Bücher, die Ihre Sicht auf das Leben verändern werden

Als Literaturstudent sind Bücher ein grundlegender Bestandteil meines Studiums und meines Lebens. So sehr, dass ich vor habe, nach Abschluss der Universität Englisch zu unterrichten. Ich glaube, dass Literatur eine so schöne Kunst ist und dass jedes Buch so viel Bedeutung hat.

Vor diesem Hintergrund finden Sie hier 6 Bücher, die Ihre Lebensperspektive verändern können.

1. Matilda von Roald Dahl

Ja! Matilda ist ein Kinderbuch. Dennoch beendet Roald Dahl seinen Roman mit einer so prominenten Botschaft: dass die Definition von Familie nicht nur biologische Beziehungen sind. Dahl untersucht dies anhand der Beziehungen der Protagonistin Matilda zu anderen Charakteren, insbesondere zu ihren Eltern und Miss Honey.

Die Liebe, die Matilda und Miss Honey füreinander empfinden, war stärker als das, was die Wormwoods ihr jemals geben könnten, obwohl die Wormwoods ihre leiblichen Eltern sind.

Ich habe das wirklich verstanden, meine Eltern sind fantastisch, ich habe einfach das unglaubliche Glück, auch Freunde zu haben, die auch für mich zur Familie geworden sind, große Schwester-Vorbilder oder „zweite Mütter“, mit denen ich biologisch nicht verwandt bin. Matilda hat mir beigebracht, dass diese Mitglieder meiner Familie den Titel „Familie“ nicht weniger verdienen, weil wir keine Blutsverwandtschaft haben; solange die Liebe da ist, ist das alles, was zählt.

Das gilt so sehr für das Leben, dass die Lektion, dass familiäre Bindungen nicht auf biologische Beziehungen beschränkt sind, die eigene Perspektive auf das Wort „Familie“ verändert. Die Art und Weise, wie Dahl Familie untersucht, macht den Begriff viel inklusiver und erkennt an, dass die traditionelle Kleinfamilie nicht mehr das „Ideal“ der heutigen Gesellschaft ist, da Matilda in einem Haushalt mit Alleinerziehenden unter Fräulein Honey florierte und nur unter Mr. und Mrs. Wormwood als ihren Betreuern litt.

Darüber hinaus untersucht Dahl auch die Bedeutung von Romanen und des Lesens. Matilda ist ein Kind von außergewöhnlicher Intelligenz, und ihre Liebe und Breite des Lesens in so jungen Jahren zeigen dies. Nicht nur das, Dahl kreiert gekonnt die Figur, um Bücher als Flucht aus ihrem Privatleben zu nutzen.

Ihr Schlafzimmer in einem Haus, in dem sie misshandelt und ungeliebt wird, wird für sie zu einem sicheren Hafen, alles wegen Büchern. Bücher versetzen sie in eine andere Welt, in der es keine wertenden Eltern gibt, die sie nicht schätzen. Stattdessen folgt sie den Geschichten ihrer fiktiven Lieblingsfiguren und taucht in ihre Welten ein.

Durch die Verwendung der Figur Matilda und ihrer Beziehung zu Büchern ermutigt Dahl Leser und sein junges Publikum, weiter zu lesen, indem er es als schönen Fluchtweg vor einer schwierigen Realität darstellt. Matilda erinnert uns daran, dass Romane wirklich ein wunderbarer Segen für unsere Welt sind, und ganz zu schweigen davon, dass sie zeitlos sind! Kinder verdienen es, mit ihnen gesegnet zu werden. Lesen ist nichts, das bereit ist auszusterben. Nicht jetzt, hoffentlich niemals.

2. Viel Lärm um nichts von William Shakespeare

Vor allem als Kinder und Jugendliche gilt das Lesen von Shakespeare als außergewöhnlich schwierig. Aber durch das Lesen von Viel Lärm um nichts kann diese Sichtweise geändert werden, und das hat sich für mich getan. Es war mein GCSE-Shakespeare-Text und ich fand, dass er leicht zugänglich ist, und die Handlung ist leicht nachzuvollziehen. Die Sprache ist beschreibend, aber nicht verwirrend und bietet daher ausreichend Details auf zugängliche Weise.

