxische Männlichkeit, Frauenfeindlichkeit, Kolonisierung und vieles mehr aufklärten.

Manche Menschen wurden aufgeklärt, während andere sich dafür entschieden haben, ignorant zu sein und Gaslight-Aktivisten und Verbündete zu sein. Manche Menschen sind jedoch noch nicht ganz aufgeklärt und betreiben performativen Aktivismus, was von „Verbündeten“ getan wird, um Teil des „Trends“ zu sein. Diese Menschen waren überwiegend weiß. Aus diesem Grund enthält Bo Burnhams „Inside“ auch Songs und Teile, die sich über die weiße Linse und ihre Reaktion auf soziale Probleme lustig machen.

Wie unsere Isolation uns vom Internet abhängig gemacht hat

Am Anfang singt Bo ein Lied über das Face-Timing seiner Mutter, ist aber schnell frustriert, wenn ihr Daumen über ihrer Kamera liegt. Scheinbar gemein, zeigt es treffend, wie die Pandemie viele von uns unsozial gemacht hat und leicht frustriert gegenüber anderen gemacht hat, sodass Online-Gespräche über soziale Medien einfacher sind als persönliche Interaktionen.

Selbst wenn wir niemanden haben, mit dem wir sprechen können, fühlen wir uns durch die Inhalte, denen wir im Internet begegnen, weniger allein, sodass „die Außenwelt... nur ein Theaterraum ist, in dem eine Bühne und Inhalte für den viel realeren, viel lebendigeren digitalen Raum aufzeichnet“. Aber da das Internet eine unendliche Menge an Inhalten hat, ist es zu einer wünschenswerten Möglichkeit geworden, der Realität zu entfliehen.

Das ist jedoch keine gute Sache. Der Song „Welcome to the Internet“ listet Dinge auf, die Menschen im Internet tun und finden können, und zwar in einem rasanten Rhythmus, der die Menge an Inhalten im Internet und die Geschwindigkeit widerspiegelt, mit der die Menschen konsumieren. Dies wird durch die Sternenlichter betont, die Bo verwendet, um ein Universum darzustellen. Er verwendet aber auch bunte Lichtwolken, um eine Sucht darzustellen.

Die Menschen waren vor der Pandemie im Internet, aber unsere Isolation machte uns davon abhängig. Aus diesem Grund lacht das Internet manisch wie ein böser Charakter, der uns kontrolliert.

Wie unsere Isolation die Depression verstärkte

Das Internet ist reich an Informationen, aber eine Menge Internetnutzung kann auf lange Sicht schädlich sein. Für Bo bedeutete das, eine Dissoziationsstörung zu entwickeln.

Tatsächlich erwähnt er in seinem Song „30“, dass Zoomer glauben, er habe keinen Bezug zur Realität. Als Antwort sagt er: „Oh ja? Nun, deine verdammten Telefone vergiften deinen Verstand. Okay? Also, wenn du in deinen späten Zwanzigern eine dissoziative psychische Störung entwickelst, kriech nicht zu mir zurück.“ Wenn er das sagt, ist er verärgert, weil er die Störung entwickelt hat, was die Generation Z dann herausfordert, ihre Erfahrungen mit dem Internet zu überdenken.

Aber das ist nicht die einzige Störung, die er hat. Bo Burnham leidet auch unter Depressionen, was er zu Beginn des Films zunächst damit ausdrückt, dass er durch dieses Special vermieden wurde, ihm eine Kugel durch den Kopf zu schießen. Gegen Ende sagt er dann, dass er es nie beenden will, weil er sein Leben nicht wieder leben will.

Zwischendurch drückt er seine Depression weiterhin durch seinen Song „Shit“ aus. Alles von — „Ich habe in den letzten neun Tagen nicht geduscht“ bis hin zu „Alle meine Klamotten sind dreckig“ und „Ich fühle mich wie ein schlaffer, riesiger Scheißsack“ — zeigt die Erfahrung einer Depression, die während der Pandemie intensiver war, da wir nicht in der Nähe von Familie und Freunden waren, was es schwierig machte, Unterstützung zu erhalten.

Der folgende Abschnitt zeigt dies ausführlich mit einem Gameplay-Detail, in dem Bo nur sitzen, stehen, weinen oder Klavier spielen kann, was sein Leben während der Pandemie widerspiegelt.

Bo sagt schließlich, dass er mental an einem Tiefpunkt ist. Aber weil er es nicht schafft, es ernsthaft auszudrücken, bricht er in ein Lied mit bunten Lichtern und einem Lächeln aus, bevor er sagt, wie er sich fühlt und zeigt, dass er mit Komödien zurechtkommt.

In größerem Maßstab gehen auch Menschen mit Depressionen auf diese Weise um. Wenn Bo das tut, vertritt er sie, während er sich selbst preisgibt. Das ist wichtig, da er sich zu einem Zeitpunkt ein Video ansieht, in dem er sich selbst sagt, er solle keinen Selbstmord begehen. Das ist derselbe Kampf, mit dem Menschen mit Depressionen während der Pandemie konfrontiert waren.

Wie weiße „Verbündete“ alles über sich selbst machen

Aus einer Reihe von Songs und Teilen, die das Verhalten von Weißen enthüllen, ist einer der ersten Songs, die Bo singt, „Comedy“.

In diesem Lied räumt Bo ein, dass unsere sozialen Probleme zu ernst sind, um darüber Witze zu machen. Wenn er also im Refrain sagt: „Die Welt braucht eine Anweisung von einem Weißen wie mir“, nimmt er die Tatsache, dass er ein weißer Mann ist, dazu, sich über andere weiße Menschen lustig zu machen und über ihr Bedürfnis, immer noch im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit zu stehen, wenn es um Farbige geht.

Und wenn er das sagt, sagt eine tiefe Stimme „Bingo“, während Wolken und ein engelhaftes Scheinwerferlicht auf die Wand hinter ihm geworfen werden, was darauf hindeutet, dass weiße „Verbündete“, die so denken, sich selbst als Lebensretter von Farbigen wahrnehmen, was Bo noch verstärkt, wenn er sagt: „Ich bin weiß und ich bin hier, um den Tag zu retten.“

Aus diesem Grund fühlen sich weiße Menschen durch bloße Selbstreflexion besonders, obwohl sie weder wissen noch vollständig verstehen, welche Formen und Ausprägungen systemischer Rassismus annehmen kann. Das zeigt sich, wenn Bo sagt: „Die Welt ist so abgefuckt. Systematische Unterdrückung, Einkommensungleichheit, der andere Kram.“ Wenn wir „das andere Zeug“ sagen, wird deutlich, dass weiße Menschen Verbündete sein wollen, ohne wirklich etwas über unsere Probleme erfahren zu wollen, seit Aktivismus in den sozialen Medien zu einem Trend geworden ist. Infolgedessen täuschen viele Menschen ihren Aktivismus vor, nur um relevant zu bleiben, und zeigen, dass weiße Menschen nicht aufhören können, alles über sich selbst zu machen.

Bo sagt sogar, dass weiße Menschen vierhundert Jahre lang das Wort hatten, also „vielleicht sollte ich einfach die Klappe halten“, sagt dann aber: „Das will ich nicht tun.“ Das zeigt, dass weiße Menschen verstehen, dass sie zuhören und lernen müssen, aber dafür sind sie zu egoistisch.