Dies ist nicht nur leicht zu lesen, sondern kann auch Türen öffnen und das Selbstvertrauen stärken, andere Texte von vor vielen Jahrhunderten weiter zu lesen. Dadurch ändert sich die Perspektive, dass ältere Texte aufgrund der Sprache zu fürchten sind, weil sie nicht verstanden werden sollten und leichter zu verstehen und zu genießen sind als das, was zuerst präsentiert wird.

Die Geschichte von Benedicks und Beatrices Liebe lehrt uns auch, dass es nur so lange dauert, bis zwei ihre Liebe zueinander leugnen können, da die Liebe immer gewinnt. Im Wesentlichen übertrumpft Liebe Hass. Ihr Widerstand, ihre Liebe zuzugeben, lässt sie nur stärker werden, wodurch die ultimative Beziehung entsteht, auf die jeder, der auch in C21 liest, neidisch ist.

Im Gegensatz dazu lehrt uns die Beziehung zwischen Claudio und Hero, dass es Zeit braucht, um diese Verbindung herzustellen, egal wie „geeignet“ ein Junggeselle auch sein mag. Claudios mangelndes Vertrauen in Hero zeigt, dass sie vielleicht nicht bereit waren, so schnell zu heiraten, da sie sich nicht so gut kennen wie Benedick und Beatrice.

3. Maß für Maß von William Shakespeare

Ein anderes Stück von Shakespeare, Measure for Measure, hat meine Sicht auf das Leben wirklich verändert; insbesondere hat es meine Sicht auf Literatur verändert, und als Englischstudent ist Literatur ein großer Teil meines Lebens.

Maß für Maß wird als Tragikomödie eingestuft, was bedeutet, dass sie Elemente einer Shakespeare-Tragödie mit denen einer Komödie kombiniert. Ich fand das so faszinierend, weil Shakespeare für seine Komödien bekannt ist, die bekanntermaßen in einer Ehe enden, und für seine Tragödien, die bekanntermaßen mit dem Tod endeten. Daher war mir das Konzept, beides in einem Stück zu behandeln, fremd, aber es hat wirklich funktioniert.

Dieses Stück hat die Macht, Sie sowohl zum Lachen als auch zum Trauern zu bringen, es kann Ihre Perspektive auf eine der berühmtesten literarischen Ikonen aller Zeiten verändern, weil dieses Stück scheinbar nicht so einfach ist wie das Ende der Shakespeare-Dramen „Happy Ever After“ oder „Jeder stirbt“. Indem Sie also Ihre Sicht auf Shakespeare zu einem Literaturliebhaber ändern, kann dieses Stück als solches die eigene Perspektive auf das Leben als Ganzes verändern.

4. Stolz und Vorurteil von Jane Austen

Als einer der bekanntesten klassischen Romane hat Stolz und Vorurteil die Macht, selbst die herzloseste Seele Hoffnung auf Liebe zu machen. Die Liebesgeschichte von Elizabeth Bennet und Mr. Darcy ist eine der herzerwärmendsten. Elizabeths Trotz und Widerstand dagegen, einen Mann in ihrem Leben zu brauchen, in einer Gesellschaft, die die Ehe für das Überleben einer Frau als notwendig erachtet, werden für Darcy nur attraktiv, und er verliebt sich in sie.

Obwohl die Gesellschaft im 18. Jahrhundert patriarchalisch war und die Ehe im Gegensatz zur Liebe von Geld und Status abhängig war, haben die Anziehungskraft und Liebe, die zwischen den beiden wächst, nichts mit Geld zu tun, sondern sie sehen sich von einer tieferen Ebene aus, im Gegensatz zu den schnellen und oberflächlichen Vermittlungen, die zu Austens Zeiten üblich waren.

Ähnlich wie Much Ado About Nothing untersuchen Pride and Prejudice die Idee, dass Liebe den Hass übertrumpft. Die Abneigung von Elizabeth und Darcy, sich zu verlieben, macht ihre spätere Hochzeit für die Leser nur noch feierlicher. Dieser Roman wird Ihre Sicht auf das Leben verändern, weil er so viel Hoffnung auf Liebe gibt, da er die Geschichte zweier Charaktere untersucht, die in einer Gesellschaft leben, die darauf basiert, Geld zu heiraten, weil sie sich lieben, nicht um finanziellen Gewinn zu erzielen.

5. Die Geschichte der Magd von Margaret Atwood

Da es sich um einen dystopischen Roman handelt, ist es nicht überraschend, dass dieser Roman wichtige Lebensbotschaften enthält; dies gepaart mit Atwoods Brillanz als Autor. Alles in dem Roman stammt aus der Geschichte und wurde methodisch zusammengefaßt, um die dystopische Gesellschaft Gilead zu schaffen.