Wie weiße „Verbündete“ am performativen Aktivismus teilnehmen

In „How the World Works“ singt Bo darüber, wie Tiere zusammenarbeiten, als wäre er in einer Kinderfernsehsendung. Aber der Puppensocko erzählt dem Publikum, wie die Welt tatsächlich funktioniert, indem er sagt: „Die Welt ist mit Blut gebaut! Und Völkermord und Ausbeutung... Und jeder Politiker, jeder Polizist auf der Straße schützt die Interessen der pädophilen Unternehmenselite.“

Die Tatsache, dass Socko eine Marionette auf Bos Hand ist, unter Bos Kontrolle steht und dennoch in der Lage ist, die Wahrheit zu sagen, zeigt, dass Socko Minderheiten repräsentieren. Aus diesem Grund lächelt Bo in Sockos Liedtext und wirkt wie ein Verbündeter, bis Bo fragt: „Was kann ich tun?“ Diese Frage zu stellen ist eine Form von performativem Aktivismus, da es viele Online-Ressourcen gibt, auf die sie zurückgreifen können, anstatt andere aufzufordern, sie aufzuklären, was besonders zutrifft, wenn sie sagen, dass sie „nur versuchen, ein besserer Mensch zu werden“. Das zeigt dann, dass weiße Menschen, egal um welche Art von Problem es sich handelt, immer versuchen, es um sich selbst zu drehen.

Socko sagt das zu Bo, aber er sagt ihm: „Pass auf deinen Mund auf, Kumpel. Denkt daran, wer hier auf wessen Hand hat. „Das zeigt, dass weiße Menschen es hassen, direkt angesprochen zu werden, weil es das Problem unserer Probleme ist. Socko, vor der Öffentlichkeit zu sprechen, war für Bo kein Problem, aber sobald er auf weiße Menschen zeigt, bedroht ihn Bo, was ironischerweise das Problem zeigt, mit dem Minderheiten durch performativen Aktivismus konfrontiert sind.

Das Thema geht weiter mit „White Woman's Instagram“, das wegen seiner frauenfeindlichen Haltung heftig umstritten ist, seit Bo stereotype Fotos nachstellt, die weiße Frauen von sich selbst machen. Das Lied zeigt jedoch den Kontrast zwischen den Erfahrungen weißer Menschen und der BIPOC-Erfahrung. „How The World Works“ zeigt, wie Minderheiten behandelt werden, aber „White Woman's Instagram“ zeigt, wie weiße Frauen Fotos von sich selbst machen, anstatt über rassistische Ungerechtigkeit zu posten. Der Kontrast zwischen diesen beiden Songs verstärkt also, dass weiße Menschen niemals mit denselben Problemen konfrontiert sind wie Minderheiten und sich auch nicht um ihre Probleme kümmern.

Und wenn es ihnen „wichtig“ ist, antworten sie wie Bo auf „problematisch“. In diesem Lied singt Bo „Die Zeiten ändern sich und ich werde alt. Wirst du mich zur Rechenschaft ziehen?“ Wenn er das sagt, räumt er ein, dass er als älterer Mensch in der Vergangenheit wahrscheinlich beleidigende Dinge gesagt und getan hat. Aber das einzige, was er getan hat, war, sich als Aladdin zu verkleiden, was nicht einmal rassistisch ist, um zu zeigen, dass weiße Menschen sich für nichts entschuldigen würden, um Aufmerksamkeit zu erhalten.

An diesem Punkt klingt „Inside“ nicht wie eine Comedy-Show, und in gewisser Weise ist es das auch nicht. Bo ist lustig, aber „Inside“ ist eine chaotische Reflexion des Jahres 2020, die verschiedene Kunstformen beinhaltet.

Es sollte jedoch beachtet werden, dass es viel mehr Themen gibt als die, die ich behandelt habe. Dies sind nur die, die mich am meisten angesprochen haben, also habe ich nur an der Oberfläche seines Meisterwerks gekratzt.

Aus diesem Grund ist „Inside“ ein Film, den man sich mehrmals ansehen muss, um ihn wirklich von Anfang bis Ende zu verstehen. Aber keine Angst, bei jedem erneuten Ansehen werden Sie sprachlos angesichts der neuen Dinge, die Ihnen auffallen werden.