Dies an sich ist eine Botschaft: dass wir als Menschen in der Lage sind, eine so brutale Gesellschaft wie Gilead zu schaffen, weil wir all die Dinge getan haben, die zur Entstehung von Gilead beigetragen haben, also sollten wir vorsichtig sein, wie wir die Gesellschaft führen, um zu vermeiden, dass wir irgendwo wie diesen leben.

Im Wesentlichen ist der gesamte Roman eine Warnung an die Menschen, nicht zu versuchen, durch Gewalt oder Diskriminierung die Kontrolle zu erlangen. Wenn jemand, der den Roman liest, eine patriarchalische Haltung zum Leben einnimmt, dann lautet die Botschaft, seine Perspektive zu ändern, dass die Gesellschaft nicht in der Lage ist, zu funktionieren, wenn sie so viel Kontrolle über Frauen und ihren Körper hat. Kurz gesagt, es ist nicht die „Pflicht“ von Frauen, sich fortzupflanzen und Kinder zu bekommen.

Ich persönlich kenne Menschen, die aufgrund ihrer Fähigkeit oder ihres Mangels, Babys zu bekommen, beurteilt und definiert wurden. Als „Halbfrau“ bezeichnet zu werden, weil sie unfruchtbar ist, oder gefragt zu werden, „wann bekommen Sie Kinder?“ betont die immer noch altmodischen patriarchalen Werte, dass der Platz einer Frau zu Hause ist, Kinder zu haben und aufzuziehen.

Atwoods Schöpfung der Mägde stellt fruchtbare Frauen als Maschinen und Babysitterinnen dar, und unfruchtbare Frauen, wenn sie nicht mit einem reichen Mann verheiratet sind, für die Gesellschaft irrelevant sind, die schließlich als Bedienstete in Gilead enden oder getötet werden. Dadurch werden die patriarchalen Ansichten gestärkt, die in den Gesellschaften vertreten wurden und von einigen wohl immer noch vertreten werden.

Atwoods klare Haltung zur Position der Frau in der Gesellschaft wurde 1985 geschrieben und zeigt ihren Wunsch nach Veränderung in der Gesellschaft und zeigt, dass diese Unterdrückung von Frauen ungerecht und unfair ist. Obwohl allgemein anerkannt ist, dass Schritte zur Förderung der Gleichstellung der Geschlechter unternommen wurden, wird die zeitgenössische Gesellschaft immer noch als patriarchalisch dargestellt, da Atwoods Roman auch heute noch relevant ist, wenn dies nicht der Fall wäre, wäre keine erfolgreiche Fernsehsendung produziert worden, und eine Fortsetzung des Romans wäre 2019 nicht geschrieben und veröffentlicht worden.

6. Die Testamente von Margaret Atwood

The Testaments ist die Fortsetzung von The Handmaid's Tale und wird deine Sicht auf eine der Figuren, Tante Lydia, komplett verändern. Es hat meine persönliche Einstellung zu ihr dramatisch verändert.

Im ersten Roman ist sie wohl eine der Bösewichte des Romans und wird von den Lesern massiv abgelehnt. Die Figur überbringt verdrehte biblische Botschaften und benutzt fast Religion als Verhandlungsinstrument, um die Frauen davon zu überzeugen, ihr, ihrer Vorgesetzten, zu gehorchen. Außerdem ist sie grausam gegenüber den Mägden, die von Tante Lydia brutal bestraft werden.

Nach all dem klingt sie wie eine klassische literarische Bösewichtin. Die Fortsetzung bietet jedoch eine Hintergrundgeschichte zu der Figur, und wie ihr die Rolle zugewiesen wurde, die sie in Gilead spielte, hatte sie keine Wahl.

Die Testamente vermitteln den Lesern eine außerordentlich wichtige Botschaft: dass in jemandem mehr steckt, als man auf den ersten Blick sieht, kurz gesagt, ein Buch niemals nach seinem Einband zu beurteilen.

Dieser Roman wird Ihre Perspektive auf die Figur völlig verändern, was auch zu einer Veränderung Ihrer Lebensperspektive führen kann, da der Hass der Leser auf Tante Lydia anfangs so stark ist, dass sich das nicht ändern kann. Die neuen Informationen, die den Lesern in der Fortsetzung zur Verfügung gestellt werden, ermutigen die Leser jedoch, anderen gegenüber freundlicher und toleranter zu sein und nicht vorschnell Urteile über Menschen zu fällen. Die Menschen sind kompliziert und jeder hat eine Vergangenheit, die an sich Anerkennung verdient.

7. Ariel von Sylvia Plath

Ariel ist eine Gedichtsammlung im Gegensatz zu einem Roman, aber die Botschaften, die in den Gedichten vermittelt werden, sind so mächtig.

Plath hatte mehrere Jahre mit ihrer psychischen Gesundheit zu kämpfen, insbesondere hatte sie mit Depressionen zu kämpfen, was zu Selbstverletzungen und mehreren Selbstmordversuchen führte, von denen der dritte zum Tod von Plath führte.

Ihre Gedichte in dieser Sammlung behandeln eine Reihe von Themen, von denen eines, das in direktem Zusammenhang mit ihrem Kampf um psychische Gesundheit steht, das Titelgedicht Ariel ist. Das Gedicht handelt von der Reise der Sprecherin auf einem Pferd und einem eventuellen Sturz, bei dem das Pferd zu seinem eigenen Untergang führt. Dies steht stellvertretend für Plaths Selbstmordversuche.

Die Sammlung behandelt auch Plaths Kampf gegen Unfruchtbarkeit, als sie den Verlust eines ihrer Babys erlitt. Dies ist ein wichtiges und immer noch relevantes Thema, das es zu beachten gilt, da Unfruchtbarkeit nicht durch die Empfängnis anderer Babys „geheilt“ wird. Plath erwähnt in ihrem Gedicht Childless Woman, dass sie mit Unfruchtbarkeit zu kämpfen hat, da auch sie ein Baby verloren hat, wie es die Sprecherin in dem Gedicht getan hat.

Der emotionale Schmerz und der Kampf, der mit Unfruchtbarkeit einhergeht, sollten nicht unbemerkt bleiben. Als prominentes Thema in der heutigen Gesellschaft lenkt Plaths rohe und emotionale Auseinandersetzung mit diesem Thema in ihrem über ein halbes Jahrhundert alten Gedicht die Aufmerksamkeit auf den Kampf, mit dem Eltern konfrontiert sind, die Verluste erleiden, und die Tatsache, dass Plath auf so rohe Weise schreibt, schreckt nicht vor dem wahren Schmerz zurück, wohingegen der heutige „Filter“ der sozialen Medien die Intensität dieser Erfahrungen oft nicht genau wiedergibt. Die Tatsache, dass dies heute nicht anders ist als zu der Zeit, als Plath erneut schrieb, zeigt, wie wichtig dieses Thema ist.

Plaths roher Ausdruck in dieser Sammlung wird Ihre Sicht auf das Leben verändern, weil er so deutlich den Schmerz der Unfruchtbarkeit zum Ausdruck bringt, obwohl andere Babys schwanger und gesund zur Welt gebracht wurden, und dass dies den Schmerz der Unfruchtbarkeit niemals lindern kann.

8. Der große Gatsby von F Scott Fitzgerald

The Great Gatsby ist ein so mächtiger Roman.

Wir verbringen unsere Kindheit damit, für Bildung zu arbeiten, um einen guten Job zu finden und gutes Geld zu verdienen. Geld gilt immer noch als Zeichen für Erfolg. Der Große Gatsby bestreitet dies jedoch, wie es in Gatsbys ultimativem Untergang dargestellt wird, obwohl er eine Menge Geld besaß.

Er verbringt sein ganzes Erwachsenenleben damit, zu arbeiten und Geld zu verdienen, um Daisys Liebe zurückzugewinnen. Obwohl er es erhalten hat, sind sie nicht zusammen geblieben und Gatsby ist tot.

Daher hat sich die Ansicht, dass Geld Glück kaufen kann, in diesem Roman letztendlich als falsch erwiesen, was eine Frage zum Grund für die Arbeit macht, um Reichtum zu erlangen. Ich halte Gatsby für erfolgreicher als Tom Buchanan, weil er hart für sein Vermögen gearbeitet hat, anstatt dass es ihm vererbt wurde. Fitzgerald präsentiert Tom jedoch als Gewinner, da er Daisy gewinnt und am Ende des Romans nicht stirbt.